刘嘉鸿：把梦想扎根于灵魂深处

  多年以来，刘嘉鸿默默的把梦想扎根于灵魂的深处，在自己原有的艺术基础上加以创新改造，克服种种难关。在他的笔下，草木的灵动，果实的鲜嫩，花的绽放，鸟的欢唱……是一曲曲生命的赞歌，画家的美好心灵，融入自己的画面，净化了欣赏者的心灵，也净化了自己。　

（一）

　　 说起来，刘嘉鸿的家人尽管工作与陶瓷相关，但并没有专门从事陶瓷绘画。可即使这样，刘嘉鸿依然对陶瓷着迷。他喜欢看画，无论是国画还是陶瓷绘画，慢慢地他也学着乱涂乱画起来。就这样不知不觉，刘嘉鸿真正喜欢上了画画。

　　1981年，刘嘉鸿高中毕业后，毫不犹豫地选择了景德镇市技工学校陶瓷美术专业。一进学校，刘嘉鸿感觉就像彻底解放了，什么都新鲜，什么都想学。按照课程，山水、花鸟、人物、写生、临摹、工笔、写意全都要学。刘嘉鸿就像入水的海绵一样，拼命吸收。这为他后来艺术上的提高起到了非常巨大的作用。

　　那时，刘嘉鸿的学生生活很充实，也很单纯。每天上课，有课余时间他常到书店看书买资料，那时书店好书特别多，而且价格便宜。刘嘉鸿和同学还经常结伴到老师家里去，泡在那儿听老师讲画、讲人生，还有很多画坛故事。“那时的老师真好，把学生当成自己的孩子，特别亲切。”刘嘉鸿笑着说。

　　“老师们常常教导我们，现在不要求我们理解，只要求我们吸收、打基础。金字塔为什么高？就因为基础厚，底子宽。”刘嘉鸿就是在潜移默化中受到了老师们的影响，接受了“人格高，画格才高”的观念。

　　可以说，在学校的两年，是刘嘉鸿吃“百家饭”长大的两年，优越的艺术环境，为他提供了丰富而全面的营养。所以，他最大的收获和感受，一是视野开阔了，眼界高了，感受到了中国传统绘画的博大精深。二是懂得了怎样才算一个真正的艺术家，他必须达到怎样的精神境界。这两点，令刘嘉鸿一辈子受用不尽。

（二）　　

1983年毕业后，刘嘉鸿以优异的成绩留校任教。在学校里，他一边教课，一边仍不放弃学习，每天晚上他都会到夜校继续学习美术。可是这样的生活不长，因学校陶瓷专业停办，刘嘉鸿从事其他学科的课程，同时还继续与陶瓷美术有着千丝万缕的联系。　　

在这期间，刘嘉鸿结识了艺术瓷厂的老艺人彭元清老师。这是刘嘉鸿艺术人生的一大转折。刘嘉鸿在向彭元清学习画花鸟的过程，彭元清对他绘画兴趣的培养起到了一个很关键的作用。　　

彭元清老师为人谦和、朴实，循循善诱，诲人不倦，刘嘉鸿自己创作作时品，彭元清给了刘嘉鸿不少的指导和建议，使他受益匪浅。在学习的过程中，刘嘉鸿的画得到彭元清的肯定和赞许，奠定了刘嘉鸿对花鸟画的艺术追求。　　

后来刘嘉鸿与中国工艺美术大师何叔水结识，并拜其门下学艺。何老师是当代花鸟画大师，他的画风严谨，传统功力深厚，对学生要求很严格。他对画的要求一丝不苟，每次当刘嘉鸿拿出自己的作品让何叔水点评时，心里总是惴惴不安。何大师总能从不同角度，找出刘嘉鸿作品的缺陷与不足，并提出修改意见，使刘嘉鸿的画艺也有了长足的进步。

刘嘉鸿说，“何大师和彭元清老师在我的绘画道路上给了我很大的帮助和支持，尤其是他们德艺双全，为我树立了榜样，是我一生追求的目标，更是我终生难忘的恩师，值得我用一生去感恩。”　　

刘嘉鸿一直认为自己走的从艺道路不算太顺利。“可以说选择了绘画之路就是一条艰难之路，就像唐僧取经一样，没有艰难就取不到正果，没有艰苦的攀登过程，就到达不了顶峰。不过，只要是努力了，即使到不了顶峰，我也不会留下什么遗憾。况且艺术是没有顶峰的，心放平了，一切都会风平浪静；心放正了，一切都会一帆风顺；心放下了，你什么也都不计较了。”