试论艺术个性在陶瓷艺术中的体现

《荷趣》 佳作赏析 长方形，平面。胎泥洁白细腻，釉面莹润光滑，釉层肥厚.作品以青花分水给出荷叶、枝干和莲蓬，浓淡相宜，层次分明。转折起伏的荷叶异常生动活泼，绽放的莲花与含苞的蓓蕾姿态各异，加之莲蓬上，灵动的蜻蜓。相衬相映。展现了一派清趣雅致的荷塘景象。 傅国胜 绘

倘若有一天世界上的陶瓷艺术家们都忽然失去了自己的个性，于是，所有的陶瓷艺术作剐更都将成为一个面貌。人们只要看过一件作品就等于看过了所有的作品，那么陶瓷艺术就消亡了。这个可怕的设想当然不能成真，便却说明陶瓷艺术同其它艺术一样需要个性的发挥与体现。人们欣赏艺术作品，从某种意义上来说是欣赏作品的艺术个性。为什么人们常常偏爱某一个画家是因为这个画家的艺术个性富有魁力。但是人们不只是满足一个画家‘，也希望看到更多不同艺术个性的作品。陶瓷艺术个性的形成标志着陶瓷艺术家的艺术成熟。艺术家的艺术道路实际是艺术家对自己艺术个性的探索，发掘和培养，从而促使艺术个性的成长过程，艺术家的创作过程，就是艺术个性的体现过程。古今中外，任何艺术都无一例外。中国的陶瓷史就是陶瓷艺术个性的不断更新、演变、和发展的历史。因此历代的陶瓷艺术家们不断地创立新的艺术个性，也从不间断地探索，总结如何使茎术个性尽早地形成、更新、演变、发展。
陶瓷艺术个性的特征
陶瓷艺术十分需要发挥个性，陶瓷艺术个性的发挥与纯粹的绘画艺术不同，陶瓷艺术属工艺美术范畴。因此陶瓷艺术个性的发挥必然要受到陶瓷工艺、造型、烤烧等诸因素的制约反过来这些制约，因素又为陶瓷艺术个性的发挥提供了独特的条件，从而使陶瓷艺术个性更具有鲜明的特色。
一、材质运用的特殊性
应用于陶瓷的材料非常丰富。它有坯料，釉料，色料等不同的材料因色相，粗细，亮度流动性等材质的不同表现出的质感、肌理、色泽也不相同，因此出现不同的性格，加之不同的艺术表现手法，结合线、色彩的运用则会出现不同的艺术效果。这就要求艺术家有充分驾驰运用材质的能力，因材施艺，利用技法、色彩的特征与性格，使典型的艺术个性得以体现。
陶瓷艺术创作中，造型设计是十分重要的一个领域，也是艺术家表现个性的一个重要方面，因为线具有比较强烈的表现力，在视觉上有较大的延续性，它能充分体现出作者的个性如直线给人的视觉是简单、明了、规整、直接强硬，而水平线为主所组合的造型给人平静、安定、沉稳之感；用垂直线为主组合的造型使人感到高耸、挺立、峭拔。而曲线具有变化多样的特点，给人以柔和、流畅、起伏、摆动、饱满、委婉；用曲线组合的造型饱满、浑厚、秀美。由此出现高、矮、园、方等形态各异的餐茶、瓶、罐等具皿，但不同的材质决定了艺术家须运用不同的线来表现出作者的艺术个性。
二、陶瓷艺术内容与形式的多样性
陶瓷艺术的内容与形式和其它艺术的内容与形式存在着一定的区别。一则陶瓷艺术的内容和形式严格地受到陶瓷工艺的局限；另一则陶瓷艺术具有综合双重特征，它是艺术与科学紧密结合，实用与审美有机统一的结晶，它既是商品又是艺术品，既是物质产品‘又是精神产品。陶瓷艺术在题材上有一定的局限；它要适应市场，适合各民族、不同阶层的文化、风俗、人情等诸因素，因此大部陶瓷艺术题材只是表现自然景物即花鸟、草虫、瓜果、龙凤、仁女等多为审美内容，没有什么实际意义，只给人以形式美感；可是也有部分陶瓷艺术作品的内容使人得到教育和启迪，得到娱乐，得到美的享受，使爱国主义的事迹与精神在艺术作品中得以体现。在主题上陶瓷艺术是通过题材而体现，而主题又赋于题材的精神与情感。陶瓷艺术的主题并不象绘画艺术那样是抽象的概念推理，而是体现在具体题材之中的“不说之理”或充满着深厚情感的“理趣”。松柏，雪中红梅、傲霜秋菊，或出于污泥而不染的荷花。主题一方面揭示自然物的美及其自然生产规律，但主要在于象征人的某种品格和人生哲理，由此而表现艺术家的艺术个性。
如青花大王王步先生的青花作品；陶艺家们利用窑变花釉，色釉的肌理的效果来进行山水创作而达到出神入化的艺术境界；特别是现代陶艺则更是讲究个性的表现；他是借助陶瓷形式和语言从而充分表达出作者的内心世界。
其实，陶瓷艺术要实现实用与审美价值，体现艺术个性，就必须借助具体的表现形式与本艺术独特的艺术语言。因此就要求陶瓷艺术家要因材施艺，发挥各种材质的美的征征，运用行之有效地艺术形式，把作者的主题思想和艺术个性表现出来，由此而产生出了丰富的陶瓷艺术形式。如釉上新、粉、古彩、釉下彩，青花、青花斗彩，刻划花、颜色釉综合装饰等等。它们各有不同的艺术特色，能完美地、充分地表现出作者所要表达的主题思想，使作者的艺术个性借助特殊的艺术形式和艺术语言来表现如王步的青花分水；刘雨岑的水点桃花，陈先水的刷花等等都有鲜明的陶瓷艺术个性特征。
三：陶瓷色彩的工艺性和艺术性．
陶瓷色彩十分广泛而丰富，它是因装饰形式的产生而产生，它必须和一定的相适应的陶瓷艺术形式相适应。如粉彩有粉彩颜色、色釉装饰有相应的颜色釉等等。但是它们的运用严格地受到工艺的制约，要在遵循工艺的法则的前提下而运用，并且出现相当的偶然性。(即在炉窑的烤烧过程中。出现变化)它比其它任何门类的艺术颜色要丰富、多变。有新彩颜色、粉彩颜色、古彩颜色、青花料、釉里红、颜色釉成千上万；有无光、亮光、亚光、蜡光、平印、丝印、透明、乳浊、平面的、立体的应有尽有，在色相和肌理纹路的变化上也是十分丰富多彩，使其它艺术色彩难以达到的艺术效果。加上色彩给人产生的情感与联想，因性格、年龄、民族、地区、生活、习惯、文化层次的不同对色彩产生的感受也不尽相同，而不同的色彩又能使人产生不同的感受与联想。
陶瓷色彩实质就是一种艺术，它本身就具有作者的艺术个性，它能帮助作者充分表现主题思想，更能使作者的艺术个性体现出来。
陶瓷艺术个性的培养与形成
一、丰富的生活经验
艺术的价值贵在创新与个性。陶瓷艺术个性的培养与形成同其它艺-术同样有个共同的过程，那就是生活经验的积累，广博的文化知识和才能，深厚的艺术功底和艺术修养，娴熟的全面的技艺。生活经验是艺术家素材的积累和技法的探索过程。是陶瓷艺术家对传统艺术的积累和总和。是陶瓷艺术创作的基础。一切艺术作品都是“一定的社会生活在头脑中的反映”。社会生活作为艺术创作的素材，经过创作性的劳动，即在社会实践中能动地认识和艺术地反映的过程，才能创造出艺术作品，如果没有长期经营与日积累月的丰富的生活感受，离开了时代环境，社会生活和个人的经历等客观现实基础，即便陶瓷艺术家能力再强，也是不能凭空创造出艺术作品来的。
而在生活经验上占绝大部分的是对传统陶瓷艺术的学习、继承的经验，是对传统艺术个性、流派、技法、主题的模拟、仿学的阶段。由于个人气质，才能、习尚、修养、趣味、技巧、倾向的缘故，而喜欢并选择某些不同个性的作品去学习；然而，即使这一个性的作品能唤起艺术家内心的共鸣。但此时，他还并不能算是创作，他只是借助或依附别人的艺术表达方式来抒写自己的感受，是一种被动地、不自觉地“表现自己”而不是艺术家自然的流露，这一阶段虽然不是艺术家的目的，它是艺术个性形成过程中必不可少的一个重要环节。
二、广博的文化知识与艺术修养
在社会飞速向前发展的今天，生活的内容越来越丰富多彩。这就要求陶瓷艺术家们必须具有广泛的知识，来适应这个知识迅速更新的年代。一位真正的陶瓷艺术家，无一不是学识渊博，多才多艺的人。他不仅要熟悉和掌握自身艺术的表现形式与技法，适用合理的材质。掌握适当的烤、烧气氛。准确地拉、刮坯，科学地色、釉配制与施釉；还要懂得考古，书画、文学、诗词、音乐、戏剧、化学、数学、物理、历史、人体工程、经营、包装以及其它姊妹艺术。这就要求陶瓷艺术家们做大量的工作，积累广博的知识，广涉自然科学和社会科学之中，加强对文学艺术的修养，提高审美能力和艺术素养，加强对其它姐妹艺术的研究、吸收以及对其它有关知识的学习，借鉴和结合从中吸取营养，来充实和丰富自己的艺术创作，使陶瓷艺术作品不仅有艺术性、更具科学性并日趋完善、更能表现出陶瓷艺术家的艺术个性。由此便为艺术个性的形成与成熟打下了丰实的基础。
三、陶瓷技巧的娴熟
随着社会的进步，文明与发展，陶瓷艺术的技艺不断加强，技术更趋繁难，技巧日益高深。陶瓷艺术家就必须十分重视专业的基本训练，努力学习艺术技巧，才能得心应手地进行艺术创作。可见技巧的训练与掌握是十分重要，十分具有现代性与科学性。
技术不等于技巧，陶瓷艺术技巧是指艺术家在创作过程中用以塑造形象，表达思想，并使之尽可能完善地反映生活时运用的一整套掌握形体、色彩、线条等技术手段的本领，它是在运用熟练的技术时，体现出艺术家把真实的生活和深刻的思想感情完美地表现出来的能力和才能。
陶瓷艺术技巧并不是神秘莫测而不可捉摸的东西，通过不断学习古今艺术家的艺术经验，就能够逐步掌握艺术技巧。对陶瓷艺术家来说艺术知识愈丰富，愈善于学习，勇于探索，他所掌握的艺术技巧也愈熟练。正如所谓“凡操千曲、而后晓声”；“观千剑而后识器”；“读书破万卷，下笔如有神”；“久必有悟，悟后方能生巧”等等都足可说明，只有积累了丰富的生活经验，掌握广博的知识和熟练的技巧，其表现生活的能力就愈高，对现实的表现愈正确，就也愈能表现作品的艺术性，审美与教育的作用就愈大，艺术个性就可以健康地形成，并日趋成熟。在陶瓷艺术作品中的个性也体现的十分强烈。
然而，陶瓷艺术作品表现了“自我”并不等于就形成了艺术个性，“自我”决定了艺术个性的特征，独特的表现手法又是形成艺术个性的必要条件。艺术个性虽然必须打上“自我”的鲜明烙印，“自我”是艺术个性的一个基本的特征。正因为艺术个性具有“自我”这一明显的基本特征，所以“自我”对艺术个性的成败有着决定性的意义，没有“自我”表现的艺术家是很难创作出个性鲜明的艺术作品来的，他们的作品也只是“人云亦云”或是无病呻呤”。在陶瓷艺术的创作中只要陶瓷艺术家完美，准确地表现出“自我”并且有一系列理论依据，结合娴熟的艺术技巧和材质，那么陶瓷艺术家的艺术个性就可以很鲜明地在陶瓷艺术中得到体现。
陶瓷艺术个性是陶瓷艺术家在创作实践的过程中逐步形成并日趋完善，成熟的。是陶瓷艺术家艰苦探索的结果，是艺术家“自我”的自然流露，而不是矫情媚俗，装腔作势。由此艺术家的经历、气质、才能、学识、修养等不同，作品的艺术个性也不尽相同。陶瓷艺术的价值就在于创新与个性。