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编者按:从景德镇的滚滚红尘中走来。走来的,不仅是远古,还有亲切,还有自由,还有时尚。这股风,包裹的,就是瓷板画。 瓷板画,可以作为家居和环境艺术空间中的配套产品,扮靓一个个需要品味的地方。又可以作为独立艺术品出现,得到艺术爱好者、收藏者的青睐。 作为一种需要很高造诣的工艺,粉彩等瓷板画曾经一度从市场视野中消失。传承后继乏人,技法内容落后时代审美,市场空间萎缩。瓷板画面临销声匿迹的边缘。 还是文化拯救了瓷板画。大国意识的觉醒,民族自尊的回归,返璞归真的心理,让那些被冷落已久的民族遗产重拾自信,重新包装,改造创新,回到了大审美时代的纷繁多姿的舞台,>发出了令人瞩目的风情。 瓷板画的生产延续下来,环境艺术和家居喜好给予了它生存的理由,艺术品的召唤就给予了它向高端挺进的潜力。瓷版画的开发开始呈现出五光十色的繁华景象。 当然,艺术的价值很多体现于商业层面。2005年7月,中国工艺美术大师张松茂的一幅《三顾茅庐》瓷板画,被上海一客商以150万元高价购藏。这是迄今为止江西景德镇单件艺术瓷卖出的最高价,也是瓷都当代名人名作的市场价新纪录。 瓷板画,归来了,同时归来的,还有对于民族传统工艺的怀念认可,对于文化的自觉。 视觉: 瓷板画风景线 唯美:因为有了陈复澄的参与,唯美的产品注入了人格化的色彩。书法进入刀刻,写入瓷砖,就成为另外一种表达,不仅是书法,还有碑帖的意味。刀笔的闪转腾挪、虚实深浅,赋予了瓷砖表面以更多的变化,在变化中求得了平衡和和谐,一种工整秀丽的美感。瓷板画风格力求工整、细腻、严谨。设色艳丽、沉着、明快、高雅,有统一的色调,从构图、设色到形象的细部处理都带有一定的平面感和装饰性。具有浓郁的中国民族色彩审美意趣。 金意陶:仿中国画和油画,金意陶在平面传统的领域,寻找自己的表现点。金意陶已在通过瓷板画形式,传达他在科技创新方面的努力。辊筒印刷和雕刻工艺的运用,体现了其成熟的技术和丰富的产品系列。 东鹏:在东鹏的以中国画为题材的瓷板画空间里,可以看到更多中国画大写意的影子。写意画为主,在制作方面就体现出水墨山水的特色。中国画的造型既不追求绝对的写实,又不主张过分夸张变形,形象更加符合画家的主观意图,更具表现力。“意象造型”是水墨写意画所采用的基本造型手段,也是中国画造型的显著特征。附着于瓷砖,通过釉色、雕刻工艺,写意画有了新的韵味。 蒙娜丽莎:通过重点推介的新产品的PP板,蒙娜丽莎希望赋予产品更多的内涵。达芬奇艺术家、科学家、发明家的诸多身份,给予了蒙娜丽莎品牌多样化的联想空间,产品方面,也希望借此打上人文、科技、艺术的烙印。从家居的常规应用,到礼品到社会化大众应用,PP 板实现了瓷板画应用范围的扩展。大轻薄硬是对艺术产品的要求,也是市场对瓷砖未来发展的期待。而瓷板画对于艺术作品的色彩表现、长期保存能力,是它存在的理由。 鑫玉:曾经以抛晶地毯砖概念出位的鑫利沛艺术陶瓷,有一种手绘水彩画的产品令人耳目一新。水彩画作为一种艺术门类,因其以水彩为媒介,水所具有的文化灵性,而使水彩画作品中那种滋润清新的画面效果和画面,渗透出空灵的美感。水彩画是透明、轻快、滋润、流动的,加上抛晶砖的通透性,加强了这一效果。可说相得益彰。 水玲珑:线是中国画主要造型手段,是中国绘画中表现力最强的造型语言,唐代张彦远《历代名画记》中说:“无线者非画也。”几千年来,线一直保持着它丰富的表现力和艺术张力赋予绘画以强大的生命。在水玲珑的雕刻瓷板画中,线是主题。白描、水墨、山水、花鸟都以瓷砖为载体,浓淡干湿,阴阳向背,虚实疏密,呈现出有别于纸张的表现效果。而剪纸效果在抛光砖的应用,是其创新。 本版文字:崔斌 图片摄影:潘炳森 曾蓉蓉" |