水乡之路浅谈一二

几年前，我初来瓷都，经老乡引路，便想以绘瓷谋生，那时首先接触的就是新彩，思来想去，便从山水入手，那也是因为以前画过几天国画，觉得山水不像人物走兽那么工细，而且工艺性不太强，就画起了小写意山水。
在了解了一些绘瓷与纸画的不同以后，便刻意在绘瓷方面着重了精力和实践。为此也吃了不少苦头，而后来我发现在景德镇艺术瓷中低端市场上，有太多和我一样的画工在辛勤的耕耘着，山水画也是风格多样。记忆中鱼龙混杂，甚至个别地方，感到空气窒息，总觉得发展空间不大。所以工作之余，我便想能否用一点更简单的方法达到更好的效果。偶然一次看到一本山水画册，画风简洁明快，笔力遒劲，国画味十足，很符合我想象中的要求。若用新彩表现其画法，少施工艺，能充分表现出来江南水乡味道，于是我就萌发了想尝试着做一下的念头。
坦白地说，绘瓷与纸画是有本质上区别的。虽然绘瓷是在努力效仿国画，追求达到宣纸上的韵味，但做到同等效果还是不易的。就拿我画水乡的点滴经验来说，首先瓷画色彩就要求比纸画更绚丽，才具有工艺性。然而太艳容易花哨，不艳又老气横秋，难以体现水乡之色彩鲜亮明快的特点。这也是第一要考虑的。既然简洁不等于简单，那就更需要在最少的笔墨内有更多的艺术含量。这里包括构图，笔力，景点，趣味性的统一，光构图就需要作者有统筹的能力。而水乡的特点是笔墨少，就更需要安排到位，顾全局，无论怎样变化，看上去要给人以轻松愉悦，舒服的感觉。还有笔力一说，也算是国画中所讲的线条吧，画宏篇巨制，也许易忽略这一点，但水乡这一点是十分重要。既然简，就必要求以少胜多，笔笔到位，泼辣洗炼，有书法意味，不能含糊，不然就算色彩再好，做工再细，也如妇人绣花，东拼西凑，小家子气。其次新彩的水乡画树也是一关键，这时上面讲到的笔力线条就用上啦。在安排上，树枝干不能随便，树枝偶有老干，并于不经意处多发新枝，树叶以点洒为主。其次船只、人物、鸟禽之类，比较容易一点。房屋易掌握，稍有绘画常识的人都能做到，但值得一提醒的是宜少不宜多，少则风趣，多则媚俗。不过这也是我一家之言，有人就喜欢用怀旧情调画水乡，也是别具风格。最近我就初有打算用青花表现水乡，但可以肯定的是，为推陈出新，不随大流，我仍会用我理解的手法与风格去画，宁少勿多，宁拙勿巧，望与广大同仁共勉。