创意不能枯竭：专访朱大可

创意不能枯竭！朱大可说，青花始于阿拉伯，却兴于景德镇。于是，大多数人在提及青花时会想到景德镇，而不是阿拉伯。
这就是在取“他山之石”中加入了伟大创意的结晶。
昨日上午，著名文化学者、批评家、随笔作家、同济大学文化批评研究所教授朱大可先生来到瓷博会展馆中参观，瓷博会的现场给他留下了良好的印象，尤其是精品展示区的几件展品。
朱大可此次来景的目的是参加国际陶瓷文化创意产业论坛，在今年的1月份，朱大可就受邀率领8人上海考察团抵达我市为陶瓷文化复兴出谋献策。
朱大可说，此次参加论坛就是上次考察之后的一个延续。
晚报：在重构景德镇的陶瓷文化中，你觉得什么最重要？朱：好的创意最重要。景德镇在今年被纳入了资源枯竭型城市，但这只表明一种资源的枯竭，比如 瓷土。相较于它，文化的枯竭是更不可再生的。景德镇有着悠久的陶瓷历史，在上次来景是，我就提出过“Thevoiceofchina”的看法，景德镇是中国的一张名片。
景德镇陶瓷目前最大的桎梏是传承有余，创新不足。瓷器在釉料、材质、器型、纹饰、风格上比较单一。应该在如何融入国际体系中的审美标准中多下功夫，而创新、创意就是其中的密钥。
晚报：那么如何解决创新的问题呢？朱：首先要和国际交流，观察学习“现在最新的设计理念是什么”；其次，要改变高校中的教师对陶瓷创作的既定模式。我们通常会说“一个人的创作风格很成熟”，其实这并不是什么好事情，这说明了一个人风格的固化，创作就应该是毫无边界的，只有先开阔教师的思路，才能让他们去影响学生。
晚报：你刚刚说首先要和国际交流，怎样才能吸引国际级的大师来到景德镇？朱：第一，交通要便捷，这能给他们安全感。第二，给他们一个能 提供釉料、坯料、窑炉、包装甚至运输的配套服务的创作环境，另外在吃住行方面尽量考虑他们以前的习惯。
晚报：今年1月份，你来景德镇时，曾经提出要打造“城市名片”，现在在你心里，有没有城市名片的“候选者”?朱：有，比如瓷乐。这是一个伟大的创新，很能抓住人眼球，景德镇市文化局在打造瓷乐方面也做了相当大的工作。现在瓷乐要解决一个问题，音不是很准，由于瓷乐尚处在发展阶段，一些乐器都是在模仿笛子、古筝等乐器，其实瓷器应该是一种打击乐器，如果能制成大大小小的瓷鼓，形成一个打击乐器的群体会更精彩。
瓷乐器的原创性很好，现在我们只需要在推进一点研究，就能给人带来出乎意料的感官享受。
晚报：创新除了改变外在的装饰后，置换功能是不是也是一个方向，比如瓷乐？朱：对，瓷器不应该只是作画写字的媒介，用途方面大有文章可做。
晚报：你如何看待“将景德镇 打造成陶瓷文化公园”的构想？该如何打造？朱：这是一个很好的想法，将工业遗产改造成一个时尚生活的空点。
以北京“798”艺术新区为例，那里以前就是原国营798厂工业老厂区所在地，现已成为中国艺术家的天堂。
我们也可以将一些厂房改造成一个陶瓷创意产地，甚至可以形成“前铺后厂”的形式，在其中还可以建酒吧、餐厅、陶吧，在给创作者提供宽松环境的同时也可以拉动购物观光旅游。
晚报：在瓷博会中，什么作品给你印象深刻？朱：我觉得瓷博会这个平台还是很好的，摆放在精品区的瓷器很有创意性。还有就是日用瓷，很精美。
我觉得，在制作日用瓷时，不需要太强调官方、皇家的气质。
大众的品味才是最好的，日用瓷要尽量亲民，不要“近庙堂而远江湖”。