陶瓷工艺美术是否需要四项全能

2010年末，在杭州西湖边的一次艺术研讨会上，中国美院的老院长赵宗藻一再呼吁要将书法列入学校的基础学科，他的理论依据源于潘天寿的一句话：中国画的基础应是书法而非素描。
    之所以一再呼吁，是因为书法艺术面临的困境，“许多人连硬笔字都写不好了，在键盘上敲敲，然后打印出来的都是标准的方块字”，与会的一位教授为科技带来的文化流失感到失望。
    似乎书法艺术的现状起因并不止于此，同为传统艺术的国画复兴之势就让书法只能望其项背。前述研讨会的第二天杭州就举行了首届杭州国画双年展，展会上诸多浙江省政要出席，到场的媒体在主席台下一字排开，关注度可见一斑。
    除了刚开张的杭州双年展，国画还有上海双年展、北京双年展、成都双年展，而书法艺术比较之下更显寂寞。
    按照赵宗藻关于书法和国画之间关系的理解，书画本同源，书法练的就是线条和块面切割，这几乎是国画学习的最佳途径。
    在景德镇，书法的境遇更加糟糕。几乎每个艺术瓷上都有着漂亮的书法题款，    但这显然是假象，因为请人捉笔者比比皆是。
    景德镇一位青年书法家告诉记者，景德镇虽然不乏书法优秀者，但整体实力在省内都排不上号。
    作为以陶瓷艺术自居的景德镇，面对此境况情何以堪。
    在记者听过的诸多老艺术家们的故事中，其中都会说到少时便刻苦习字，比如王琦刻苦钻研黄慎的书法，毕渊明每晚都要练字到深夜。而现在谈的更多的是素描、透视，陶艺家们更加倾心于对于工艺的研究。
    工艺是陶瓷工艺美术之根本，苦心钻研无可厚非，但景德镇的陶瓷工艺美术以传统艺术为装饰主流，国画倒是各有风流，题款却是少有风格。
    不仅是书法艺术被忽视，题款内容也欠缺文化蕴含，多是：某某作于珠山，不见典雅古诗点画。
    “诗为魂、书为骨”，前述青年书法家如是讲解诗、书的重要性，而这恰恰是现今景德镇陶艺品中缺乏的元素。
    前著名体操运动员李宁以全能著称，如果陶瓷工艺美术同样能做到诗、书、画和工艺的四项全能，岂不更美？