浅谈陶瓷新彩艺术的发展与创新

    二、争奇斗艳的当代新彩陶瓷艺术
    了了亭 资讯：当历史的脚步迈入上个世纪80年代，中国的文化事业在经历了那场严冬之后再生绿意，陶瓷艺术也不再受“破四旧”、“一切以阶级斗争为纲”等极端思想的束缚，出现了百家争鸣、  百花齐放的喜人景象，其中新彩艺术更是得到了前所未有的蓬勃发展。
    从艺术形式上来看，新彩艺术不再仅局限于在瓷板、瓷瓶上描绘花鸟虫鱼，  以新彩为主或为辅的陶瓷综合装饰艺术开始流行。综观当下的陶瓷艺术界，集雕塑、贴花、新彩、高温颜色釉等多种装饰方法于一身的陶艺作品比比皆是，如果追根溯源的话，景德镇陶瓷学院、中国轻工业陶瓷研究所（既原轻工部陶研所）与江两省陶瓷研究所等科研教学机构为这种综合装饰的创造者与传播者。
    从表现技法的变化来看，新彩的艺术表现下法愈加多样化，而且从未停止变革的脚步。如某陶瓷艺术大师就别出心裁地创制出新彩“指画”技法，以指代笔在瓷胎上作画，从而让作品脱离了勾线与填色的陶艺创作窠臼。
    另一位陶艺名家则在原料工艺上对新彩进行改良，于文革后创制出成品效果流光溢彩的“流霞彩”。1989 年，“水墨彩”也被陶瓷从业者创制出来，让陶瓷作品也能表现出宣纸水墨画的晕染艺术效果。
    诸多老一辈知名陶艺家则在长期的摸索中，实现了新彩陶瓷艺术与中国传统瓷绘艺术的完美融合，  让这种外来的艺术形式实现了本土化的本质蜕变。
    不少艺术院校教授也为新彩艺术的发展作出了小可磨灭的贡献，在研究利用新彩在陶瓷表而形成特殊的肌理效果、写意风格新彩抽象瓷板画的创作方面取得了让人不可忽视的成绩。
    笔者则尝试以“胶水料”作底，利用水料与油料在胎体的渗透，展现出更为多变的艺术效果，将陶瓷的肌理特质表现得更为淋漓尽致，创作出许多花鸟、山水等题材的新彩艺术作品。新彩的艺术表现手法多样，它仍具备无限的发展可能，在今后应该会出现更多的表现形式。
    通过对新彩陶瓷装饰艺术在不同历史时期的特征可以看出，它并未像部分业内人士认为的那样处于多年停滞不前的状态。恰恰相反，今天的新彩艺术已呈现出令人眼花缭乱的多元化态势，无论是中同传统山水画的文人意境，或是艺术家对当下社会问题的哲学思考，都可以借助新彩来表现。
    为此，我们有理由相信新彩是具有恒久生命力的艺术表现形式，它的价值与在中国陶瓷美术发展史的地位应该被承认与肯定。