王晓帆传[完]-44岁的生命谱写瓷业辉煌篇章

[景德镇陶瓷在线专辑]王晓帆忍受着寂寞和冷落，忍受着病魔对他的侵蚀，仍抱着拳拳赤子之心，拖着久病身躯，在家中绘制了《参观陶瓷馆》这幅现代人物画作品，既继承了传统精华又吸收了西画的养分，以现代人物、外国友人、工农兵学商，取代宽袍大袖的高人逸土的形象，从作品的整体构图看，充分体现了他目识心记的本领，博观约取，厚积薄发，把自己熟悉的场面、景物作理性的综合和感情的抒发，使这幅画达到“心随笔运，取像不惑”之气，具有“隐迹立形，备遗不俗”之韵。
王晓帆尽管遭遇过巨大的不幸，但他的作品从不流露怨恼和悲哀，他把哀怨化为力量，给人以奋发向上的感受。他笔下的松树，盘屈多姿，葱郁挺拔，仿佛向世人表白其高洁和不被命运压倒的气质。他的《屈原》正襟危坐，神态气宇轩昂，弯曲的胡须挺括在猎猎的秋风中，一双饱经世态多变的眼睛凝视着远方。他没有表露对命运的无可奈何，而是流露出内心向往明天的波澜。这3幅作品都作于他生命终结的前夕，线条秀、挺、刚、柔，丝毫看不出这是出自一位病入膏肓的人之手，即使是一位功力深厚的健康人，也不容易拉出这种倾注生命之力的线条。
1963年3月5日，晓帆依依难舍地诀别了他的家人，离开人间。景德镇市委排除左的干扰，以其父的丧事规格，举行了隆重的追悼大会和出殡仪式。市委书记、市长在他灵像前深深地鞠了三个躬，以沉痛悼念这位英年早逝的陶瓷艺术名家，市美协秘书长表彰他一生为中国陶瓷的发展，为中国陶瓷艺术立下的功勋。
晓帆的艺术使命是表现生命和运动中的美，他善于处理人物，有夸张的、有精微的、有迷人的、有善良的、有快乐的、有悒郁的，他的才华就表现在他对原形进行加热，在僵硬的原形上安上想象、伸拉、补充、推演的翅膀，使它成为人情化、心灵化、意象化的艺术形象。20年的艺术生涯，他把自己的思想、智慧放到创作的对象中去，用生命和热情去塑造一个又一个形象。他的父亲是“落地粉彩”的鼻祖，他是粉彩花纸的发明人，父亲办过“瓷业美术研究社”“月圆会”，他是“合作社”“工艺社”“部研究所”的组建人之一，他不愧是大凡的儿子，学其父．又不似其父，敢在艺术的高空中与乃父一比高低!有人说：晓帆太要强了。即使是在命运的大起大落之时，生命的尽头，仍以陆放翁的“公不以一身祸福易其忧国之心”自勉，尽管他只活到44岁，但他却用艺术，用人格谱写了一曲浩然正气之歌。了了亭·李申盛/编录