艺术创作切忌浮躁（王秋霞/文）

（王秋霞老师稿件）在看到中央电视台播放的一档节目“当艺术品遭遇市场”后，感慨颇深。从某种程度上说，我们都是亲历者，市场的发展和演变是社会改革和经济发展在一定程度上的综合体现，是不以人的意志为转移的。但对于我们从事艺术创作者来说则必须要有清醒的认识：艺术是永恒的，市场是变化的。尤其是在经济发展的活跃期。特别要忌讳艺术创作心态的“浮躁”， 把握艺术创作的根本， 远离功利， 跳出“名利场”。我们知道， 艺术创作一定要“心若字止水”， 切勿急噪。所谓：“画道寂寞， 夫画道者， 本寂寞也”。 白石老人亦说：“其人要心境清逸， 不慕功利，方可从事于画”。如心有杂念，复杂的艺术创作肯定是做不好的。本文试从陶瓷文化艺术创作谈点个人粗浅的认识， 以与同仁交流。
改革开放三十年来，经济的快速发展，为陶瓷艺术的发展提供了一个绝佳的机会，艺术陶瓷作品从来像今天这样为世人所喜爱、收藏，喜好者从来没有像今天这么的广泛，从事陶瓷创作的人员，也从来没有像今天这样众多，作品的种类、样式也没有像今天这么丰富多样。艺术陶瓷的发展遇上了千载难逢的大好时机。正所谓“旧时王谢堂前燕”，如今“飞入寻常百姓人家”。越是这样大好形式下， 我们陶瓷艺术创作者则要更要冷静，更要深入地思考，更要静下心来，用真情去创造无愧于时代的优秀作品来。
而另一方面， 由于社会的迅猛发展，也带来了更多的“利益”诱惑，使人难以心定，浮躁的心态油然而生，在艺术创作上也难例外，其无不影响我们的作品创作， 细细想来， 突出反映在以下几个方面：
一、是创作理念的缺失。艺术创作贵在“创新作品不能简单地移植，虽然当下是网络、图片书画报刊是非常方便， 为我们创作提供了大量的学习借鉴素材，我们可以利用现代的科技手段来提高自自己的创作水平， 丰富自己的知识， 提高自己的技能但绝不可以简单地移植、照搬，如若是这样的话何谈创作?移植、照搬虽然省时省力，但却失去了了己的灵魂， 因为是别人的东西， 而不是自己的。另外一方面，他人的作品是经过仔细琢磨反复推敲后才创作出来的， 简单地移植抄袭， 精、气、神转不过来， 这样的作品一时球利可以， 求艺则难。
二、是过于急功近利，粗制滥作。经济发展了，市场好了， 艺术作品供不应求， 尤其是名人瓷作随着收藏队伍的迅速壮大，其价格也迅猛攀生，尽管如此，仍然是捉襟见肘。负责任的艺术家是不为了金钱所动的，他们可以说是试金钱如粪剑：，视艺术为生命，尤其是老一辈的艺术家为我们树立了榜样，珠山八友，可谓著名，但大多穷困潦倒， 一生坎坷，生活拮据，为艺术泱泱不卷，无怨无悔。而现在有这样的一种现象， 只求数量， 不讲质量， 只认金钱，不讲艺德， 它既有损于艺术家自身， 也损害了我们景德镇艺术陶瓷作品的形象，对于艺术陶瓷创作发展是极为不利的。利固然好，但作品绝不能胡乱涂鸦，既要对得起购买者， 更要对得起自己的良心，好的作品不是用金钱来衡量的， 而是用来熏陶人的心灵的 。
三、是过度的炒作。炒作炒作是“炒”，合理、恰如其分的宣传当属自然。炒作者夸大其词，只要是稍有一点可鉴之“资”，则极具之能，反复利用，狂轰滥炸，什么头衔都敢用，什么过誉之词都敢要，只要是有点由头都是“炒”之资本， 当有了一点荣誉，得了一两个奖，那就不得了，俨然是瓷国老大，舍我其谁，什么都不在话下，其实，这种现象很多都知道是“炒作”，但其有“利”呀， 你不这样做， 还“真”出不来， 市场就不“认”你。于是乎，参展“卖摊位”能获奖；评聘职务称号也送“瓷”礼， 广告、宣传“拼书”， 可以作品交换，如此等等一切围饶“利”的“炒作”活动变应运而生了。这或许是我们的“时代特征”。 岂不知，有那一个真正的“艺术家”是靠“炒”出来的， 炒出来的艺术家会有生命力吗?
对于大师的的评授，一直以来就存有异议，这里不作评议，只是感到太容易得到的是不会有价值的，即便有“光环”，亦不过是一时的过眼烟云， 所谓“人生短， 艺术长”， 名利不过是一时的事情， 只有艺术能把人的生命之永久。
四、是不自律，假人之手为己之作，艺术的创作过程是需要付出相当的劳动的， 而由于利益的驱使， 随意复制“他人”作品，署己之名，毫不鲜见，有的则干脆请人代己制作。用己之“浮名”，纯为利来。我们常常可以看到这样的情形， 一件名家的代表作品，会被反复复制，甚至直接制假，这些均扰乱了我们的市场， 由于唯利性，一切向“钱”看，变味的“艺术品”亦就不难理解了。
综上现象，究其原因， 皆为利起，金钱固是好东西；可以为我们的发展奠定一·个基础，在日常生活中亦能达人之所愿，但艺术创作本身是不能以金钱来衡量的，虽有一时之利，但历史是一面镜子，后人会对此作出应有的评价。唯功利的作品肯定带有“浮躁”的痕迹，经不起时间的推移，真正好的作品才“富有生命力”。在上世纪，近一百年多年来，我们的民族可谓多灾多难，社会动荡，但却涌出了一大批耳熟能详的光鲜夺目的艺术家， 如“珠山八友”他们中的王琦、王大凡、汪野亭、徐仲南等以及与他们同时代的王步、 曾龙升、汪大沧等，虽当时亦有此名气，但他们让过这贫寒、痛苦的生活，他们始终不离不弃，执着追求，用手中的画笔书写着．自己的人生历程，激励人们抗争奋进。创作出了一大批为后人所敬仰的具有划时代意义的优秀作品。如今，我们这一代人没有理由不去奋进，我们现在所处的条件环境比起他们优越得多了，能否潜下心来，抛却“浮躁”，为世人留下一些好的作品，才是我们这一代艺术工作者的追求目标。
在当前经济发展的跃升期，应当怎样去除“浮躁”呢?一要加强自身美学理论的修养。我们既选择了艺术，就要为艺术而生存，而不是为金钱，要重艺德，轻名利，重视艺术理论学习、临摹，重视写生，从生活中寻找美的感受， 而不能是简单地抄袭，要培养良好的读书学习习惯，摈弃投机取巧就能成功的幻想。扎扎实实大好基本功。老老实实做人，老老实实作画。同时要正确认识陶瓷美术创作的特性， 从美术的范畴看，它属工艺美术，但它还脱离不了传统的中国美术创作教育体系，仅是一个分支而已， 不能妄自尊大，从工艺美术范畴看，它又与当代的“科学技术”的发展紧密相联系， 如颜料、釉料、制作工艺等材料科学等。是科学技术发展的综合体现。过去往往把从事陶瓷绘画制作的人员称作“红店佬”，现在我们则被冠以“工艺美术大师”(当然与过去确有质的不同)，但在我看来，他们亦只不过是“耕耘者”，而不是艺术的主人， 是“艺术工作者”， 还不是“艺术家”。一个“真正的艺术家”是后人才能称谓的，艺德才是立身之本。
二要淡化“荣誉称号”。现在对“荣誉称号”的热衷可谓过于“亢奋”，无论是优秀作品的评比亦或是荣誉称号的评授，“商业氛围”渐浓了起来。一位资深的艺术专家不无感慨地说：“如果说现在让我也来参评的话， 我是肯定评不上的。”这些“头衔”和“称号”都是炒作的由头。殊不知炒作这东西都不过是一时的现象而已， 过了若干年后， 人们会淡忘的，真正能让人们记住的是“作品”， 是与“人品”合一的能陶冶人们情操、净化人的心灵、给人们带来美的享受的“作品”， 这才是我们终生追求的目标。
三要多读书。读书使人视野开阔，是知识的主要来源，有了广博的知识作支撑，人的内心才有内涵，才有可能远离尘世的“喧嚣”， 才能力避“世俗”的纷争，淡泊名利的困扰，才能做到一门心思潜心于创作，这就是知识给人格的定力。 同时广博的知识亦能拓展创作的思路， 齐白石老人云：“读书然后方知画”。下笔才有神韵、有意境。意在笔先!意从何来，知识也。“采菊东篱下， 悠然见南山”一切都将回归自然。
面对经济转型的社会变革，竞争激烈的多元世界，面对诱惑多多的情势，我们要耐得住寂寞，任凭风浪起， 就是不走神。去除内心的躁动， 修身养性，专心致力于陶瓷艺术创作。诸葛亮在《诫子书》中的一句话是为箴言：“夫君子之行，精心修身，俭以养缚，非淡薄无以明志，非宁静无以致远”。