颜色釉青花的艺术特色及其在山水瓷画中的运用

景德镇的青花瓷与颜色釉瓷被人们称为“人间瑰宝”、“人造宝石”， 是景德镇的四大传统名瓷之一。近年来，将两者合二为一， 以颜色釉为主， 青花为辅在坯胎上组成画面，施釉后经高温窑变的集绘画、诗文于一体的艺术陶瓷一一颜色釉青花装饰异军突起， 受到陶瓷爱好者和收藏家的关注。由刁：颜色釉青花装饰的效果别具一格， 其特有的东方民族风格(即中国画的笔墨基调)装饰陶瓷不会喧宾夺主，其点缀与衬托的作用能使整体更加增添光彩，适应范围广泛，雅俗共赏， 己日渐成为陶瓷美术创作中的一支奇葩。
一、青花瓷的艺术特色
青花瓷是一种彩绘装饰瓷，创烧于元代。青花瓷经久耐用，无铅无毒，瓷不碎，色不褪，素有“永不凋谢的青花”之称。早年通过古道“丝绸之路”， 陆续远销地中海沿岸各国，受到世界各地爱好者的欢迎。明代航海家郑和七次下西洋，带有大量青花瓷器遍及越南和马来半岛的3 0多个国家。至今东南亚各国所收藏的青花瓷的碎片都舍不得丢掉，用黄金将它镶嵌后，藏在宝库里。近年来， 随着电影《青花》、电视剧《青花》的热播，更多的中外朋友为青花瓷的魅力所倾倒。08春晚上， 周杰伦的一首《青花瓷》一夜成名，成为一首经典歌曲。北京2008奥运会礼仪小姐的颁奖服装大胆采用了青花元素， 收到了极佳的效果。
青花瓷在各个时代都有其不同的特点。从功能上分，青花瓷大致可分为日用瓷、仿古瓷、艺术瓷三种。在装饰形式上，青花还经常与釉里红、颜色釉、粉彩、古彩、新彩、玲珑等形式结合起来，相互衬托而形成青花斗彩。也就是先直接在瓷胎上施青花釉并留白， 上釉烧成后再用釉上彩料彩绘其留白部分，最后再入炉烘烧。青花釉里红就是以氧化铜在瓷胎上绘制图纹后施以透明釉， 并在高温还原焰中烧成，纹饰在釉下呈现红色。
二、颜色釉瓷的艺术特色
在釉料里添加某种氧化金属，经过焙烧以后， 就会显现出某种固有的色泽， 这就是颜色釉。颜色釉作品色泽靓丽，五光十色， 富有浓烈的装饰效果。如果用“万紫千红”来形容颜色釉， 那是非常恰当的。人们常形容颜色釉说： “自然界有什么颜色， 就可以烧制出什么颜色的瓷器”。 颜色釉瓷的色相， 红为火焰，绿如春水， 蓝似青天， 黑为墨炭，是瓷器中最富神秘色彩的艺术品。在景德镇颜色釉品种中，经久不衰的有美人醉、祭红、郎红、胭脂红、宝石红、三阳开泰、珐花三彩、浇黄、祭兰等。，
颜色釉瓷又称色釉瓷， 即以各种高温色釉当作彩料， 在生坯或喷浇过色釉底的生坯上进行彩绘。 由于各种色釉不同的渗透性、流动性、融溶性和发色肌理， 经高温烧成后， 可形成色泽斑谰、变幻微妙、晕散有趣， 蕴含高雅的艺术效果。色釉瓷有多种类别： 通体一色者称单色釉， 多色相间者称花釉。烧成温度在1200度以上的叫高温颜色釉， 1 000度以下的叫低温颜色釉， 明、清两代的颜色釉瓷色彩就十分丰富。新中国成立后60年的发展，科研人员采用新的科学方法进行配料和控制窑温， 不仅提高了色釉的质量， 找出了适合各种不同烧成条件的配方， 而且五色不备。除恢复传统色釉56种外，还陆续创造了诸如红灯蕊釉、宝石红、景红、锰红、铁红、火焰红、钛黄、钛花、络绿、绿郎窑、芒果、彩霞、紫罗蓝、羽毛花釉、凤凰衣釉、雨丝花釉、稀土变色釉和彩虹釉等100多种颜色釉和多种无光色釉。
颜色釉品种花色虽数不胜数，但精品亦不多见。主要是因为色釉的窑变过程至今还不能由人完全掌控， 作品的成败往往是出入意料。 “千窑难得一宝”， “寸金窑烧寸金瓷”。如“祭红釉”，就有千窑一宝之说。影响色釉呈色的主要原因是起着色剂作用的金属氧化物，此外还与釉料的组成，粒度大小，烧制温度以及烧制气氛有着密切的关系。
异彩粉呈的颜色釉价值不仅在其本身，更可贵的是为景德镇陶瓷艺术的发展创造了更优美的材质，促进了色釉彩、综合彩、色釉瓷雕等多种陶瓷装饰艺术形式和品类的孕育新生。颜色釉属釉下彩，除与青花相结合外，还可以与釉上刻花、堆花、新彩、粉彩等融合形成综合装饰，达到各美其美，和而不同，美美与共，与时俱进，相补互承的艺术哲学。
三、颜色釉青花瓷的艺术特色
青花清新明丽、幽靓雅致； 颜色釉品种繁多， 瑰丽多彩。两者如能有机结合， 必定锦上添花、相得益彰。颜色釉青花瓷正是以颜色釉为主，青花为辅在坯胎上组成画面，施釉后经高温窑变成趣的集绘画、诗文于一体的艺术陶瓷。颜色釉青花能结合景瓷材质的特点， 采用单一或组合装饰方式， 结合个人审美情趣；进行必要的艺术处理。用笔可兼工带写，用色简洁流畅，色泽或淡雅，或斑斓。烧成后，料色厚者犹如浮雕、堆雕，立体感、质感很强；薄者可与青花衔接相融， 结合得天衣无缝，色彩过渡非常自然，肌理层次十分丰富， 画面总是显得自然、轻松，使人观后产生欢畅愉悦之感。
颜色釉和青花搭配装饰经窑变有意料不到的神奇魅力。因此在进行颜色釉青花瓷装饰的过程中， 必须了解清楚所用颜色釉的性能，包括其烧炼温度，流动范围，烧成后的色彩效果等， 掌握好在胚胎上描绘颜色釉的厚薄、浓淡，颜色釉与颜色釉之间的融洽程度， 以求达到窑变的最佳效果。
颜色釉青花瓷可以说是一种人为的窑变， 尤其是装饰陶瓷山水画经高温窑变产生的艺术效果浑厚、古朴、妙趣天成。花釉的表现丰硕多彩， 垂流的色丝色点如层林尽染，含蓄莹澈，乌金釉的深沉凝重， 青花的明静， 融汇成整个画面使山山水水苍翠如滴， 达到“无起止之迹”的境界， 赋予人们新颖而高尚的享受。
颜色釉青花这种瓷艺的语言， 既是艺术的， 也是科学的，不经过反复试验， 熟知其特性， 充分掌握颜色釉的厚薄，窑温的高低，盖釉的软硬，青花料发色的色相等，均可造成作品的损害。颜色釉青花山水瓷艺在过去并不多见， 这是因为当时的科学水平不如今日， 瓷釉的配方又是多凭匠师的经验，不同的配方难于在同一温度或同一气氛中烧成。对于如此扑朔迷离、变幻莫测的颜色釉，应选择适合于山水画的表现品种： 如花釉烧成后的色彩呈赭黄色， 其色点对于山水画中的石块和土坡， 甚至大山峰峦均有强的表现力； 乌金釉呈黑色， 与花釉配套衔接可以更好地表现山石的质感和立体感， 红釉提神， 蓝釉悦目， 加上刻划和青花的点、线绘制，经高温烧成，窑变成趣达到很好的艺术效果。
四、颜色釉青花在山水瓷画中的运用
由于艺术陶瓷器型繁多，装饰手法各异(开光、折枝、散点和通景等)， 表现内容丰富(山水、人物、花鸟、草虫等)， 而且作为主体的艺术陶瓷最重要是要面面观， 也就是说一件好的艺术陶瓷，整幅画面的每个角度都有可观之处，给人以美的享受，如果将其画面铺开来应该是一副错落有致的长卷画图。尤其是画山水画，我们在绘制前就要根据胚胎器型构思画面，定出基本色调，用一种或几种性能接近，色彩各异的颜色釉如画水粉画一般，将主次山峰大块画出，其明暗虚实关系则根据自己掌握的色彩灵活运用。如近景因接近胚胎的底部，故要特别注意颜色釉的厚薄，若太厚温度太高则流动过大，可能粘连渣饼，造成废品。若颜色釉太薄则无流动感，韵味不够， 生气不足。这些会流动的颜色釉画完后， 再根据器型和画面的需要， 用青花料适当点缀树木、人物、船只、书写题款等等，要特别注意能简即简， 以少胜多， 最后还可以用青花混水法略拖些倒影水波， 要挥洒自如，恰到好处。 由于是在胚胎上用颜色釉青花绘制的画面，所以还要施青釉以覆盖整个胚胎，使颜色釉在青釉覆盖下更统一融洽于整体。
颜色釉青花山水是以多种颜色釉和青花绘成山水，加上刻划等多技法进行装饰的陶瓷艺术。这种调动多种装饰技法的艺术品制作， 每一个步骤都强烈的受到工艺的制约， 最终接受火的检验，有时毁于一旦，前功尽弃，有时出入意料，显现出非人可以控制的璀璨艺术效果， 令人拍案叫绝， 爱不释手。
五、结束语
颜色釉青花瓷是陶瓷美术中的一支奇葩， 要使这枝艺术之花立于不败之地，作为一名陶瓷美术工作者必须具备扎实的绘画基础，懂得画山要重， 画水要轻， 画人物要活的道理。前人论画： 有可观、可感、可思之说， 实际上说的是要求艺术形象有内涵，有深度。一件好的颜色釉青花瓷，色釉彩表现技法很多，诸如将色釉调配混合应用、采用多层施釉法、或用不同施釉工艺等，只要巧妙地结合构思、熟练地应用釉料、都将达到满意之效，其表现的不仅是经窑变形成的色泽斑斓有机纹理，象与不像之间的山峦叠嶂，而是要有民族特色、中国画趣、个人画风，好似一篇笔精墨妙的高雅诗篇，一首心旷神怡的山水鸣奏曲。