陶艺“围城现象”

    了了亭 资讯 本文刊发于《瓷都美术家》2011年7月，“景德镇手工制瓷工艺”入围联合国非物质文化遗产名录。该消息再次验证了一个道理：传统的，才是世界的。
    在景德镇陶艺界，传统陶艺在追求创新的浪潮中显得极为尴尬。一方面，大家都表示出对传统的敬意，另一方面，部分陶艺家却认为传统陶艺缺乏时代元素，无法跟上现代陶艺的发展步伐。甚至，极少数激进的陶艺家把景德镇传统陶艺视为守旧的代名词，对一些秉承传统的“大师”颇为不屑。
    我曾经接触过几位陶艺“激进分子”，印象颇深。他们追崇创新，鄙视循规蹈矩；他们尊崇西方艺术，提倡中西艺术之融合；他们不满“大师作品吃香”的现状，认为一些大师只会“老祖宗留下的东西”，毫无个性可言。他们的狷狂、激情，以及藐视权威的豪情，都令我折服。然而，他们的”创新”略显盲目，似乎是为了创新而创新。他们的“创新”玩的只是一种抽象的概念，如果作者不详加解释，外人很难知道作品究竟想表达什么。
    这几位“激进分子”无一例外科班出身，这也许不是巧合。
    西方艺术是大学陶艺系的必修课，因此，科班出身的陶艺家既然学有所成，就必然会学有所用。相比而言，出身陶瓷世家或陶瓷作坊的艺术家，由于无法接受西方艺术的熏陶，只能忠实地继承着传统的陶艺。
    又是一个“围城现象”。中国的艺术家追捧西方艺术，西方的艺术家却感叹中国的传统艺术魅力无穷。
    说一个小故事：有一次，艾青陪齐白石老人观看老人自己的画展，外国人众多。展览后，老人间：他们有没有说我画得好？回：有！复问那我怎么没听到？再回，人家说的外国话，你听不懂。继问：他们知道我听不懂，向我伸大拇指也行啊？
    这则故事说明了两个现象：一、外国人认可中国画；二、中外文化存在差异，导致沟通上存在障碍。
    剖析陶艺“围城现象”，可以从艺术家的心理入手。一般来说，艺术家都是叛逆的，他们“喜新厌旧”，热衷推陈出新。在西方艺术家的眼中，中国艺术是“新”，西方艺术是“旧”，而在中国艺术家看来，中国艺术是“旧”，西方艺术是“新”。因而，西方艺术家来中国“取经”，中国艺术家则向往西方艺术。
    艺术是百家争鸣、百花齐放的，无所谓谁优谁劣。贬低以“大师”为代表的传统陶艺，或者鄙视“奇思怪想”的现代陶艺，都是错误的。艺术本来就是“萝卜白菜各有所爱”，不管是传统陶艺还是现代陶艺，有人喜欢就是好的。