银装素裹，晶莹世界－－袁世文及雪景山水艺术

南方少雪，对于雪，南方人向来是怜惜有加的。人们从那银妆素裹中，仿佛聆听到春的脚步，分明感受到世间的勃勃生机和来日的丰收喜悦。人们爱雪、赏雪，赋予雪以清白、纯洁的高贵品质，更有历代文人墨客以雪为题材吟诗作画。在瓷都景德镇，艺术家们创造出以雪为题材的粉彩雪景绘画技法，以雪景著你的大师代有人出，袁世文就是其中之一。

袁世文，江西乐平人，擅长工艺粉彩雪景山水画，现为江西省工艺美术大师、高级工艺美术师，景德镇陶瓷艺术名家协会会员、景德镇陶瓷协会理事与艺术瓷专业委员会常务委员。担任景德镇珠山陶瓷艺术院院长、景德镇市珠山区工商联党组书记、珠山区政协第一至第四届常务委员。1947年，袁先生生于“陶瓷世家”，其舅公汪野亭系享誉海内外的景德镇“珠山八友”之一。他从小受家庭艺术熏陶，13岁就随父亲袁林学画山水，曾师从著名陶瓷美术家余文襄和王云泉。在艺术上并受其姑母、轻工业陶瓷研究所著名陶瓷美术家汪桂英在理论上的指导。

山水画在中国绘画史中占有极其重要的地位。据史书记载，山水画作为独立的画种己有一千多年的历史。山水画中凝聚着人类丰富的智慧和感情，体现着东方艺术崇高的审美理念。中国人把描绘大自然的作品称为“山水画”，而不叫做“风景画”，是有其独特含义的。在许多情况下，“河山”、“江山”是祖国的同义词。因此山水画也可以说是爱国主义精神在中国艺术史中的反映，而雪景山水画是山水画中的重要部份。那“高岫入迷千尺布，平林天与一般花”的境界、“忽如一夜春风来，千树万树梨花开”的诗情，以及“盖尽人间恶路岐”的画意，无不让人心醉意迷。

李可染大师在对待传统问题上的座右铭是“用最大的功力打进去，用最大的勇气打出来”。先 进去后出来，相反相成。在近四十年的艺术生涯中，袁先生刻苦学习，认真研究雪景山水画的掮艺，其作品注重传统技法，效法诸家之长，工写帮之、章法规范、意境深远、笔触雄浑、莹润雅致。

袁先生首先认真学习宋代范宽、郭熙，元叫 时期赵雍、唐寅以及景德镇现代雪景大师何许人 余文襄等画雪景的技法，从传统中广泛汲取养料 并结合西洋油画技巧开拓创新，显示出独具风格 的雪景艺术魅力。其作品既近似写实、浓淡相宜 气势雄伟、又富有生气，再现冬天真善美的诗情画 意，谱写出一首歌颂雪的美丽与纯洁的赞歌。

为提高艺术水平，揭开自然界雪景山水的艺术奥秘，寻找华夏山河的魂炅，多少年来，袁先土不畏劳累，不惧严寒，独自一人带上画具，远攀南岳观云海苍松，登匡庐觅奇峰异景，足迹踏遍祖国的名山大川。近探瑶里村野，访小源山寨，“搜尽奇峰打草稿”，细心揣摩雪景神韵。雪树银花，陶冶艺术情操，使他在艺术造路上不断向前迈进。

袁先生的作品艺术感染力强。近景体物精细，状写传神，立体感强，树、石技法老辣；远景构思新颖错落有致，崇山峻岭，山峦叠峰，朦胧缭绕，远近透视极佳。他尤其擅长处理远景云雾山石，渲染天色更非一日之功。难怪人们评价其“有着深厚的传统艺术功底，并能结合运用西洋油画的技巧”。观袁先生的雪景作品，仿佛您在神游仙境，诗意扑面，顿感心胸豁然开朗，人间尘恼云开雾散。

在其作品中有很多古典诗词意境深远的画面，如粉彩雪景作品《瑞雪迎春》，画面瑞雪纷飞、喜爆向鸣、红灯高悬、孩童玩耍、贺春迎新，一片欣欣向荣的景象。其创作的雪景作品《黄山雪霁》、《江南雪霁》、《雪居屯居图》、《寒林观瀑》、《京郊雪霁》、《琼楼玉宇》等，表现的是一个冰天雪地、青松翠柏，古屋山前、顽童戏雪，江上渔翁寒江独钓，柴门径斜、风雪夜归，一片洁白无暇的银色世界。既尽显“千山鸟飞绝，万径人踪灭”的宽广之 状，又充满浓郁的生活气息。作品《瑞雪兆丰年》中的古典平台房前，一株老树如虬龙凌空，树干挺拔宏伟，整个画面银装素裹，充满“忽如一夜春风来，千树万树梨花开”的诗情画意，向世人展示出“不是春天，胜似春天”的妙境。如此淋漓尽致地表现冬景壮观的作品，实为难得的精品佳作。

功夫不负有心人，袁先生在艺术创作上取得的成就得到社会的承认。他曾应邀出访新加坡、香港、东南亚等地考察，展出作品。其作品多次参加国内外展出，并多次获得国家、省、市奖。1992年作品获“中国工业技术产品交易会”一等奖、2001年获第二届 “中国工艺美术大师暨工艺精品博览会”银奖，并获省级奖13项。作品《瑞雪兆丰年》瓷板，参加“首届首都艺术博览会”，并入选《20世纪现代艺术精品集》。《景德镇陶瓷全集》、《中国美术家选集》《香港经济导报》、《新加坡联合早报》、人民日报社编《中国专家人材库》、人民画报社编《中华翰墨名家作品博览》、文化部编《中国艺术博览与收藏指南》等报刊、画册、辞书，对其人其作均有报道。

魏望来撰文
校对:大米