袁智勇：做大树上的一抹新绿

    中国陶瓷艺术有上千年的历史，而每个年代都会有在一定时期的不同特点。1928年，在人杰地灵的瓷都景德镇，一批出类拔萃的优秀民间陶瓷艺术家异军突起，成立“月圆会”，也就是后来的“珠山八友”。

    可以说，“珠山八友”便是上世纪30年代陶瓷艺术的代名词，在近代瓷业史上画上了浓墨重彩的一笔；也可以说，“珠山八友”是一种文化现象，陶瓷艺术家们因共同的志趣相识相交，结社志图新，在中国景德镇陶瓷艺坛活跃了近百年。

    艺术在传承，作为“珠山八友”之一汪野亭的传承者袁智勇深受“汪派山水”瓷画的影响，主攻青绿、雪景山水，作品清丽、典雅，意蕴绵延。在中国画技法的运用上，用笔讲究，画法细腻，工笔中见写意，构图严谨，静中见动，传达出山水精神。

    “汪派百年传承人才辈出，它对我而言就像一棵大树，有太多的精髓让我汲取。”袁智勇说，生长在这样一个陶瓷世家，是一种幸运，而他需要做的便是让汪派继续传承下去，同时学习其他不同的技法，拓展瓷上山水的表现形式。

    晚报记者刘璨

   袁智勇，2010年江西省人事厅批准成为江西省高级工艺美术师。景德镇市高级陶瓷美术师、景德镇市政协委员、景德镇美术家协会会员，毕业于景德镇陶瓷学院。

    袁智勇出生于陶瓷世家，师从其父中国陶瓷艺术大师袁世文，并受到姑婆中国陶瓷艺术大师汪桂英指导。主攻青绿、雪景山水，既具较全面的理论修养，又具坚实的传统功底，作品运用中国画的技法，用笔讲究、画法细腻、工笔中见写意，构图严谨、静中见动，使人有种身临其境的感觉。

    耳濡目染爱上陶瓷创作

 

    

    袁智勇生长在陶瓷世家，从小便受到熏陶。“我的父亲是我陶瓷艺术的启蒙老师，他很热爱陶瓷艺术。”他告诉记者，儿时，父亲在跃进瓷厂任职，白天没有时间练笔，便晚上通宵达旦地创作。“那时候家里很挤，晚上有点动静容易惊醒，好多次凌晨我都看到父亲点灯在画画。如果他第二天要出差，头天晚上必定是要画通宵的，然后在路途上休息。”袁智勇说，正是父亲这种刻苦钻研的劲头让他对瓷器产生了浓厚的兴趣，跟父亲学习一段时间后，就真的体会到了陶瓷艺术的魅力。“或许是因为喜欢，或者是遗传了家族在陶瓷绘画上的天赋，在学习过程中并没有遇到太大困难，大多技法都能很快上手。”他经常游历名川大山、江南水乡，感受山水之灵，他希望他的作品可以汲取自然的活力。当被问及印象最深刻的一幅作品时，他笑称是处女作。“第一件作品我比常     人多花了数倍的时间才出了成品。画面的每一个局部我都单独拎出来练习，直到自己满意了再绘在瓷上。这真的是因为自己从小看到的作品都太精湛了，所以对自己比较苛刻。”出生在陶瓷世家，让袁智勇多了几分傲气，他一定不能做得比别人差。在跟父亲学习青绿、雪景山水的同时，他开始拓宽自己的陶瓷视野，学习其他不同的技法。“比如花鸟、人物，比如借鉴仿古、雕刻等形式来做整体造型设计，还有颜色釉的搭配，尝试釉上釉下的结合。”

“三个小孩就他愿意跟我学，看到他

的努力特别欣慰。”袁智勇的父亲袁世文说，袁智勇喜静，为人和善老实，但在创作上却并不会妥协，父子俩在创作上有时候还会有争议。“‘学我者生，像我者死’，有争议是好事，年轻人接触的事物更贴近时代，他应该要有自己的想法。”“汪派山水”是棵充满养分的大树

作者： 来源：瓷都晚报 字数：688

    “珠山八友虽是一个团体，但其实他们每个人的艺术风格完全不一样，而我的太舅公汪野亭以青绿山水见长，他的文学造诣也很高，所以，作品主张以形写意，将国画融入陶瓷中，他所开创的瓷上山水画风被誉为‘汪派山水’。”谈及家学，不得不说到由其太舅公汪野亭开创的“汪派”，随着汪野亭的子孙辈沿传相袭的山水瓷板画流派，在近现代陶瓷艺术的领域里绽放出瑰丽的色彩。

    汪野亭的小女儿汪桂英是“汪派”代表人物之一，袁智勇十分敬重她。“很多人都会认为她的艺术成就那么高，一定会有些架子，其实她真的很亲切，也不藏私，总是不求回报地教导我们后辈。”袁智勇回忆起姑婆对自己的教诲，很是感恩。“记得我刚学画画不久，觉得画得很好了，就拿给她看，她告诉我虽然构图很不错，但千万不能忽略了基本功。”“前几年，她还在世的时候身体已经不     太好了，又一次我的艺术院成立，想让她帮我题字，她就从床上起来很认真地写，写了很多副才满意。”袁智勇认为，这是艺术家该有的坚持，对自己的作品不会有一丝的敷衍。

    生长在这样一个陶瓷世家，袁智勇称好像拥有一棵充满养分的大树，每一个人在技法等方面都有让人可以学习的闪光点，而他需要做的便是不停汲取他们的长处。“汪派人很多，大家都很努力，我们希望可以将百年的技艺传承下去。”有幸师从家中的两位中国陶瓷艺术大师，袁智勇的学艺条件可谓是得天独厚。然而，他也有他的思考。“我希望我的创作不会因家族传承而束缚，我会试着多方尝试，将中国传统技法与国画技法结合，还可以借鉴西洋透视、立体构成的处理结合，让创作有不同的视觉感受。”也许，假以时日，他将传承陶瓷世家，别创瓷画新貌，成为“汪派”艺术这棵大树上的一抹新绿。

主要成就

    2001年，作品《山居图》获江西省美协陶瓷艺术委员会第一届陶瓷艺术展览评比一等奖，作品《国色天香》获江西省美协陶瓷艺术委员会第一届陶瓷艺术展览评比二等奖；2002年，《荷塘月色》获全国中青年陶艺家收藏精品大赛金奖；2007年，获第二届中国收藏家喜爱的工艺美术大师称号，作品《三顾茅庐》荣获金奖；2008年，作品《溪水清音》获联合国教科文组织国际陶艺学会43届国际陶艺大会展览“和谐奖”银奖；2008年，作品《近郭溪山绿堪染》获2009的中国工艺美术“百花奖”（深圳）银奖;2010年，作品《溪山访友》在“唱响世博全国文艺人才电视网络展评活动”中荣获“珠山杯”陶瓷书画艺术项目特别金奖，作品《松涛飞瀑》荣获第16届广州亚运会“海上丝绸之路—— —景德镇千年瓷文化展”金奖；2011年，作品《瑞雪兆丰年》在中国旅游工艺美术作品大赛中荣获金奖；2012年，作品《雪溪江村》获中国工艺美术“百花奖”（莆田）金奖；2013年，作品《瑞雪兆丰年》获中国工艺美术“百花奖”（莆田）银奖，作品被中国工艺美术馆、中国国家博物馆、省博物馆、省工艺美术馆收藏，作品深受业内人士好评并广为收藏。