钱梅玲 花开无声 清香自远（省大师专辑）

艺术家名片：
钱梅玲，祖籍江苏常熟，生于1963年。1987年毕业于景德镇陶瓷职工大学美术专业，1982年以来一直从事陶瓷艺术研习与创作，师从中国陶瓷艺术大师、手指画创始人戚培才先生。现为中国工艺美术学会会员，江西省工艺美术大师，江西省高级美术师。主持“梅玲陶艺”工作室。现在江西省陶瓷研究所从事陶瓷美术创作。
2010年被评为江西省工艺美术大师。
自1982年参加工作以来，钱梅玲一直从事陶瓷美术创作。经过近二十年的学习和探讨，形成了自己独特的个人风格和艺术魅力。在继承传统的基础上，钱梅玲苦心钻研独具创新，将雕刻手法和青花相结合，使传统的青花斗彩更加丰富，并在传统的影青刻花单一色彩的基础上略施淡彩，别具一格。
钱梅玲在长期的创作中形成了良好的艺术修养，加之对景德镇传统装饰技法的研习，以其江南女子特有的温婉灵性，逐渐自我塑造成为一个具有强烈个人风格的中青年陶瓷美术家。
《瓷器》记者 程丽芳 文/图
艺术成绩：
多年来，钱梅玲多次代表景德镇参加海内外艺术交流活动，获各类奖项四十余项，广受业内外人士瞩目。
作品釉上彩《荷》获国际艺术精品博览会金奖；
青花刻瓷《荷》、《春意浓浓》获中国国家轻工业美术大师博览会银奖；
作品《觅》和《晨风》分别获全国陶瓷评比二、三等奖；
作品《恬》获中日陶艺展“陶光会特别奖”；
作品《清香拂醉》获“迎春陶艺展”一等奖等；
作品《晨露》、《荷》分别被日本恩巴现代美术馆和中南海“紫光阁”收藏。
2001年出版《景德镇中青年陶瓷艺术———钱梅玲陶瓷作品集》，其作品入选《陶艺通讯》、《景德镇陶瓷全集》、《中国当代名家特制陶瓷精品集》等十余部大型画册。
不夸张地说，钱梅玲是景德镇陶瓷艺术界不可多得的一位才女和美女。她气质高雅婉约，安静恬美中又透着坚毅的个性，宛如她笔下的荷花，风姿绰约不可方物。
未见钱梅玲之前，早就在各种不同场合领略过她的陶瓷作品，清雅美妙沁人心脾。得见其人，她的笑容一如作品。
2月23日下午，记者和钱梅玲相约在她的“梅玲陶艺”工作室见面。
一身长裙装扮的钱梅玲走在人群中让人一眼就认了出来。乌黑的秀发，白净的皮肤，长及脚踝的厚厚的纯棉质地的花色红裙，一条薄薄的披肩随意搭在肩上，佩戴着充满民族风情略显夸张的银质耳环和挂件，典雅时尚又不失个性。不难看出，钱梅玲是一位对生活特别用心的女人，她善于调动美的元素，精心打造自己的生活和事业。
但是，钱梅玲不善言谈，或者说对于自我宣传，她很不在行，也并不在乎。她奉行花开无声清香自远。
采访的过程中，钱梅玲总在静静地忙活着烧水泡茶，零星地聊起陶瓷，也总是只言片语，我们的相约变成了一场真正的休闲下午茶。
都说人如其画，言谈举止之间，钱梅玲娴静安然，犹如她笔下的花，“素色简形淡香气，存美自在凭天然”。
工作室布置得很舒心。简单大方，没有太多繁杂的装饰，却温馨别致。只是陈列的陶瓷已经不多，钱梅玲淡淡地说，很多都卖掉了，画不过来。
关于钱梅玲和钱梅玲的陶瓷，有一个话题是绕不开的，那就是她原创设计的影青刻瓷加彩，并由此引发市场上的一大批争相模仿的跟风之作。
影青刻瓷加彩是钱梅玲的一个标志，也是钱梅玲在陶瓷界扬名立万的一块招牌。
“有时候我会听到别人评价我的作品说，你的陶瓷很像某某人的风格，我也只能在心里苦笑一声。不过有时候想想，也觉得挺骄傲的，我创作的作品带动了一块市场，养活了一批人。”
话语非常婉转，但是内藏锋芒。这就是钱梅玲。
在所有的创作题材中，钱梅玲最为偏爱的是荷花，美丽高洁，清香四溢。钱梅玲的荷花无论是绘图还是用色，无论是平面还是刻雕，都别具一格与众不同———这也是钱梅玲的艺术精髓所在，她的作品清逸灵动不落俗套，不过分追求夸张和前卫，却独辟蹊径，具有鲜明的特色和个性。
钱梅玲说，陶瓷创作是件非常艰苦的工作，她总希望自己做到更好。创作的压力不是来自外界，而是自己对于艺术的完美追求。在未来的创作中，荷花依然会是她的表达主题，如果说要创新求变，主要的还是技法上的尝试与突破。
在钱梅玲的画笔和刻刀下，那些荷花或浓或淡各具风情，笔触与意蕴恰到妙处，看着那些花儿，仿佛每一支每一朵都会呼吸，都有灵魂，都在说话，充满了钟毓灵秀的美感。所谓一花一世界，情动于衷而形于画，它们映衬着的正是钱梅玲澄澈如水宁静致远的精神内心。
这也印证着钱梅玲的艺术观点，陶瓷艺术的创作就是自我个性的充分表达。
钱梅玲作品赏析：
刘远长大师曾评价钱梅玲的作品：“用色大胆，与众不同。”清雅，俊秀，却又不全流于之中，偶有大胆用色，美丽不俗让人眼前明媚一亮。
她的作品清新秀丽、雅而不俗，具有时代感和装饰性。在学习、继承传统的基础上，独具创新，将雕刻手法和青花相结合，使传统的青花斗彩更加丰富，并在传统的影青刻花单一色彩的基础上略施淡彩，别具一格，是其作品的又一特色：她的作品充满了浓郁的女性韵味，给人以亲切、甜美之感。
钱梅玲接受过系统的美术教育，长期研习诸如青花、影青、浮雕、釉上彩、指画等景德镇传统与现代装饰技法，加之强烈的创作欲，塑造了她在景德镇有影响力的中青年陶瓷艺术家的形象。她注意深入生活，观察自然，并以江南女子的灵性去体味，去追寻对许多人都司空见惯的花花草草中所蕴藏的内在精神，用恰到好处的陶瓷材质和陶瓷艺术语言去表达。由于她作品强烈的时代气息与浓郁的女性韵味，深受收藏家与艺术家的好评，并在全国、省、市及各类陶瓷评比中获得肯定。
无论是纯艺术还是工艺美术作品，其魅力是作者天赋、学识、修养的反映，也是作者情愫、人格和心境的写照，更是作者对人生的一种感悟。这些作品绝无贵族式的趾高气扬抑或无病呻吟，也没有小市民的矫揉做作或故作多情。这些作品由于来自于作者对生活的深刻理解，来自于对客观世界的直觉体悟，是作者清澄如水的内心世界的物化表现，所以它们总是能拉近人与人心灵之间的距离，给人以难以言喻的美的享受。