玉华金泥-张闻冰的陶瓷新语

  君子以玉比德， 玉华金泥是张闻冰陶瓷艺术的内涵诠释，玉华,则是其作品内在的品性。何为玉华， 润泽以温， 鲜而不垢，折而不挠，瑕瑜皆见，茂华光泽，并通而不相陵也。求其玉的本真，亚光色泽的处理，背弃了传统陶瓷对于釉色光亮的审美，是艺术家自觉性地将瓷质与玉质进行解读.亚光与微粗的肌理突出了其作品的“拙”，而殊不知大巧若拙，天成若拙，拙意味着陶瓷质感的解构与对传统的推翻，拙意味着生命的厚重与温润。金泥是其装饰的诠释，所谓金，非金，非非金，是名金；泥，非泥，非非泥，是名泥也；金是一种装饰，它超越了绚烂的色泽，是万物至阳之物，与花蕊的阴柔交织在一起，成为了一种超脱的点化，佛家有言为再镀金身，金在张闻冰的陶瓷意义中，则是一种超越世俗审美的装饰美学，金穿越于作品之间，在时空中往来，将陶瓷装饰推向一个圆融绚烂的境地。
  玉华金泥作为张闻冰的陶瓷新语，分别用体悟与感悟来证入。体悟刻线的装饰语言与形式法则，“刻线”是陶瓷艺术特殊的工艺语言，可以给予陶瓷作品以飞动流畅的装饰生命，也是一种回归陶瓷工艺美感的视觉符号。刻线能使陶瓷器物得以触摸，而触摸，是人文心灵与器物生命的对话；再者刻线能使泥土复活，生成陶瓷材质自身的语音，是内在的、鲜活的装饰艺术。张闻冰重新赋予了刻线以新的工艺生命，他的作品可以用手去感触，感触唯美灵动的装饰画面，韵律的铺排与古典的形式法则,构成了绚烂的极致的装饰。作品《郁金香》、《马蹄莲》、《荷塘》系列等，这些带着古典诗意语境的作品，无一不是用刻线的装饰，刻线带给画面的是鲜活的层次，它会将观者的手拉近，将心推远，推到理想化的美感世界，体悟一种神游的愉悦。另外，作品打破了自然所为的天巧，以人为的工巧使理想化美感得到实现，主观地将观者引领到美的氛围中，布满了所有的空间，画面的秩序将人的思想进行视觉上的包裹，也进入了意境的延伸，花与叶的铺排浮动，一分生命的暗涌，在一呼一吸间体会生命的意味。中国的哲学，重视将人的生命存在放到世界中去，寻求其意义；将世界视为流动欢畅的生命全体，艺术人生化、人生艺术化。因此，张闻冰的艺术作品是植入式的体悟，在有形的世界中体悟无形的生命形式，体悟花蕊世界里所含纳的虚空。