尚可(南京艺术学院美术学院教授．硕士生手师，：瓷器最初强调的是实用功能，后来才逐渐生发，出现了重审美并成为陈设性的艺术品，由物质效用到审美形式创造和把玩的转变，使在瓷器上作画的作者不只局限于工艺美术师，一些专业画家也常常涉足瓷画。在瓷器上的图绘，曾被称之为“实用美术”，是作工艺制品的装饰、点缀之用，对陈设性瓷器在艺术性上的较高要求，当是这种瓷器应该体现的突出特征。虽然现在在瓷器上绘画的参与者众，却难以看见真正具有艺术性的高质量的瓷画，充斥市场的更是大量低层次的东西(但愿这是囿于自己有限的观察)。其原因很显然，一般来说，工艺美术师虽然技艺高超，但绘画水平并不都高，而专业画家可能绘画水平堪称一流，却缺乏瓷画的技艺，或对其工艺流程与最终的烧制效果不能很好把握，瓷画技艺与绘画水平是一个两难的问题。
    任何一种绘画表现形式，由于其工具、材质的特有属性，在艺术表现过程中，则显现了各自的局限或优长，中国画与西画工具材料不同，彼此艺术旨趣与审美效果是画家充分发挥两种绘画工具、材料的特性和表现技巧而使它们各呈千秋的重要方面，在瓷器上作画也应充分发挥釉色、烧制、窑变等制作流程中的可变性。中国书画的媒材为纸绢，而瓷画一般是在一定器形上绘制，这便使绘画的形式具有一定的特殊性。所谓奇思巧构需要的是对画面的经营，依器形而绘制。当然，作瓷画更当考虑瓷画的特色，它不可或缺上面所说的瓷画技艺，使瓷器作品既能彰显书画的魅力，又能充分体现瓷画这一独特表现形式的技艺巧工。我以为对工具、材枓性能的较好掌握和运用，充分发挥这一表现形式的优长是形成瓷画特色并使瓷画形成高品质的关键所在。
    既然瓷画是在瓷器上作画，瓷器本身的形、质是其作为艺术品很重要的方面，有趣味的瓷器造型本身就是值得玩味的，它不应只是作为绘画的载体而存在。几年前我曾在景德镇画过瓷器，也参观过一些作坊或厂，这次重来，在我的印象中，瓷器的器形还嫌比较单调。此可作为继续开发的内容，不能总是那么些器型，这不光指品种的多样，更需要在器型的趣味上作文章，创造赋予美感意味的不同造型形式。器型的玩味性，加之绘画的依附，则可能因此而更能取悦受众。