“图南者,大鹏展翅”(典出庄子《逍遥游》)。罗小聪的斋名就叫作“图南轩”。
深受老庄影响的罗小聪在年届不惑后,性情内敛沉稳,但其内心仍拒绝平庸,对于心之向往的艺术,罗小聪矢志不渝。
罗小聪没有门户之见,很少否定他人,可以将这看做是无为,更可视为对他人的尊重。但罗小聪却会不断否定自己,他的成就感源于点滴的改进至于质变。罗小聪是个图南者,追求着完美的艺术境界。
《瓷器》记者 李广明
“剃青”
并不是每个人都有足够的勇气去走一条陌生的路,沿着别人的路走,会少走弯路。
但罗小聪却为此感到苦恼,继承和模仿并不适合罗小聪的性情,“我可以将毕加索的画临摹得不差分毫,但这一文不值”。
九年前,罗小聪决定改变,拒绝继续沿袭别人的工艺创作“祥瑞艺术”。版画艺术给了罗小聪灵感,从此罗小聪拿起了刻刀。
具体的做法是上一层青花釉料,然后用刻刀将画面剃出来,罗小聪将他发现的这种工艺称为“剃青”。
要走自己的路就必须付出更多的艰辛,一种新工艺必须经过相当长的成熟期,在这个成熟期有无数个反复历练尝新者的毅力和决心。
为了完善“剃青”工艺,罗小聪备尝艰辛,除了要承受工艺上带来的困难外,他还必须承受不被外界认可的孤独,很少有人能了解这是怎样的一种工艺,这种工艺能带来什么样的效果。
经过三到四年的不懈努力,罗小聪的“剃青”工艺逐渐成熟,加上自己研制的青花釉料配方,罗小聪的釉下高温青花每每都能烧成很好的效果,画面呈现的版画机理,对青花的独到理解,让作品质感强烈,风格独特。
在强调工艺独特性外,罗小聪对创作的题材也同样推陈出新,他的题材基本都源于平时的写生素材提炼,从西递到苗寨,“剃青”工艺下的民居错落别致。
6月18日,罗小聪刚刚完成了西藏之行,在海拔五千米的世界屋脊,罗小聪被这个没有污染的高原震撼,雪山、草地、蓝天白云下的藏族民居浑然一体。罗小聪打算将这幅天工之景刀刻在画面上,让他的民居题材更加完美。
之所以如此偏爱民居,是因为民居承载了罗小聪心中的艺术,当然他并不排斥其他的题材,罗小聪认为画什么并不重要,“画牡丹不见得高贵,画牵牛花也不见得卑微”。关键在于画一定要体现文化内涵,承载作者心中的艺术。
罗小聪作品的造型也独具魅力。他在景德镇传统镶器造型的基础上,加大了造型的难度。整个造型用几块泥片镶接而成,烧成的难度极大。烧造之后,器型显得雄浑博大,具有一种威严与质朴的气度。
中国艺术研究院一位专家在审读罗小聪作品后如是评价道,“罗小聪的成功之处在于成功地融合了这几个艺术种类的特长,形成一种我们可以称之为罗小聪式的绘制语言。这种语言与器型的结合也颇具匠心,罗小聪不是生硬的将画面搬弄在器型上,而是按现代构成的规律来协调画面,与器型的关系,由此形成了具有现代意义的装饰效果。值得注意的是,罗小聪的陶艺作品虽有别于御瓷的精巧细腻,但因制作考究,明显地表现出御瓷的风韵。”
之于艺术
罗小聪的“图南轩”大有来头,李菊生接受央视专访时找不到合适的地方拍摄,最后锁定了罗小聪的“图南轩”,一整期节目都在“图南轩”完成。“图南轩”有仿古木质家具、雕花窗棂和错落陈列的青花瓷,在这里谈论艺术再合适不过了。
6月18日,端坐“图南轩”的罗小聪说话不多,但言简意赅,其中不乏经典语录,听来耐人寻味,细品发人深省。
“吃饭要得了几个钱?”罗小聪反问。
罗小聪的陶艺很受市场欢迎,他现在的富裕程度早已远远超过解决温饱。之所以这样反问是给人答案:罗小聪不拜金。
从九年前转向“剃青”开始,就足够说明罗小聪和拜金者是两条平行线,在“剃青”工艺的成熟阶段,罗小聪的作品乏人问津,所幸罗小聪耐得住寂寞。
也许正是因为这点,才让罗小聪最终在市场上取得了更大的成就。现在“剃青”的工艺已臻纯熟,他的刀法和大面积青花烧制,是他人难以复制的,“剃青”仅罗小聪一家。罗小聪的“剃青”被艺术界和收藏界发现之后,慕名者络绎不绝。
罗小聪笑言,对于金钱,艺术家不能太急。艺术家不应透支艺术生命,在艺术本身提高才是正道。在创作时,应该静下心来,慢下来,“通常做自己的东西很慢,而复制则要快得多”。
之于艺术,罗小聪拒绝继承和模仿,“我们这代人必须有自己的东西,不能模仿前人,只能是向前人学习”。当代艺术必须留下值得后人评说的东西。
在“剃青”为罗小聪带来成就感的同时,焦虑也一直伴随,在罗小聪眼中,他正在进行的艺术并不完美。罗小聪追求的理想状态是更加简练的艺术,将精华用最简练的方式浓缩在他的作品中。
“就像成语,虽只有四个字,里面却有一个大大的故事。”
印象小聪
罗小聪不喜张扬,皈依了老庄的罗小聪低调随和锋芒内敛。
正因为这种个性,让这位来自宜黄的陶院副教授和景德镇的艺术家们相处融洽,罗小聪没有门派之见,教授或大师,甚至名不见经传的底层艺人,罗小聪都乐于交往。
帽子或头衔也许会让一些投机者关注,但却非罗小聪择友标准,罗小聪说,“帽子对一个人会有作用,但起不到决定性作用”,罗小聪择友前提只有一个:必须“真诚对待艺术”。
罗小聪看淡名利,对于他而言,收获成就感的方式并不是一件作品卖了多少钱,而是自己的作品被谁拥有。
最让罗小聪有成就感的事情是他的作品被中国美术馆馆藏。中国美术馆馆藏作品向来偏爱国、油、版、书等艺术形式作品,建国以来陶艺始终未能荣幸其中。
2007年,中国美术馆首次决定遴选优秀陶艺作品馆藏,在被选中的20多件陶艺作品中就有罗小聪创作的作品《中国风》,同批入选的作品都属名家作品,包括王锡良、王隆夫、李菊生等名家,罗小聪这样的中青年艺术家能荣列其中实属不易,可见其艺术造诣已获业界充分肯定。
从艺20多年来,罗小聪成绩斐然,他现为江西省美术家协会会员,景德镇美协理事。景德镇“昌南道友”之一。2007年罗小聪获世界艺术家联合会颁发“世界陶瓷艺术大师”称号,其作品《中国风》被中国美术馆馆藏,作品《民居》荣获首届江西省陶瓷评比一等奖,现为景德镇陶瓷学院副教授。
但艺无止境。罗小聪说自己就是图南者,永远都展翅追寻着他心中的艺术理想国。