给时间作一幅画-珐琅文化

珐琅与钟表的结合由来已久，珐琅表不仅仅是古代的珍贵遗产，现今，人们依然执着迷恋珐琅表方寸间的精妙。以传统工艺制作的珐琅表盘，是大多钟表收藏家们的目标，而微缩珐琅彩绘艺术则是日内瓦制表七大工艺之一。

珐琅最早出现于东罗马帝国的佛区，所以人们用此地的音译称呼这一工艺。珐琅的踪迹可以追溯到公元前5世纪，直到12世纪歌德时代，才开始广泛使用透明珐琅。自15世纪始，珐琅彩绘艺术开始使用在制表工艺的范畴中，欧洲的钟表工匠们先是在怀表上进行彩绘珐琅的技术。

珐琅表在明朝晚期传入我国，并深受雍正、乾隆皇帝的喜爱。据说，当时的中国是世界钟表市场的最大买家，西洋钟表厂商们为迎合中国人的喜好设计出款式多样的钟表，所以中国清朝时期留下了许多品种繁多的欧洲风格的钟表，同时也留下了各个国家不同时期的珐琅文化及艺术风格。

珐琅在腕表上得到充分演绎是在18世纪。当时的珐琅表多为挂表，精美玲珑，典雅高贵。按施彩的部位划分，有单面、双面与内画3种；按所表现的题材划分，有美女、人物、动物、风景、圣经故事、战争场面和风土人情等，在这些题材之中尤以美女图居多。制表人为了装饰珐琅表的富贵气，还常常采用珍珠镶嵌边圈，或将外框施以錾金工艺，来突出画珐琅的欣赏性。

珐琅的创作完全依赖彩绘艺人的笔尖，可以在上面尽情地发挥工匠的创作力。可以说，先有了才华横溢的彩绘师，才铸就了今天的彩绘珐琅表。珐琅虽美，但风险很大，各种釉料的绘制不能混色，需要合理地考虑釉料的流动性和烧制过程中的水分挥发。其次，在进炉烧制后图案的轮廓是否变得模糊是彩绘珐琅的风险，但也是其价值所在。例如烧制时受热不均等，哪怕使用同样的釉料也未必能烧出一样的色彩。并且，需要在800℃的高温中至少用20多道工序进行烧制，每一步都有可能出现釉面断裂，或颜色发生细微变化的危险。因此，稍不小心，整个制作工程将前功尽弃。

珐琅这种材质历久弥新、不会氧化褪色。因其是矿物质熔炼而成，具备很多矿物质不透气、不会渗水等性能及质地坚硬的优点，并具有宝石般的独特光泽与透明感，所以，好的珐琅作品可以保存数百年，甚至上千年之久。

赋予珐琅表生命力的，是那些充满装饰的色彩和总是洋溢着无穷想象力的图案；而为我们展示出一幅幅新奇、生动的微型画卷的，则是那些足以堪称艺术家的珐琅表匠人和腕表制造商。它们轮番登场，将光阴雕刻在腕表上，栩栩如生地静候着时间的流逝……（据《优品》）