粉彩，成于康熙，精于雍正，盛于乾隆，以其“鲜娇夺目，工致殊常”釉上彩饰的风格在瓷苑独领风骚。
    粉彩设色，系因其彩料中加入含氧化砷的玻璃白，使颜色“粉化”成深浅浓淡不同的色调，丰富了色阶的表现力，给人以粉润柔和的色感。通过“洗染”使之层次深浅及阴阳向背格外分明，画法又趋向细腻。技法上不仅有效国画的工笔、写意，而且有了“没骨”。据史料记载，“没骨粉彩”首创者当属清末民初的陶瓷艺人胡颜标。
    中国画中的“没骨”，即淹没而含蓄之意。其精髓在于将运笔与设色有机地揉合在一起，不用勾轮廓，无须底稿，更忌放样拓描，讲究墨色、笔融融汇一体，一气呵成，重在强调蕴意，依势行笔。因书法中把笔锋所过之处称为“骨”，其余部分称之为“肉”，其掩盖笔迹的画法即“没骨”法。’北宋画家徐崇嗣首倡之后，清代恽南田在“没骨点
染”花卉上又有发展。民国初年，国画大师金城(号北楼)遂作了丰富和提高，描绘的花鸟形态逼真生动，意境深邃。这种风格影响画坛几十年，也为瓷坛的胡颜标所欣赏，并在自画自填的粉彩作品中有意识地苦心钻研，终于结合粉彩工艺特点创出“没骨粉彩”技法，尤以画海棠独步瓷苑。
  “没骨粉彩”技法远非一般粉彩填色人所能胜任。其工艺之难除无可见纹式线条为依据，色彩渲染亦受光线辐射度的影响外，而且依画意，增染色尤为紧要。艺术瓷厂陶瓷美术家叶震嘉深谙其法，操作时，他成竹在胸，或重彩、或淡抹、或圈染、或点缀，得心应手。由他执笔画填的作品一经完成，无不被外商港客重金争购而去。然而，“没骨粉彩”技法非嫡亲所能师承，又非传人朝夕之功，兼之此法工艺颇难且费时费工，在六十年代末至七十年代中期，“没骨粉彩”竟成了粉彩瓷中的“凤毛麟角”，几濒失传。针
对这种情况，艺术瓷厂特请名师授徒，重点培养了几位青年艺师学习此法。1979年，该厂艺师联手运用“没骨粉彩”法彩饰《西施浣纱》万件瓶，再现了它的艺术魅力。
    近日观赏祝衍明、冯旭魁两位江西省高级工艺美术师联袂绘制的尺六圆型粉彩瓷板画《和平春色》。画面上两只青灰鸽立于岩石上，一作“惊露”状(回首引颈顾望)；一作“啄苔”状(俯首啄于地)。赋色严谨；先层层晕染，然后用尖毫细笔“撕”出它们身上的绒羽，不仅形神肖似，而且连羽毛......点击下一页进入高清晰彩版图片，本彩版共一页。

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