书画家与瓷画家对话之范治斌篇

范治斌，北京师范大学艺术与传媒学院讲师)：让画家在瓷器上创作，是一个好的创意，高水：隹的绘画艺术与高超工艺的结合可以使一件瓷器获得独特的审美价值，但具体操作起来就不是一蹴而就的事了。首先，好的画家不一定能在瓷上绘出好的作品。瓷质和泥胎不同于宣纸，釉彩也不同于国画颜料，那些善于运用生宣氤氲效果或擅长于色彩表现的画家在拿着单色的青花釉彩面对泥质胎瓶时就显得束手无策，所绘出的作品往往会大打折扣，甚至失败。还有，架上的平面的绘画习惯会不自觉地带入立体的瓷绘过程中，这种结果会导致作品虽然画在了柱体的瓷瓶上，但视觉感受并不丰富立体，不能做到环睹皆成佳构的艺术效果。因此，绘瓷一定要对瓷器的工艺、材质、颜料性质等方面有充分的了解，调整自己的创作方式，使艺术语言与材质做到尽可能好地协调。其次，画家绘瓷的价值在于画家独具的绘画语言与相对统一的瓷器型质的相得益彰，尽可能张扬出自我的艺术个性，极具个性化的艺术表现也可使瓷器获得蓬勃的生命力，并使之焕发出独特的艺术光彩。