何笠农用青花为顶级时尚设计师画像

9月15日，中秋节第二天，何笠农又背起行囊，开始了他的内蒙古草原之旅。 、
这样的远行，近年来何笠农坚持做到每年至少—次。这—次，他去的是内蒙古。以前，他接连几次去了西藏——在他的工作室内，五六百张西藏风光和人物特写照片已经堆放了好几唐。
何笠农来景德镇从事陶瓷艺术创作不过4年，但却大有异军突起之势：2m5景德镇国际陶瓷博览会“中国瓷园杯”精晶陶瓷大奖赛中，《澎湃》、《圣湖》、《出嫁》三件作品分获金奖、银奖、铜奖；之后，他的作品《潮》、《山地风》、《春回高原》、《盛装的格桑卓玛》等又获得第七届中国工艺美术大师精晶博览会金奖等多种奖项；2007年，台湾《时尚》杂志推出大型策划活动，用中国十大传统工艺表现世界十大时尚设计师，其中青花路易．威登像锁定的便是何笠农；今年5月，两家专业公司在香港为何笠农策划了一场为期半月的作品展，结果开展3天后便撤展了，原因是20余件作品被参观者抢购一空了。
这种现象之下，何笠农尽量行事低调，但仍然被人所密切关注。景德镇陶瓷在线论坛上，便挂了篇帖子：如何看待何笠农“现象”?
于景德镇艺术陶瓷而言，何笠农确实是—种值得关注的现象。
何笠农的成功，在于他未受传统束缚，以画风独特新颖而“鲜”声夺人。此外，源于生活也是他艺术充满活力的根本原因。
在景德镇找到方向
何笠农走上艺术之路得益于父亲。
何笠农的父亲在甘肃陇西文化馆工作，馆长是后来的张掖市美协主席。每次去父亲的单位，都能看到馆长创作，这使得幼年的何笠农有了艺术的萌芽，开始有意识地进行着一些临摹绘画。
进入初中后，何笠农又非常幸运地遇到了美术理论与实践水平极高的赵应雄老师，对他进行了长达6年的指导，直到顺利考取张掖师院美术系。
1993年大学毕业后，何笠农先是在当地一家企业的子弟学校当美术教师。但这并不是何笠农的最终理想，于是4年后他独身去了北京，并在这里从事了7年的装祯设计工作。何笠农觉得，这项工作始终都是按人要求而为之，不具备创作性，与自己的志向捆差甚远。2004年7月，他从北京来到景德镇，准备在自己一直所钟爱的陶瓷艺术上寻求新的天地。
初到景德镇时，何笠农和其他所有外来者一样，也是从新彩开始接触陶瓷绘画的。学了两个月后，何笠农有了一种体会：外来从事陶瓷创作者必须要有自己的新突破，不然就容易被根深蒂固的“本地派”昕淹没。于是，他开始将眼光投向了青花陶瓷绘画领域，并进行了以釉下堆雕与青花桕结合的大胆尝试。
转轨并熟悉了青花料性后，何笠农开始了自己的新探索：根据画中的主体，以釉下堆雕达到一种肌理效果，进行釉下施彩后一次烧成。搞陶瓷的人都知道，釉的厚度超过了一定限度，容易出现多种毛病，但何笠农却冒着这种危险，闯出了自己独具一格的青花肌理创作。
经过无数次尝试后，2004年底，何笠农以这种手法创作的11块瓷板中终于成功了2件。面对这个广种薄收的数据，何笠农非但不感到失望，徊反却显得大喜若狂。他发现，通过自己以西画的构图造型，加以堆雕达到的肌理效果，与传统的青花栢比较，表现力明显丰富了。这种手法既保留了青花的原有韵味和厚重，又增添了立体感，使画面更具视觉冲击力，给人以视觉上的新鲜感，达到了一种意想不到的效果。
由于一心钻研陶瓷创作技术，何笠农在景德镇一年多始终未与任何名家大师接触，但有一次陆如路过他的创作室时，却停下了脚步，仔细观看了他的作品，并予以了高度的评价：造型能力非常强，没有传统约束，具有巨大的发展潜力。
在业界被普遍看好
确如陆如所言，何笠农的创作在实践中展现了巨大潜力，作品在多种评比中获得大奖，在景德镇陶瓷艺术天地中似一匹黑马杀出，开始被人所普遍关注。
去年8月，台湾《Vogue》(时尚)杂志为创办11周年推出“世界时尚大师与民间艺术大师”的大型策划：以天津泥人张、陕西皮影戏、唐三彩、景德镇青花等十大民间工艺，来描述国际十大时尚设计师。
大型企划活动确定后，台湾《时尚》派出了大队人马通过《Vogue服饰与美容》在大陆“选秀”，并选定了何笠农，由他以青花的形式为路易·威登(LouisVuitton)画像。
2007年，台湾《时尚》10月号推出。这本厚达618页的杂志中，《PLWY MODE》(《大玩流行》)栏目介绍的便是“世界时尚大师与民间艺术大师”，何笠农与台湾名模曾佩瑜的大幅照片赫然于栏目的头条位置。
何笠农在陶瓷艺术方面的成功，不只是奖项和上台湾《时尚》。
今年5月，“中艺”和“诚丰贸易公司”在香港联合举办了—场“何笠农陶瓷艺术作品展”。这次展览，双方最韧所订的展期足两周时间，场地合同也是这样订的，但活动举办3天后，他们却早早地撤展了，原因是何笠农的《高原魂》、《它场上的辔嘞等20余幅作品—亮相，便波参观者抢购—空了。
在这种晴况下，主办方本想让买家将作品放在原处，等展期结束后再来提货，但所有买家都担心会有变化，拒绝了主办方的要求。
来景德镇不过短短4年的时间，是什么让何笠农如此备受关注和看好呢?
我们从他的作品中应该可以找到答案：不受传统束缚，在青花中融入油画手法，形成了独特的画风，让入耳目一新。此外，作品都来源于生活，使画面充满生机与活力。
何笠农的一些认识也给出了答案：身边搞陶瓷艺术的人，很多人都比较重视工艺而不大重视绘画方面的创新，还有很多人则将商业市场运作放在第一位，这对于艺术提高而言是一种极大的阻碍甚至是天敌。他给自己定下了“行为准则”：不介入商业活动，只是两点一线地出入于住地与工作室的之间，然后每年至少进行一次外出采风。
这些新认识和做法，决定了何笠农艺术的成功。一位至今未与何笠农谋面的名家，在与外地来客时谈论景德镇陶瓷艺术的发展话题时认为，“何笠农太有前途了，不远的将来肯定是(陶瓷艺术界)数一数二的人物。”