康熙五彩

康熙五彩
《饮流斋说瓷》曰：“清代的“硬彩、青花均以康熙为极轨。”这里所指的硬彩就是康熙五彩，也叫康熙彩。在保存的康熙五彩中，可以确认为官窑器的大多是盘、碗小件器皿，图案装饰也比较刻板。能见到的那种彩色鲜艳、图案活泼的大型器皿一般都是民窑器。
康熙五彩的一个重大突破就是发明了釉上蓝彩和黑彩。蓝彩烧成的色调，其浓艳程度能超过青花，而康熙时期黑彩黑漆般光泽衬托在五彩的画面中，更加强了绘画的效果。而且康熙五彩所有的色彩比明代大大增多，特别是金彩的运用突破了明嘉靖在矾红、霁蓝等地上描金的单一手法，在五光十色的画面中往往能达到增加富丽娇艳的效果。釉上五彩的制作是先以高温烧成白瓷，然后绘彩，再在彩炉中低温烧成。康熙五彩一般都是彩色鲜艳，光泽透澈明亮，这是由于烧成气氛掌握较好所致。
《陶雅》对康熙五彩是这样评述的：“康熙彩画手精妙，官窑人物以耕织为最佳，其余龙凤番莲之属，规矩准绳，必恭教止，或反不如客货之奇流者。盖客货所画多为怪兽老树，用笔敢于恣肆。”常见的康熙民窑五彩杯、碗、盒、罐及凤尾尊、棒槌瓶子与大盘之类器皿，其图案由于不像官窑那样受到束缚。题材丰富，除了花卉、梅鹊、仕女等以外，大量采用以戏曲、小说为题材的人物故事为主题，其中以描绘武士的所谓“刀马人”为最名贵。这些人物的画风深受明末画家陈老莲的影响，线条简练有力，以蓝、红或黑色勾勒人物面部和衣裙轮廓，然后用平涂的方法，配以各种鲜艳的彩色。它鲜明透彻，线条有力，能耐久，不褪色，不剥落，恒久如新。
康熙五彩除了白地彩绘外，还有黄、绿、黑及米色地等。官窑器中特别珍贵的有“康熙御制”款粉彩珊瑚红地五彩器。雍正以后，虽也有一些精致的作品，但釉上彩瓷已向粉彩方向发展了。
康熙五彩装饰形式还有三彩、雕塑加彩等。著名的“黑地三彩”以独特的装饰风格而盛行一时。同时还有黄地三彩、绿地三彩、紫地三彩等。雕塑加彩是以古彩的装饰风格在瓷雕上进行彩饰。彩绘形式也有五彩、三彩的作法。
康熙五彩纹饰的特点是取景集中，意境深邃，景物缩小，突出人物，人的面目清秀，体材瘦长，体态自然，最为典型的以山石园景人物为多，如携琴访友、烹茶、品茗、对棋、观瀑、与窗小读、松下老人、指日高升、腾鱼过海、李广射石、羲之爱鹅、一龙四风、龙凤穿花、枸杞花蝶和各种花卉等，花卉常是描绘在器物的一角，虫、蝶、蜂、蜒偏离和很远，好似幽然在自由飞翔。花与昆虫的体积微小，形成画面潇洒利落，下首偶有红彩“片石”图章款。