杂种更风流

  在仲安陶瓷文化传播公司的展厅陈轻舟陶瓷艺术作品布展现场，陈轻舟近年来创作的陶瓷艺术精品，出污泥而不染的荷花、蓝天里飞翔的丹顶鹤、博击长空的雄鹰、水中嬉戏的鱼和牛等题材丰富，一幅荷鹤梅美的壮丽画卷跃然瓷上。2001 年，年近六十、功成名就的陈轻舟受朋友邀请来到景德镇，景德镇陶瓷艺术的博大精深，勾起了一直在平面创作作品的陈轻舟的创作激情，国画与陶瓷绘画的融合成为陈轻舟新的创作课题。按照常理，六十岁对于中国人来说应该是颐养天年、含饴弄孙的年龄，但陈轻舟认为，“艺术家没有年龄、国界、区域之分，整个世界展现在我们面前，期待着我们去创作，而不是去重复”。自此，景德镇的坯房、窑场，经常能看到陈轻舟挥料作画的身影。中国绘画和陶瓷装饰都源自古代中华先民的彩陶艺术，这是毋庸置疑的。所以中国绘画是国粹艺术，陶瓷装饰也是国粹，两者之间是同根共源的民族文化之宝，国画家从事陶瓷艺术的创作，也是对两种国粹艺术的弘扬。
  到景德镇10多年来，陈轻舟对国画与陶瓷艺术孜孜不倦地追求，攻克了一道道难关，逾越了一个个障碍。他首先从难度最大的釉下彩创作开始，釉下彩，无论是青花、釉里红，都以自己极为深厚的传统功力把对线条的运用发挥到极致。陈轻舟特别重视器形的造型选用，一个好的器型能够体现一件作品器体造型艺术。陶瓷是立体造型的载体，具有典型的三维空间。瓷画在讲究笔墨的顿挫、连续、勾勒、晕染等技法的同时，也利用了陶瓷综合材料及工艺的规范。陈轻舟不断努力寻找突破笔墨之间的局限，通过釉色的流变、釉变和窑变，制造陶瓷艺术融合国画艺术一体化效果。这种不断追求探索物象自然美和注重工艺之间的材质美，构成了瓷画作品技高一筹的艺术形象。“艺海大世界，纵横任汝游。黑白浓缩美，杂种也风流”，从一首诗词里我们可以感受到陈轻舟执着的艺术观。在景德镇陶瓷艺术界里，受到瓷坛泰斗、90岁高龄的中国工艺美术大师王锡良的首肯，称其“作品高级”；在来景德镇的外地艺术家中，被尊称为“陈老”；在经纪人眼中被称为“陈老爷子”。
  艺术只有艺术品种、工艺、文化背景的不同。任何一种艺术都来自艺术家内心深处，并用艺术家的智慧与艺术修养，通过一种艺术工艺载体体现出来。国画艺术是通过笔墨在宣纸上面体现，而国画与陶瓷艺术相结合，是艺术家通过陶瓷釉料使用的特性，并且在陶瓷坯胎上进行绘画体现艺术。陈轻舟是国画与陶瓷艺术追求的创作者，他就是这样去领悟艺术的价值与修养的。由于陈轻舟一直生活、生长在丹顶鹤的故乡、黑土地的怀抱。仙鹤给他了灵性，黑土地给他了情感。由于他常年的探求和勤奋，他的作品不但具有浓郁的乡土气息和鲜明的北方特色，而且，也具备了重生活、承传统、求意境的艺术特色和艺术品位。陈轻舟的作品展示了花鸟画艺术的新势态，让花鸟走出堂室、走出庭园，与北国雄浑的大自然融为一体，赋予花鸟艺术少有的浑朴、豪放、雄健的阳刚之美。特别是与潘凯声大师合作的《十八鹤图》鹤为题材的作品，在注重整体气韵、气势的艺术构成里深深融入了可触可感的北方气质。陈轻舟，在瓷海里畅游10 多年的一叶小舟，在景德镇的10 多年里，记不清往返景德镇的次数，到有了自己的工作室；从国画艺术的功成名就到探索国画与陶瓷绘画的结合；从陶瓷艺术的新人到小有名气，他恰似10岁孩童的陶瓷艺术经历，让他步入了古稀之年。笔者看过他作品的感觉，就犹如唐代诗人李白乘着小船渡过三峡急流险滩时的愉悦。陈轻舟凭着几十年          国画生涯的功底，国画中的泼墨技法在陶瓷材质上运用自如，纸上作画与瓷上作画的融会贯通，体现了他深厚的功底。荷花的清白、鹤的灵性、北方汉子的豪放，让他的作品抽象得让人知道是何物，具象得让画面栩栩如生。泼墨时该出手时就出手，干净利索；写意时也能凸现出线条的粗细有别；画面的留白也别出心裁，让人震撼，让人回味无穷。