一束雅蕙香四海-秦胜照获奖作品观感

作者简介：

    秦胜照，斋名“点石轩”，女，1957 年2月出生，江西景德镇市人，广东省工艺美术大师，江西省高级工艺美术师，景德镇女陶艺家协会副会长，中国工艺美术协会会员，广东省工艺美术协会理事，广东呈风艺术研究院青花总监，华南师大附中陶艺中心青花导师。
    毕业于中国书画函授大学，师承中国陶瓷艺术大师陆如、刘平先生和张志安教授。出身于景德镇陶瓷世家，自幼受陶瓷文化熏陶，并得到北京教育家丁井文、版画家力群、漫画家方成、雕塑家钱绍武诸位艺术大师高评及指导，她凭着多年来对艺术的执着和坚强刻苦的毅力，在艺术上有很高的造诣。以高雅的梅兰竹菊、荷花等为创作主题，采用釉下青花艺术形式，作品不仅恬静润秀、春意盎然，且充满灵性和人格神韵。
    作品《和为贵》青花粉彩瓶、《梅兰竹菊》青花瓷板分别获第四、第五届中国工艺美术大师暨国际精品博览会银、金奖；《高洁》400件青花釉下彩综合装饰四方镶器获第三届广东省工艺美术精品展金奖及中国瓷园杯精品陶瓷大奖赛金奖：众多作品在书刊上发表。2003年获江西省职工自学成才奖，2004年获景德镇市第三届职工职业道德建设十佳标兵荣誉称号．2006 年被评为中国收藏家喜爱的艺术大师。

    工艺陶瓷的历史演进除了依靠工艺进步的条件外，是由文化符号的汇聚叠垒而成的，而艺术则是这些文化符号中不可缺失的一部分，因为艺术赋予了这些器皿的生命。景德镇陶瓷陈列在世界各大名馆的珍品，绝大部分是元、明、清三朝的超越。因此，我们在评价现代艺术陶瓷时，总离不开“传承”二字。这在很大程度上左右了我们审美观念的惯性，尽管我们不排斥当代创新的众多表现手法，但市场的青睐与选择，使我们认识到存在就是道理，就值得探讨。
    2009年景德镇国际陶瓷博览会期间，《中国收藏》杂志社在全国艺术陶瓷作品中进行了十大名品的评选，本人陪同北京、上海、广州多位专家、学者数次观摩了这十件优秀作品，秦胜照的一幅《梅兰竹菊》瓷板让我们驻足良久。作品无论是在立意、构图、技法和程式化表现诸方面都把传承的青花陶瓷语汇表现得淋漓尽善。四块条幅布局既可分而立之，又浑成一体，用笔熟而不局，生而不涩，行运自如，分色天成。梅是细而不弱，兰是悠而不奄，竹是劲而不突，菊是温而不滞，笔简求神韵，苍道中求清雅，润秀中求气骨，细腻中求挺拔，在师承传统技法和意韵的表现中，秦胜照的确是又开一境。难怪中国著名雕塑家钱绍武和漫画家方成会异口同声连发感叹：“千年瓷国蕴神奇，一束雅蕙香四海。”
    中国艺术大家、著名学者王学仲曾说到：“中国许多有成就的画家都是通过《芥子园画传》得到启蒙，找到门径的。”我想秦胜照就是如此，早年她便得到陆如大师的教诲，惜其如珍，收为弟子，多年来，她凭着对艺术的执着和坚毅的刻苦，承袭前贤，博取众长，融会贯通，集成创新，逐步形成了自为一体的艺术风格。
    秦胜照艺术风格的可贵之处就在于即使不按古老的程式去画，也可神而明之。因为她创作时是用心表达，她将历经生活的解读悟性，融入创作中，她的获奖作品大多虽是以传统章法的面目概念出现，但画意的格调深邃、隽秀，这就是她自身对生活的一种理解。因而，我说的这种概念，决不是单指师承、滞固了的形态，而是一种精髓与神髓，一种活着的思维方式，一种理性的艺术主张，一种可供神游和再创的博大空间。
    有人说，搞艺术创作的入骨子里有些天赋，这只是其一，更重要的是缘于对艺术的一种领悟和追求、创新。因而这用在秦胜照身上是再贴切不过了。
    时代在发展，陶瓷艺术界的各位同仁也在竞相努力，人们希冀追逐这个难得的时代，取得各自成功。因为生活在这样一个有着博大精深的年代里，享受着如此强烈艺术氛围的熏陶，我们的生活也注定会风情万种，我们的艺术家也一定不会辜负这片特殊土壤的培育。为有更多的“雅蕙香四海”，我们期待着。