一是有人认为，艺术品越旧越值钱。事实上，艺术品的价值始终跟作品的艺术高度、制作难度和精美罕见度挂钩。

　　即使是远古的作品，尽管具有历史文物研究价值，但低技术含量的作品始终不及高难度精品，正如远古的简陋陶瓷制品远远不及清代官窑精品的收藏价值，清代大量非创派画家作品远不及近现代画家的作品有价值；

　　二是辈份之说，如某某大师的作品值钱，则他的老师或师兄的作品都应有高的价值，这都是似是而非的论调。事实上，艺术作品的价值只跟作者有直接关系，谁创造了独特的艺术流派，谁具有高难度的艺术技巧，谁就拥有历史的定位。正如清代四位任氏画家，论辈分以任伯年最低，但只有任伯年能凭着作品的鲜明风格和高超技艺成为晚清一代大师。又如徐悲鸿、傅抱石、林风眠等的作品具有颇高的市场价值，但不代表他们的老师辈画家也具有同样高的价值。

　　三是职位之说，目前国内许多收藏家尚以画家职位高低来定的作品价值，以为官职大，名气自然大，作品价值必高。事实上，历史上任何画家，最终仍凭作品定位。当年任伯年、齐白石和张大千都以卖画为生，并无什么崇高职位，只靠作品的实力赢取历史的认同，相反许多地位显赫的画家，作品水准平平却获得极大的鼓吹和抬捧，但当人离其位或身故之后，作品市值出现大幅下跌；

　　四是传人之说，许多名画家的后人或弟子往往以某某传人作为自己作品的号召力，并标榜得前人真传，作品可以乱真。殊不知这恰好证明了自己的作品没创意，艺术上没主见，充其量只是抄袭临摹得不错而已。中国历代艺术大师都主张师造化，只有另立门户，另创新画风，方有永恒价值。