激情求变-山东省工艺美术大师张晓杰的艺术之路

苦旅
 吴冠中语录：“艺术是一所修道院，学艺术需要自身强烈的要求与感情。如果没有感情，学美术是很危险的。我不劝大家学美术，能够不学就不要学……学美术等于殉道……艺术主要是感觉的东西，是一种情感，它很复杂……艺术是一种疯狂的事业。”
 “我时常被现实存在的现象所困扰，多少次艰难、多少次迷茫，残留在心里的是一种苦涩和无奈。” “一人开着车无目的的行驶在郊外的公路上，一种模糊的感觉让我思绪万千，难以平静？现在回到家里还是难以入睡，又是一个不眠之夜！”在黄山生活了多年的他，创作中总是在困惑、迷茫、成功间游走。
  “我的情感惶惶不定，经历了一次又一次让我永久的惦念永恒存在的踪影，也无法忘怀思绪变化的表现，在我的轨迹中尝试着艰难、孤独和期待。艺术苦旅,带给我的是超然、无穷的魅力，所有美丽的构想拨动了我的心弦，形成了欲望和力量,我期待着未来的艺术星空，它即将闪烁在辽阔的天际，将永恒洒向人间！”
 自20世纪80年代中期开始至今，张晓杰一直试图在自己的陶艺中创造出一种新的符号体系、新的形式语言。
 张晓杰说：“艺术用意念去消解精神与现实的隔膜，在神秘的世界里探寻未知的存在方式。一种意象时常萦绕着我，就象茫茫的宇宙让人无法感受到其存在的深度。我努力去超越，借助各种造型、色彩及块状的构图在不规则中寻找激情，将传统及各类文化资源进行组合，通过转型建立新的当代多元化的综合性视觉空间。”在创造现实中不存在物象，因此，想象力成为他虚拟情节、形状、营造图式氛围的重要能力。
 “每一件作品我都要经历一个月到二个月的时间才能完成，有不少收藏界的朋友慕名而来，甚至有的提着现金来预定作品，但我的作品轻易是不出手的，我准备用将近两年的作品策划一个展览。即便有喜欢的朋友那也要看是否是知音了，对我而言每件作品都是我精心呵护成长的的孩子。”张晓杰是为艺术而艺术、唯美而艺术的大师，高度决定视野，既有对中华文化内涵深刻的领悟又有对西方文化的见解，能够把东西方文化相交融这是他的优势，也自然决定了张晓杰及他的作品走向世界走向未来的趋势。
 业界认为，他的研究探索，不仅充斥着陶瓷世家儿时带给他的秉性，还具有区域性、时代性的个性风格，不仅表现在景德镇传统陶瓷的工艺表象上，还反映了他那深层文化审美的心态。他的作品超出了一般直观的视觉世界，深入表达的是他有个性认识的意象和心象世界。