陶瓷设计不但要考虑适应现代日常生活，利用现代科学技术的成果，充分发挥各种陶瓷工艺材料的特点，而且特别是要在满足功能效用的同时，满足现代审美及欣赏习惯，从审美情趣的角度去探求，去创造适应市场需求的陶瓷产品。
    “美”来自一定的形式
    任何的美感都来自一定形式，无论自然美、艺术美都无例外，马克思说：  “人是按照美的规律适应的”，为了符合大众的审美情趣，使人们感受到美观，陶瓷造型必须在整体设计中考虑到和谐，正是这种和谐，使不同的对象在一定程度上产生美感，当造型被人们感知时人们先是视觉后是触觉，加强审美，所以和谐是美好事物的重要特征之一，现实本身合乎规律的是和谐的本说，古希腊美学家毕达哥拉斯认为“美就是和谐”，人类早期的审美活动，最初依据的标准是对称、均衡、节奏等等，这里面都包括美和谐的因素，也可以说这些标准促使创造的对象产生和谐的关系，无论从一种审美观念或是作为取决形式美的一种原则，研究设计陶瓷造型设计必须将点、线、面、体、光、色、质、材和其它造型因素(信息、条件、符号)诉诸于们的感官，然后潜入到深思维之中，人们在生活中，对于陶瓷造型的审美爱好是广泛的，各自有着不同的兴趣，而陶瓷造型或是作为日用，或是用来陈设，用途自然各不相同，但是作为和谐的原则，却是不可缺少的，例如景德镇瓷厂生产的6头啤酒具其造型设计细腻、精致，都表现出一种端庄的气质，在形与色上，都表现出一种和谐。
    形状，在空间上创造于一种对比，设计时以新颖淡雅的色彩，明确简洁’的图案或花卉进行装饰，形态秀丽，具有极好的审美情趣，给人们留下了极其深刻的印象，使人们向往宁静、清雅、安闲的生活情绪充分表达，因而与其使用功能相符，同时，这一造型充分显示了机械的精确性和自然情趣的和谐统一，表现出的魅力——一种朴实无华中的精巧变化，一种清淡而柔和的韵味，使人在使用中得到充分的美感和享受。
    《中国陶瓷研究》上册P243页它的造型设计特点是：把一种传统和创新设计意念，自然而完美的结合并且表现出来，使人感受十分和谐体现了艺术和技术的统一，弥补了单纯机械式造型的呆板和冷淡，同时，咖啡壶嘴和把手的设计保持了现代造型简洁、明快，于创造和使用的特色，也注意了局部的刻划和装饰，以求得整体的和谐一致，整体与局部的完美，使这套咖啡具有富有于人情味，浑道着自然温馨的气息。
    人们需要形式美
    由于在日常生活中，各种陶瓷造型都给人以一定的自觉感受，人们需要和谐美，因为和谐能给人带来秩序、条理和稳定造成心理上的愉悦，古希腊美学家赫拉德里克认为：  “看不见的和谐更好”，可见，最优美的陶瓷造型，各种因素的结合应该是极其自然的，这种和谐的关系不是一览无余的，而是含禽着温藉的，从功能使用、工艺材料到造型形成，都应该协调统一，诸多因素应各得其所，恰如其分。
    在具体设计中，局部和整体、造型和装饰质地和空间，都应该变化而统一，主次分明，使矛盾对三因素达到统一联系(即形体、空间、线形、质地、色彩等因素相关之间都有差别和对比的矛盾的统一联系)只有这样，我们在视觉观察以后，才能在众多变化中，寻求情趣和韵味，在当中感受刺激，和谐地感受到心理平衡，在欣赏中，把现实主
义审美观审美理想适应人们对美的生活和境界的普遍性追求，从而适应消费者的需要。
    无论是从绘画还是主体雕塑，在构图和造型上都需要平衡，因而平衡是成为形式美的一条原则。平稳使得陶瓷造型变得更为丰富，也更有趣味，富有变化的平衡还使得陶瓷形态静中有动形式美感加强，陶瓷造型中的平衡表现为多方面，占陶瓷重要成分的如方形、圆形等对称状态造型，一般来说易、获得平衡效果，例如圆球形体是一种终极表面，在球形体上进行切割难，只是改变形态的位置和大小，其造型本体的平衡并没有改变，因而，球形体在造型设计活动中是被运用的最经常、最普遍的基本形态，圆球体无论是在人们心理上，还是生理感受上易于激发一种愉快和安逸的情绪。
    如果在这些基本形上装置物体后，便要解决如何获得平衡的问题，由于物件的附加，所以此造型在人们的心理上、自然形式上变化比较丰富，给人以思考和玩味的余地。
    非圆形的及非对称的自由形体构成的陶瓷造型，在设计中，更应该注意平衡的问题，这类造型的处理，应该注意整体关系的平衡，而这种不规则的自由形体构成的陶瓷造型应该说绝大部分都有一定的运动感，这类陶瓷造型所取得的平衡不是静止的，而且在形体的矛盾统一过程中获得平衡的，不规则的自由形体的轮廓线，在运挚势的趋向方面都有所表现，向一定方向伸展或是改进，使造型形体是有一定的方向性，所以很自然的产生运动感，但有些自由形体采取两面收起的手法，两侧轮廓线差别不大，基本上也处于静止状态。
    这种异形的，不规则的陶瓷造型较多，原因所在有三点：一是对于陶瓷造型设计而言，创新是不容易的，特别是有特殊功能要求的器物，任何一种有新意的设计都意味着设计师的艰辛，意味着人们改变使用欣赏习惯，因为造型形态不益重复，再者，近年来人们对自然朴实风尚的追求使得手工制品比纯粹的机械制品在很多方面更受人们喜爱，可见，近来，随着人们对手工艺品价值认识的不断提高，使得“手工”感觉的制品颇有销路。
    不论是规则形体加件的形态，还是非圆形非对称的自由形体构成的陶瓷造型除去形体上的变化外，还应注意色彩的轻重和深浅变化，因为色彩在一定的程度上影响造型的平衡关系，  “切勿以微而不为”瓷器产品要将为现代人对形态、色彩、装饰认识的综合产物，具有丰富、个性化、有人情味的特色，因而要求在动势中显得极有生机和向上的运动感，给人以欢快和愉悦，因而设计不能拘泥于传统的平衡规律法则，要考虑色彩和造型的平衡关系后，大胆地表达自己对传统造型中呆板僵硬的风格令人的情感而发生的厌倦、注意人与环境的协调、注意“人”与“情”的表现，新的观念、新的生活方式与新的审美意识的要求，以新的观念作为设计的构思出发点，来更加最大限度地反映陶瓷造型的平衡关系。
    现实世界以许多自然景物和客观事物，常常是有规律地在变化中反复出现，因而形成一种美感，当人们认识到这种自然的节奏变化，能够产生韵律美时，使在诗歌、音乐、建筑和造型艺术中如何运用，  以不同的形式加以表现的事物。

 
    审美是多层次、多方位的
    因为审美关系是多层次、多方面、综合的现象，陶瓷造型的大小、方圆、俯仰、升降、收放、表现的起伏、交错、断续、线型的曲直收放引起心灵的愉快韵律便是属于深一层次的现象，更多地着重了一定情感的表现，如果说节奏是直接地表达理性美的话，那么韵律则含蓄地表现情感的美，可见，韵律是节奏的源泉和延伸，它们有美不可分割的内在联系。    ．
    谈到韵律是人们在欣赏艺术作品时，一种共同的很多自然的要求，它的作用不是直命可提而是潜移默化的，我们不妨在一件优美的陶瓷造型上看，视线沉着形体的表面或是轮廓线移动，在整个运行中会引起一定愉悦的感觉，这种线有规律的移动变化，也是一种和谐的动，是由造型形体的韵律引起的转移到心理上形成的美感。
    在欣赏和分析评价一件陶瓷作品造型时人们自觉或不自觉地会涉及到关于力的问题，对造型包涵着一定力度总要提出要求，这是因为人们认为只有力的造型才会更具有美感，才具有“生命力”可见，从审美角度而言，便要求制作的陶瓷造型雄强遒劲，灵巧的陶瓷挺拔秀丽，即使较含蓄柔和的陶瓷造型也更表现一定力使之在柔中见刚，可见陶瓷造型中力度的表现是视觉和心理上的要求，是用美平衡不可缺少的因素。
    陶瓷造型在力度方面上的表现，往往会引起人们一定的联想，便会使形体相互之间的关系结合的更加深密，形体的量感更加正确，形式特征更加突出，加强了造型的形式美。
    除单纯圆筒状造型具有支撑力外(包括重力作用和挺直向上的力，如加心改变，便使瓷器造型具有扩张力和张缩力，把这两个力表现在同一个陶瓷造型上，并取得视觉的平衡，会使造型形式美感增加，另外，由于这两种力的结合力的作用点的分析，力度的强弱合成与分解会使造型产生不同视觉现象，在获得美感的同时还表现着不同视觉现
象，在获得美感的同时还表现着不同的个性，再看我们强调造型，形体要有一定的量感，便要依造型的力度加强，而造型形体的充实感，紧张感和扩展感，也都包含着力度的因素。
    陶瓷造型的风格，不是可有可无的而是应必须具备的条件，因为风格所以产生特殊的艺术魅力，要求新的设计能够尽力争取具有一定风采的格调，这是欣赏者很自然的要求，随着人们的文化水平提高，艺术鉴赏能力也不断提高，陶瓷造型设计是获得成功的一项重要条件。
    新的陶瓷造型风格的形式，不能是单纯在形式上的标新立异和追求独特所能够奏效的，而要认真了解和研究人们的生活需要和审美爱好使新的陶瓷产品设计具有新时代的特点，符合这个时代的要求。
    风格，是陶瓷造型设计的形式和艺术特色带给人们的统一感受，由于作者的修养和技巧而产生差别，为了丰富设计者的修养和设计风格的形成，学习传统、民间和外国是难免的，是继承传统、民间了解现代造型发展趋势，广泛吸取国内、国外各方面的营养，才能在消化和吸收过程中发挥新的创造精神，形成崭新的陶瓷艺术风格。
    让更新更美的陶瓷产品问世
    历史发展到今天，现代陶瓷产品设计的新观念、新思维给了我们许多思考和启迪，如果认为陶瓷设计了几千年，什么形式都有过了，不可能再创造变化了，那么许多划时代的作品就不可能看到了，新观念必将随社会的发展、科技的进步而取代旧观念。
    在新的观念、新的生活方式与新的审美意识之中，很多人正沉浸在传统的观念之中，而不能自拔，作为一个设计师，应该大胆地打破别人的框框，以新的观念作为设计构思的出发点，就陶瓷设计而言，设计师必须使“为人而设计”的观念直接体现产品中要做到改善人——产品，产品环境系统的关系，它还包括有利于人的心身健康，舒适方便等等，有利于满足使用者审美上的追求和心理上的需要。
    设计水平的高低往往取决于设计者对材料的理解与感受程度，取决于设计者用材料去畅想及驾驶材料的能力，陶瓷材料它往往影响限制着设计师开拓畅想的实施，然而，正是陶瓷材料，以它无可比拟的雕塑性，创造了它的独特性，陶瓷材料不断发现，为产品设计带来了崭新的面貌，抽象较之具象，为产品设计带来更为广阔的创新开拓的领域，激发了设计者产生抽象意念，暗示某种意象或某种趋向，新材质和形式的和谐，带来了风格创新，同时也微妙地反映出了民族文化素养、审美情趣和时代风尚。
    历史的重托，时代的重托，民族的重托，让更多、更新、更美的陶瓷产品问世!