巾帼与传承---写汪桂英

   了了亭 景德镇陶瓷艺术馆 陈也君/文 本文刊载于《瓷器》：  汪桂英粉彩青绿山水作品，传递出一种一气呵成、通达淋漓的大气。山水纵横、云飘雾绕，近有石、远有山、动有舻、静有屋、前有景、后有意。给观者是荡气回肠的享受，欣赏她的作品，仿佛吟听到大自然激越昂扬的乐曲。汪桂英的巾幗英气，在她的作品中尽情挥洒。她继承的是她父亲汪野亭开创的“通景山水”装饰章法，创造的是属于她自己心路历程，展示的是独特的气质。粉彩还是那个粉彩，山水还是那个山水，然而，在汪桂英的作品中，总能读到与众不同的韵味，总能品到华贵从容的质地，那种沉静宁远的气氛及肃穆、恬淡的情趣，常常能感动观众，得到心灵呼应。
    传统的中国画理论主要是从魏晋时期由谢赫提出来的较为系统的六法论，第一法：气韵生动，六法以气韵生动为首，气韵即神韵，是衡量艺术的优劣的标准。父亲汪野亭首创的"通景山水"陶瓷装饰章法，一破传统的锦地开光，在斗方中作画的山水装饰故习，前辈的开拓为汪桂英创造了一个可以酒洒脱脱去纵横的大天地。汪桂英的作品里不渲染浓重雄奇，悬崖峭壁、重山怪石，急流险滩。她把一派大好江南山水抒展在您眼前，轻淡、潇洒、静逸、清幽，布局周密健拨而且疏朗秀丽、文墨精致而显空灵， 画风流畅又示豪放，设色清淡却呈典雅，经典文人派风貌。她的瓷画融入了她的学识、她的气质、她的高贵，赋于了作品特殊的内涵和精神。
   汪桂英的作品是一首抒情诗。静静地凝望、轻轻地呼吸，您仿佛听到风吹树叶的沙沙，小河流水的淙淙。汪桂英对生活的热爱、对祖国山河的钟情，淋漓盡致地溶解在她的画中，画就是她生命情调与人格的表现。是一首热烈而又理智、青春而又含蓄、奔放而又恬淡、开达而又雅静的抒情诗。这是属于她一个人的诗。汪桂英的抒情诗，您要静听、静思、静想，您能享受到春风和煦的吹拂，淡泊情趣的示意，空灵传神的感觉。这是中国传统书画中最耐人寻味的东西，也是书画艺术一直追求的境界。景德镇陶瓷艺术就是陶瓷上的书画艺术。汪桂英挥洒自如，书写了一首首陶瓷抒情诗。
   咏叹调是作曲家们英雄用武之地，是演员们宝贵驰骋空间，咏叹调表现高难、高超、高水平的演唱技巧。几乎所有著名的歌剧，主角的咏叹调都是脍炙人口的佳作。艺术是相通的，汪桂英的创作是陶瓷艺术的咏叹调，景德镇当代艺术瓷中"青绿山水"是一大流派，以汪桂英为代表的陶瓷世家"汪派山水"又是其中的主流。汪桂英以她杰出的人品，优秀的艺品是当仁不让的主角。2011年六月份，得知她头部和腿部连续大手术之后健康状况好传，要求她儿子按排我们看望。门一开，只见她精神飽滿地坐在椅子上笑着招手，看到她这样我顿时觉得很高兴。在汪桂英的画室，她的儿子曾良给我们看了一个瓶，告诉我们这是他妈妈病前画好的作品，粉彩是病后填的。我惊讶地抱着瓶子问："你妈妈亲自填的彩?!" 曾军很平静地回答：“是的！我妈妈从来是自己画，自己填的。”呜呼，这首咏叹调唱得太激越了！当今收藏大潮中，有多少带着各种头衔的“艺术家”为了多产快出，恨不得画都要别人代笔了，而我们80岁刚动了二个大手术的汪桂英老人家，却坚守着这份道德、这份责任、这份自尊！高山仰止！想起了老子〝道德经〞第八章：上善若水。
　〝水善利万物而不争，居众人之所恶，故几于道。居善地，心善渊，与善仁，言善信，政善治，事善能，动善时。夫唯不争，故无尤。〞了了亭 陈也君/文