2013年1月12日,美院艺术陶瓷馆迎来新年首展,溯源——龚循明 熊亚辉 李泉 韩子丰原创陶瓷绘画展在此顺利开幕。此次展览共展出原创陶瓷作品40余件,摄影图片20幅。展览时间为1月12日至17日,为期一周。
2012年9月,龚循明一行四位陶艺家驱车进藏,进行了历时20多天行程近万公里的采风活动。据悉,此次原创陶瓷绘画展就是4位中青年陶瓷艺术家沿黄河进西藏采风回来之后的一次创作小结。展览现场的陶瓷作品、摄影图片和视频资料记录并呈现了一路上的地理风光和人文习俗,传达出了丰富而别具一格的视觉体验与浓厚的写生创作精神。
尽管主题同为“溯源”,但是几位陶艺家关注焦点各异,表现手法也突出了自己的特色。熊亚辉与李泉同样用色彩表现青藏大地的神奇之美,但是一个细腻一个粗犷,一静一动自有不同。韩子丰以人物、宗教活动等具有浓厚人文气息的题材为主,《大昭寺》这一作品在画面处理上松弛有度,色彩进行了强烈的主观处理,体现了他对宗教文化现象的细致观察与解读;而作品《巴吉》则流露出艺术家对藏区普通牧民女孩生活状态的善意的真切关注。
可以说,此次展出的作品,在创作面貌上比较集中而全面地展示出了各位艺术家在现阶段的最佳创作状态和水准。以龚循明先生的釉上彩作品《溯源之二》为例,大气华美,才情饱满充沛,堪称他的代表佳作之一。画面表现的是黄河的一个俯视图景,色彩含蓄温和,整体态势中又因构图布局和线条的夸张运用充满无尽的运动感,在高度的协调里爆发出蓬勃的张力,不仅富有浓厚的东方文化元素与韵味,又极具现代点线构成的抽象表达,同时淋漓尽致体现了陶瓷语言的特质美感。正如《美术》杂志执行主编尚辉曾经对龚循明的评价:“某种意义上体现了陶瓷艺术家如何吸收当代,如何继承传统的一个问题,在他的身上可以说是贯通了古今和中西之间。”
“溯源,从地理意义上说,是我们沿着黄河去寻找中华文明的源头,感受自然与文化对于一个艺术家的思想情感的冲击。”龚循明在解读举办这次展览的初衷时说:“这里面,还有一层意思,就是从陶瓷创作的意义来说,我觉得溯源,更主要是传达出我们对景德镇陶瓷艺术创作方向的探寻,究竟什么样的创作具有时代的方向性,是积极健康的,有生命力的,所以我们提出原创的概念,紧贴时代,创作出具有时代气息和特征的作品是我们艺术家需要做的。”
此次展览由刘海粟美术馆主办,美院艺术陶瓷馆承办。美院艺术陶瓷馆于2012年10月份正式开馆,是一家立足景德镇陶瓷文化展示、交流与交易的平台。馆长张丽群介绍,精心筹备的“溯源”主题展,是美院艺术陶瓷馆开馆以来的首展,也是2013年景德镇陶瓷文化界的新年首展,希望联合一流的艺术家,打造一流的平台,成为景德镇陶瓷文化的有力推广者,同时也是当代艺术机构的一个优质品牌。美院艺术陶瓷馆在常规运行模式中将不仅实现北京、上海、广州、香港等多地联动,而且紧密联系艺术家、中间机构与收藏方产生多方互动,形成兼具学术性与市场活力的综合平台。