智慧之火化出老屋--章朝辉

　  在当下的景德镇乃至整个社会越来越趋向于实际和势利的时代，陶艺家需要某种相应的心灵和意志，来坚持自己的独立立场，不为各种时尚和潮流所动摇，艺术最忌的是平庸。多年来，章朝辉一步一个脚印，真正用心去面对土与火。在今天，我们很难看到具有如此形而上魅力的作品。他达组《老屋》作品具有历史的延续性和理性的建构色彩。达组经过严谨制作的作品不仅最有效地确立了他区别于他人的个人风格，并且与在陶瓷上的国画装饰或所谓中西结合的综合装饰的主流顺向形成了对立，他达组具有感染力的作品提醒了我们西方的现代陶艺带来的变异问题的启示以及对那些在陶瓷上作无病呻吟，画些花鸟、美人、高士之类的"唯美"艺术倾向和精神内涵的作品一个有力的反击。  
    外表温和、内心倔强的他，在生存现实的种种诱惑之中的始终没有偏离自已的人生轨迹，他只是静默地研究、选择、思考，把心灵、智慧与土火一燃烧，在当今中国的陶艺界的创造队伍中，存在要么照搬国外、泮味十足，要么坚守祖宗衣钵，不取越雷池一步。而章朝辉在传统与现代两者之中苦苦思考着，烧出了达组极具个性的《中国老屋》，达些浑身散发着古朴、厚重浓郁中国气息的岩屋，耐人寻味，用李小山的话来说，人的一切努力是为了超越存在的局限性。为了这些作品，在章朝辉工作室中可以看到那成堆的试烧瓷片和烧坏了的作品，只要对陶瓷稍有了解的人都知道这些东西意味着耗费了大量的时间和金钱，探索和创新实是为了使艺术获得生命和活力，越是优秀的艺术家就越具有强烈的探索和创新欲望。他说，釉的脾气太怪了，有时连续几个月都烧不出一个理想的作品，但意志坚强、倔强的他从未停止过努力。今天，他拿出来的这些作品，都充分利用了高温颜色釉的特性，那些釉色好象刚画出来的水彩恰当好处地自然流淌着，或象印象派画家笔下那闪烁跳动的笔触，可以感受画家的情绪起伏波动，以及或光滑或无光、亚光的粗糙肌理，都做到似乎多一点是缺憾，少一点是遗憾的分寸，并赋予了"美"古朴而沉重的意味，作者似乎通过作品带着我们穿过时空，重返历史文明，颜色釉经他处理全部变得富有生机，远远超出了前人烧造单调的色釉品种，就他创作手法而论，且不说他如何苦心布局画面，与器型的变异设计相结合，单说综合运颜色釉，或吹、或画、或象版画那样进行刻、划、拓印，釉吹得厚薄，釉画得厚薄，不同的釉的覆盖、混合、面积、鉴烧，与平烧，以及它与火、窑仕之间的关系，熟悉这些特性后，还得把自身对色彩憾悟的灵敏性相结合，这些工艺远远超出新彩、粉彩的难度，在他的眼里，这些釉就是一颗颗未经雕琢的宝石等待着他的到来。他那高超的驾于釉色的能力，与他的勤奋和自身对色彩的明锐憾受力是密不可分的。
    他的作品中那些斑斑驳驳的肌理和粗犷凝重的釉色与多变异的泥板成型，形成近乎悲壮的、雄浑的艺术气氛。我们不难看出他对中国古建筑文化的特殊理解力。由此体会到作者对历史、现状与未来的精神诉求。用他自己的话来说就是乐于在浓重的作品中，寻求木民族的传统与现 代的承传性，每件作品都是对自己人生质量的挑战。透过他的作品，我们可以看到现代性的影子，但不是盲目追求前卫，看到传统的烙痕，但决没有迂腐之气。适逢景德镇置镇千年之际，欣喜地看到景德镇有一批像章朝辉这样勇于在陶瓷领域辛勤耕耘，寻求变法创新的陶艺家，他突出地把景德镇的颜色釉淋漓尽致地发扬光大。我们期待他不断地烧出更好的《老屋》，有力地挑战传统与现代的陶艺，也祝愿他在艺术道路上获得更多的收获。