了了亭 景德镇陶瓷艺术馆 资讯: 山水画深受传统哲学思想的影响,有着道家儒家与禅宗思想的烙印。宋元时期是中国山水画艺术发展的高峰时期,山水画在这时期得到充分的体现。山水画是以自然美充当了人的视觉世界,是艺术家对自身的肯定和超越。也是艺术家从自然中提取山水中的气、韵、神的表达,在视觉表象和精神世界中,达到了自我的精神意识。这表明,山水画艺术就是艺术家哲学观的表现,山水画的艺术本质意味着艺术就是哲学的艺术。山水画家把所有自身的精神行为过程都转化在毛笔、墨色以及构图等的运用中,其艺术行为通过艺术家的创作,就是在完成艺术家享受心灵自由的时刻。对于客观事物的本质,顺其自然,反对矫揉造作,在美学上就表现为反对雕饰。《庄子天道篇及刻意篇》里就有“朴素而天下莫能与之争美”。随着时代的发展变迁,道家的自然审美哲学也形成了独特的山水自然文化,“人法地,地法天,天法道,道法自然”讲的就是这个意思。“法”是“法则”,也就是“效法”,即“遵循自然”,追求返朴归真,通过对自然山水的理解与创造,道家“自然”的审美哲学影响了山水文化:强调客观事物的规律,主张真情,强调艺术作品的完整性,对中国古代以致今天的审美思想起了不可替代的作用。禅宗思想对我国山水画的演变发展起过重要作用,特别是文人山水画的发展。禅宗提倡顺乎自然的人生哲学,在文人圈中构成一种随缘任运的人生态度。禅宗所宣扬的是万物皆禅,而且只要以禅的眼光去看待万物和自身,你就会发现自己和万物的本性。文化的美学价值与该文化对待宇宙的思想态度密不可分。
在山水画史上,许多画家在创作中刻意表现人与自然的依存关系,并对人类心意与自然物性的对应进行了细致入微的分析,充分体现了儒家物我融和积极入世的思想。儒道思想体系强烈地、持久的影响着人们的审美观。古人以为天地之气,凝而为山,融而为川,山水与人的气息本相通,山水与人之间存在着同开同构之交相互感应的物质。在山水画史上,许多画家在创作中刻意表现人与自然的依存关系,并对人类心意与自然物性的对应进行了细致入微的分析,表达了儒家物我融合的思想。孔子的名言“仁者乐山,智者乐水”表现出了人对自然的依恋关系。