中国历代名画赏析

《寒雀图》
作者：宋崔白
材料：绢本设色纵30 厘米横69.5 厘米
收藏：北京故宫博物院藏
崔白，字子西，生卒年不详，出生于安徽濠梁。宫廷画家，活跃于熙宁、元丰时期，颇得皇帝优待，气质更接近不受拘束的文人。《寒雀图》描绘隆冬的黄昏，一群麻雀在古木上安栖入寐的景象。环境的描写被完全省略了，只剩下一株枝干虬劲的老树。用皴擦勾勒的古树树干在形骨轻秀的鸟雀衬托下，显得格外浑穆恬淡，苍寒野逸。此画用色其淡若无，用笔灵活松动，运墨干湿浓淡相参，单纯中蕴涵变化，真可谓“体制清淡，作用疏通”。

《杏花图》
作者：宋赵昌
材料：绢本设色纵25.2 厘米横27.3 厘米
收藏：台湾故宫博物院藏
赵昌，字昌之，剑南(今四川省)人，生卒年不详，主要活动于北宋前期。他工画花卉，兼草虫。他继承了其师深入观察花卉的创作方法和笔迹轻利、设色鲜艳的画风。他常在清晨朝露未干时，绕栏谛视花卉姿容情态，手调色彩当场画之，他以能为花卉传神著称，常自号“写生赵昌”。《杏花图》形象秀雅清俊，设色古秀沉着，杏花娇而不艳，媚而不俗，花朵盛开而迎风招展，是宋代画家所流行的折枝画法。

《祥龙石图》
作者：宋赵佶
材料：绢本设色纵53.8厘米横127.5厘米
收藏：北京故宫博物院藏
赵佶绘画重写生，以精工逼真著称。此卷分左右两部分，右部画宫苑中一珍奇石头“祥龙石”，左部为赵佶以“瘦金书”所写的题记、题诗。徽宗皇帝以细劲线条勾勒出玲珑剔透的奇石轮廓和纹理，并施水墨层层渍染，表现出石的坚硬和湿润的质感，显得一丝不苟。而作为皇帝的画家之所以对描绘“祥龙石”如此感兴趣，则如题诗所说，是因为“彼美蜿蜒势若龙，挺然为瑞独称雄”。作品具有“瑞应”的象征寓意。

《临韦偃牧放图》
作者：宋李公麟
材料：绢本设色纵46.2 厘米横429.8 厘米
收藏：北京故宫博物院藏
李公麟（1049—1106），字伯时，晚年号龙眠居士，舒州舒城（今属安徽）人。22岁中进士，官至朝奉郎。注重写生，造型准确，神态生动，运笔如行云流水，善用线描多不设色，人称“白描”。韦偃是唐代画马名家，此图是李公麟奉旨临韦偃的《牧放图》，画卷右端上有小篆两行：“臣李公麟奉敕摹韦偃牧放图”。画上有马1200余匹，奚官、牧马人10余人，画面布局颇有气势。几乎马的各种姿态都跃然于画面上。此画既保留原作的基本布局和文意，又显示出李公麟高超的绘画技艺。

《古木怪石图》
作者：宋苏轼
材料：纸本墨笔
又题《木石图》。定此画为苏轼作品，主要根据画后与他同时代的米芾、刘良佐的题诗。画面左侧以快速有力的旋转笔法刻画一块怪石，画面右侧以干枯笔法刻画一株枯树，甚至那树干扭曲还转了一个弯，姿态虬屈，给观者强烈的视觉冲击。正如米芾《画史》所说：“子瞻作枯木，枝干虬屈无端。石皴硬，亦怪怪奇奇无端，如其胸中盘郁也。”苏轼（1037-1101），字子瞻，号东坡居士，眉山（今属四川）人。嘉佑进士，因反对王安石及其新法，贬谪黄州。

《枇杷山鸟图》
作者：宋赵佶
材料：绢本设色纵22.7 厘米横24.7 厘米
收藏：北京故宫博物院藏
赵佶于靖康二年（1127）被金兵俘虏，后死于五国城（今黑龙江依兰）。在位时广收历代文物、书画，扩充并亲自掌管翰林图画院。其画重视写生，以精工逼真著称；亦擅书法，自称“瘦金书”。此图绘一山鸟立于枇杷树上,描绘精微细致,构图虽然简洁,笔法却极为简括而具表现力,是宋徽宗花鸟画中的精品。

《双喜图》
作者：宋崔白
材料：绢本设色
收藏：台北故宫博物院藏
宋初宫廷花鸟画以黄筌工致富丽的花鸟体制为标准，崔白进入画院后却以生动自然的花鸟画，打破了皇家画派对宫廷花鸟画的垄断局面，使画风发生明显变化。崔白画花鸟，善于通过对季节变化的自然环境中花鸟情态的细致刻画，取得真实生动的效果。《双喜图》表现秋风劲吹摇撼树木，双鹊掠飞鸣噪，引起野兔的回首观望，残枝败草和鹊兔的生机活跃的对比，既生动地表现了荒寒气氛，又不失时机地表现了荒凉中的生意。

《柳鸦图》
作者：宋赵佶
材料：纸本淡设色纵34 厘米横223 厘米
收藏：上海博物馆藏
赵佶(1082—1135)，即宋徽宗, 宋神宗赵顼之子，哲宗赵熙之弟，初封为端王，元符三年即位。诗书画却有精湛的造诣，尤以花鸟画见长，以工细彩墨为主,，有时并能寓巧于拙。此幅《柳鸦图》中的柳树和鸦采用没骨法，设色浅淡，构图洗练，粗壮的柳根、细嫩的枝条、姿貌丰腴的栖鸦画得都很工整精细。栖鸦双双憩息嬉戏，形态自然安详，用生漆点睛，更显得神采非凡。