写真，即将作画对象如实地描绘在画稿上，  又称写照。这门艺术始于汉代，兴于唐宋，盛在明清。把写真艺术运用于陶瓷，  经历了不到100年的时间，  至今已达到较高的境界。章鉴老师毕生致力于陶瓷写真艺术，  积累了许多心得和经验，摸索和创新了一套陶瓷写真工艺，贡献了许多精美的陶瓷写真艺术作品，他还把写真艺术的技法运用到陶瓷绘画的人物、  山水、翎毛、走兽等领域。他和同仁们一起使瓷像写真艺术，成为陶瓷美术中的一个门派，一种行业，得到了蓬勃的发展。在他的写真艺术创作实践中，有着许多宝贵的心得，值得我们借鉴学习。
    一、，既要求真，又要求美
    有人说：  瓷像艺术是“照葫芦画瓢”，  照着人物照片画下来即可。但章鉴老师认为：  瓷你写真艺术应源于生活又高于生活，  它既是人物肖你的写照，又是人像艺术在陶瓷上的再创作。
    首先，瓷像艺术是人物肖像的真实写照，要真实地描绘人物的面部形象，达到准确毕肖的效果。这是肖像画与其他人物画的区别所在，  是瓷你艺术的核心和主题。
    其次，  瓷你写真艺术是人物肖像在陶瓷绘画中的再创作。章鉴老师常说：作为一名瓷像艺术家，在绘画的过程中，不能是机械地复制。
    如果只强调画像的真实性，而无所取舍，那就谈不上美丽、生动，不成其艺术作品。章鉴老师曾讲过一个小故事：一九四五年，他给一位军队要员画瓷像。这位军人长得魁伟雄壮，遗憾是生有满脸大麻子，  他要画一块3．6尺的彩色瓷像。章老师接到他照片后，认认真真地画了一个月，作品出来后人见人赞，可这位军人看后，满脸不高兴，连说：不象，不象。于是章老师又精心地修改一番，连一颗颗大麻子上的绒毛也画上，可是麻子军人看后仍把头摇得像货郎鼓一样，说：不象，很不象。这样反复了几次，章老师百思不得其解，很是苦恼。章师母见之，说：  画那么认真干嘛，连脸上的麻子也画得那么仔细，他当然不高兴。章老师恍然大悟，赶快把那一颗颗麻子修改掉，结果这位军人拿去一看，伸出拇指赞不绝口地说：  “不仅比照片还真实，而且更漂亮啦，简直画神啦。  ”以上故事说明：  爱美之心人人有之。瓷像艺术只有在真实的基础上，加上艺术家的美化创作，才能达到理想的境界。
    二、形神结合，情景交融。
    章鉴老师认为：  瓷像画以人物肖像为主要对象，而人是有精神的，  瓷像艺术不仅要反映人的真实形象，  更要表现人的精神，这是瓷像艺术的灵魂。
    章鉴老师绘制瓷像讲究形、态、情、神、景的统一。
    形：人你的形体结构、五官的位置比例必须恰当。
    态：人在一定环境下表现出的姿态，要准确。
    情：是人的感情的流露。人物肖你画是一种特写，应突出表现人的感情。
    神；即精神，是人的综合素质的外在表现。
   景：  是人所处的环境。它在瓷像中起烘托的作用。讲究人与景的和谐。和谐的背景，既能增添画的美感，  又能烘托人物肖像的精神风貌。
    形、态、情、神、景的有机结合，形成瓷像艺术的完美效果。
    三、了解结构，练好内功
    章鉴老师说：  “画瓷像，应该对人体的生理结构有所了解，还要勤练基本功。”他认为瓷像绘画的基本功：  一是素描基础。要通过对人物肖像的写生，准确地掌握人物肖像画的轮廓，  透视效果及阴阳层次，逐步领悟肖像画的一般规律。二是色彩运用。人物肖像画层次繁多，色彩丰富，  掌握好调料用色这一基本技能，才能得心应手地画瓷(象画。三是瓷像绘画的特殊技能。要掌握陶瓷颜料料性以及烤烧的基本工艺和技巧。
    基本功的积累，靠平时的锤炼。一要多看。要多看有关艺术理论和绘画书籍，还要多看他人绘画操作。章鉴老师曾讲过这样一则小故事：他初学绘画瓷像时，老师只讲了大致的画法，并在黑板上画了人的一对眼睛，其它就没讲。子是他天天用课余时间跑到画像摊子旁去看。有一次他画老人的胡须，精心地用料笔一丝一丝地描画，可怎么也画不象，他带着这个问题，又跑到当时画像店门前去“偷看”，多次被人赶走，但他弃而不舍，终子领悟了胡须的画法。待到他出名后，那位瓷像画者知道了说：“不容易！不容易啊！。”
二要勤画，多画才能生巧。  “要有坐性”；即坐得下来，钻得进去’’专心致志，才能得矣’。三要善思。即善于思考，善于分析，．善于总结，善于扬长避短，把经验积累起来。    —
    四，取人所长，综合运用。
    章鉴老师在几十年瓷像创作中领悟到这样的道理：  “学无止境，要注意总结前人的绘画经验。  ”他学习过清代丁皋著作《传真心领》，也曾向珠山八友中的王琦、  刘雨岑请教，还常与吴康、朱省吾等同仁切磋技艺，从中吸取营养。在继承中国传统肖像画的基础上，  章鉴老师还认真地学习研究了西方油画、  中西水彩画的表现技术，综合运用在瓷像绘制和他的陶瓷美术创作中。他还钻研了中国画的写意手法，在瓷像绘画中形成虚实结合，强弱有别的特殊艺术效果。
    五、  巧妙用色，  多次烧烤。
    “万物有色，多色生辉，画的实质就是颜色的运用”。章鉴老师在绘画过程中，特别讲究用色技巧，他的陶瓷艺术作品，每一件都是色彩丰富，和谐优美的佳作。
    章鉴老师还针对陶瓷着色经过800‘炉火烘烤后有着非常大的变化的特点，创造了二次着色、二次烘烤的方法，使瓷绘的色彩变得易子控制。他的这一创造，是对瓷像彩绘的一大贡献。
    六、讲究质感，精益求精。
    章鉴老师说：  “不同材质构成的物质给人不同的质感，如玻璃的透明、金属的光泽、木头的纹理、布料的纤维等，瓷像艺术要表现出这种质感。”如瓷像画(敬爱的周总理》，章鉴老师不仅细腻地描绘脸部的各个部位，表现总理的英俊智魑，而且细致地描绘总理的衣着，画出藏膏衣料的质感，以体现作为国家领导人的周总理的庄重气质。
    章鉴老师的作晶既有丰富的色彩，又有强烈的精神质感，达到陶瓷绘画的较高境界。