冯林华陶瓷作品欣赏

自上而下的纵贯，仿佛要冲破瓷板的边界，只此一道釉料流淌，可谓简之又简，如荆浩所言“删拨大要，凝想物形。” 随勾几根枝，顺点数朵梅，竟是如此妥贴地将之化为一棵挺劲傲寒的梅干，用心浓缩之简象而成全艺术之大境。

自然晕化融合所形成的两大釉块活生生地呈现在眼前，却如仙界坠落凡尘的蓬莱，纵横奇诡的肌理展现的正是大山的神姿风骨，借助着片片舟帆、排排树木，传递出的是对大自然的深切感受和真实情感，空灵的留白之处引人无限遐想。

回旋流转的釉块纹理犹如山的精神气脉，每一处细微的态势都似鬼斧神工，无须反复刷色，任其变化凝结而气韵自生，于两峰耸峙间，一道飞瀑映照着天光直泻而下，釉与彩的流动化作“江流天地外，山色有无中”的至美之景。

以隐现美丽冰裂与青影的墨色釉料尽意泼洒，成就出一种半抽象的画面，虽不见具体的勾皴与笔痕，而在看似模糊与混沌中却分明地显现出大江大海的奔流之势，如宇宙之初开，似天地之新生，“上善若水”的境界在釉色融合中生发与升华。

大片的泼釉营造出似真亦幻的高山流水之景，危峰耸立在云气流转间，欲晴欲雨、苍翠欲滴，犹如心境与梦境中所见，而复在边缘处辅以苍松、人物与几笔不经意的水流，观者的思绪便在抽象与具象间自由行走。

王锡良（中国工艺美术大师）：冯林华先生的作品使我感到振奋，一进展厅就使人耳目一新，他把景德镇的传统高温颜色釉掌握得如此之好，使人吃惊，其作品清新典雅、独具一格，给我们一种美的享受，尤其是他对艺术的执着和创新精神值得我们学习。

张松茂（中国工艺美术大师）：冯林华先生的作品，颜色、用料都很到位，说明他在用心创作，而且取得了很大的进步。

周国桢（景德镇陶瓷学院教授）：冯林华先生的作品给人一种强烈的冲击力和感染力，他把景德镇的传统工艺，尤其是高温颜色釉掌握的如此自如，作品自然窑变与绘画艺术结合的如此完美，使观者为之一振。创新是艺术的生命所在，一位大学者说：“不创新就灭亡”，冯先生是陶瓷艺术创新的典范。

丁千（景德镇陶瓷学院教授）：冯林华先生的作品给我一种新鲜感，因为他把外国现代派艺术与中国传统艺术结合起来，并且在陶瓷工艺上进行了各种探索，发挥出了陶瓷工艺的特点，为我们做了很好的范本。而且，冯林华先生的作品让我有美的感觉，好的艺术作品就是要美，特别是梅花精神，展现了他对高尚情操的追求。

熊钢如（中国工艺美术大师）：冯林华先生的展览给我触动很大。作为一名陶瓷艺术创作者，我觉得冯林华先生很值得我们学习。由此我也能预见，在未来冯林华先生一定可以创作出一批优秀的作品，形成自己个人的特色，让景德镇陶瓷艺术界为之惊叹。

陆如（中国陶瓷艺术大师）：冯林华先生展出的作品与之前所出画册的作品比较，是一个飞跃，对传统装饰艺术有很大的冲击力，使我感到敬佩。景德镇有几千人玩高温颜色釉，能玩到他这种水平的不多。希望冯林华先生将高温颜色釉泼彩进一步系列化，深入探索，能够在创新方向带个好头。

李菊生（景德镇陶瓷学院教授、中国工艺美术大师）：冯林华先生亲力亲为，以身作则投身到艺术创作当中，我观后感到震撼。的确有新意，品位很高，这种勇于创新的精神，不应该成为一个个体现象，冯林华先生更应该担负起责任和使命，带领景德镇陶瓷学院的精英们，将这所陶瓷艺术的最高学府引领到一个更高层次的地位，这也是陶瓷学院的立校之本。

姚永康（景德镇陶瓷学院教授）：冯林华先生的作品展现不同时代的不同特点，正是因为他只重艺术，所以才没有受条条框框的影响，而且当过领导，思维与一般的作者不一样，才能创作出如此有魄力和胆量的作品。他把行政的智慧运用到艺术创作上，给人一种新鲜的感觉，让人期待。我就特别喜欢他的高温颜色釉作品。

宁钢（景德镇陶瓷学院教授、中国陶瓷艺术大师）：从冯林华先生的作品里，我能够看到他对传统的追求，特别是他的高温釉里红已经达到相当高的水准，还有他对构图、材料以及绘画技巧的掌握也已经相当熟练了，但他仍在孜孜不倦地追求着创新，走出了一条属于自己的道路，这些都让我们为之震撼和钦佩。