诗情画意，融古创新－－徐庆庚瓷画艺术品读

诗　情　画　意　　　融　古　创　新

　　　　　　　　　　　　　　徐　庆　庚　瓷　画　艺　术　品　读

“千篇千古在，一咏一惊魂”。徐庆庚从事陶瓷艺术创作四十多年，作品精彩纷呈。他的艺 术创作以粉彩为主，兼画青花与色釉装饰。其作品题材广泛，但以古典诗词内容见多，故作品富有浓厚的诗情画意，使人读后难忘。
虽遥隔历史长河，徐庆庚却常以艺术之笔同古人交心对语。“春城无处不飞花，寒食东风御柳斜。日暮汉宫传蜡烛，轻烟散入五侯家。”唐人诗意，通过艺术形象在徐庆庚作品中得到生动的表现。他在粉彩瓷瓶《春城无处不飞花》作品上部描写紫萝古藤，布景紧凑。下部散点式描绘出“游春”、“赋诗”、“观烛”三组人物活动，呼燕、看花、观烛，面面是画。兼之粉萝飞扬，柳絮漫舞，南燕剪翅，把寒食节中唐人春游的欢娱场景渲染得热闹繁华。
“思及古今事，慷慨薄云天”。徐庆庚《长城万里吟古今》金钟瓶，描画数名科考士子胸怀伟大抱负，“弱岁读群史，抗迹追古人”(张九龄《叙怀》)。他们昂首远眺古老长城，追思古今，热血沸腾，立即展纸磨墨，抒发立功壮志与报国情怀。这正是:“齐心戴朝恩，不惜微躯捐。所冀旄头灭，功成追鲁连。”(李白《在水军宴赠幕府诸待御》)图中巍峨高山既是背景，又是学子们浩荡气魄的象征，此振聋发聩之作，予人以启迪。
《佳人》粉彩瓷板画是徐庆庾工笔人物画代表作之一。他中锋写人，逸笔状物，把杜甫诗中的"绝代有佳人，幽居在空谷"的典型情景，生动传神地展现出来。为了映衬弃妇"天寒翠袖薄，日暮倚修竹"那种俞蹇而刚毅的人物形象，作者写竹挺拔钢韧，画石坚贞厚实，萝藤蟠蜿，寒华清丽，侧面表现了弃妇的性情。其双勾画竹，得劲节扶疏的君子神韵。画中景物具有疏密、曲直、钢柔、冷暖的对比，形象地寄寓其对弃妇的深刻同情，也展示了女主人公沉毅峻洁的鲜明品性，象征着杜甫怀才不遇的坎坷命运。
在陶瓷艺苑中，以作品表现诗词画意者众多，而徐庆庚却往往透过古代诗文内容，去深刻探究此诗文的情境与意境，由此而成功地进行艺术再创造，从而取得良好的艺术效果。其粉彩瓷板《桃李夜宴图》表现月夜春暖时，李白与堂弟们在桃园饮酒赋诗，畅谈人生。他们或投壶论得，或提笔斟酌，或低首沉思，或细心欣赏。作者巧妙安排李白仰首挺胸，激昂吟诗，聚集了众人目光。因此图中人物虽多，却神情呼应，作品申心突出，主题鲜明。 图中又舍弃亭台曲栏之景，以硕大桃树点明环境， 映衬图中人物，有“一石二鸟”之效。画面内容丰富，形象生动，清新明丽，富有生活气息。这正是作者深究诗文情境与意境而取得的效果。

徐庆庚擅于粉彩工笔画，也精于青花和色釉装饰。其青花色釉综合装饰《郑板桥》瓷瓶，上部以红色、黄色色釉为底，用郑板桥书法刻出对勺，与下面三个开光画面相对，诗画相映。《衙斋竹潇潇》那侧身凝听的身影，《一官归去来》那桀骜不驯的风度，《扬州卖画翁》那疾笔狂书的神态，都表现出郑板桥不向世俗妥协的坚毅性格，也展示了作者精确老到的造型能力。青花釉里红《水乡秋韵图》陶瓷作品中，他以洒脱遒健的笔势，将青花色质的清秀、釉里红色相的妍雅，发挥得尽善尽美。远山空炅，近树虬劲。运笔简洁明快，画面疏朗而富有神韵。“一舟横出数雁飞，一江独钓一江秋，一发相访一腔情，一壶浊酒游子吟”。这冷韵清响，妙音入听，其乐憾似乎也透入笔踪深处，显示一片炅境、美境。引人注目的是徐庆庚的青花瓷，无论是人物画还是山水画，都常用树型作衬景，或作扭曲挪拿之状，或作迎风狂舞之势，或作盘根卧龙之形，或作横空凌云翔风之态，棵棵都显示着各自的身姿和特性。通过笔的疾徐顿挫、釉色的浓淡干湿，所传递出来的情憾、力量、意绪和时空憾，正反映出徐庆庚用朴素而丰富的艺术语言，表达出其对特定客观物象的深刻认识与憾悟。他的《黄山天都峰图》作品，在悬崖峭壁之上画出一条险径直达峰顶，以寓意人生进取之途，即是典型事例。
综观其作品，可以看到徐庆庚在艺术创作中，画、刻、雕、镂的技法全面，釉上釉下技艺娴熟。在技法上融进西画因素，色料统一和谐，继承传统又不拘于传统。作品具有装饰性，构图和形象注重装饰效果。他的作品富于思想性与文学色彩，显得蕴藉隽永。他治学与创作态度严谨，勤于写生，研究诗文，艰苦创作，努力钻研。因此他的作品富有诗情画意，达到融古而创新的艺术境界。
曹新民撰文　
校对：大米