有的话貌似真理,咋一听你就信了,当真多年。其实,只要细想,的确并不都是那么回事。比如,常说的一句话:只有民族的,才是世界的。这话好象是从景德镇大量外销瓷走向世界的时候,我看着那些图录,的确十分精美,如今这些外销的瓷器,大都走上了知名的拍卖公司,1000万,2000万,1亿,2亿,我就更信了。 直到前两天,看了一个藏友传过来的文章,谈到现代派如何领先,传统派如何落后,于是,我又想起这句话,审视起来才发现未必是真。拍卖场上,在市场上知名的传统派并不比现代派有冲击力。原因何在呢?
因为,再经典的原著,摸索多了,创作多了,也的确让人乏味,一千年的文化,反复的诠释,虽然换了一个又一个的朝代,换了一批又一批的艺术家,星星还是那个星星,月亮还是那个月亮,文字这东西都没法能够诠释的那样完备,画画又能如何。纵然,传统陶瓷艺术集中国千年文化之大成,但太中国了,太民族了,以至于很多内涵无法去让人去理解,吃透,给外国人翻译出来也是味同嚼蜡,再看不出什么好来。比如《红楼梦》作为陶瓷艺术中喜好表达的一个主要题材,在上一次吉尼斯选秀中,获得世界第一长屏风的殊荣。可是除了这世界第一长,画面繁缛,耗时日久,似乎里面我们看不出其他的东西来了,我们应该如何去诠释?瓷板烧一次,1280度的高温,粉彩烧几次,颜色如何鲜艳,人物如何众多,其他的,我们再解释多少?我看着创作者费力的和王雪纯解释了半天,也就是围绕着工艺,其他的文化找不出彩来,似乎里面不剩下什么了。吉尼斯是外国人搞出的玩意,如果换言之这些对老外如何解释?里面贾政贾老爷我们应该翻译成Mr. JIA ,里面各种人物,男的女的,要翻译成LADIES AND GENTMEN。故事的梗概就是那些LADY与GENTMEN你侬我侬的,岂不让人喷饭,可喷饭之余更让人绝望。绝望的是这样中国的好东西只能是属于中国人,很难原汁原味地传达给外人的。
本来我想上前和制片说说自己的看法,可是我这种小辈如何敢和央视大腕沟通。我浅以为,这些红楼梦故事里面,有爱情的悲喜,有家族的兴衰,有华美的别墅,有精美的雕梁画栋,这些建筑艺术,家装艺术,爱情伦理,生息繁衍是人类的通行的主题,老外一样能够理解。就像美国好莱坞一样,他的文化是借用电影来入侵,中国是用瓷器来传扬。任何题材无论被挖掘了多少次,在瓷器上面,他能够表达的更为完整。瓷器可以用色彩来表现别墅的华美;用笔绘人物神情/动作来表现爱情的悲喜;用多少块瓷板场景的组合,来表现家族的兴衰历程;用华丽的画面来展现史诗般的宫苑生活;用极其细腻的画工,勾勒出精美的庭院装饰以及人物衣饰;最后再用这火烧不化,水侵不朽的瓷器载体,来保存每一件世间最美的画面,从而能够供千秋万代欣赏,传承。
瓷器的雅就是在骨子里面,一套陶瓷屏风,可以将元(原)春、迎(应)春、探(叹)春、惜(息)春后面隐含的“原应叹息”的意思通过一组组的陶瓷绘画语言,活生生的表达和翻译出来了。这就是瓷器,这就是瓷器艺术的精髓。 他能居庙堂之上,亦能处江湖之远,室无瓷不雅,瓷是中国文化的基础。
回头看看,就能明白,为什么那么多拍卖的东西,都是老外放在垃圾之中,被别人掏了出来,才掘了宝;为什么中国瓷器出去大多只是作为日用瓷出现在老外厅堂之上。瓷器这玩意,吸引了世界眼球一千多年,工艺的给别人偷走了,外销的给别人买走了,遗珍的给别人抢走了,好不容易还剩下个题材,还是别人不珍惜的,当代艺术家不屑的,拍卖市场鄙视的一塌糊涂,那我们还剩下什么?
想想,中国这么多的陶瓷文物能够一次又一次站在世界艺术品拍卖的巅峰!那是因为,老外们买走的不是艺术,而是中华民族的历史。一个遗珍瓷瓶中包含了中华民族某个时期精神集粹,他是当时人文/工艺/交通/物质的鲜明定格,他不可复制,又谈何超越。而当今现代陶瓷艺术中的靠那些点/线/面的组成中我们接触到什么?能够孕育和融入华夏千年文化的精髓吗?
中国的京剧也是国粹吧,至今也没有能够走向世界。盛况空前的是要追溯到梅兰芳走出国门出访西域时,可谓万人空巷。不过我还是相信老外不是能看得懂梅兰芳“贵妃醉酒”的韵味,而是稀罕男人穿上女人的衣服,还有如此婀娜身段,演起来比女人还好看。这其实和到老舍茶馆看猴戏一样,每到一群猴子翻跟斗时,老外才知道了京剧的好。属于中国的艺术种类中太多的东西,只有生于斯,长于斯,养于斯的人,才读得懂。真正民族的,只属于土生土长的人,不可能是世界的。
所以,年轻的现代派,如香蕉一样黄皮白心,务须去保留一点民族的东西,既然不用保留,也没有必要去仰望。这就是文化侵蚀的矛盾吧,也是中国传统文化面临的尴尬。瓷器作为传统艺术坚守的一块阵地,在匠从四海来的新文化冲击中,传统的和民族似乎成为了一个个的包袱,抱着传统的东西不放,你就走不向世界?可作为中国人不懂中国话,不会中国字,不看中国书,不用中国瓷器,又如何体会得到生为中国人的味道呢?文化侵蚀的进程如此迅速,只怕有一天我们会失去自己的精神家园,找不到回家的路了。了了亭·李申盛/文