颜色釉.艺术的嬗变与突围

当代陶瓷艺术的收藏价值在哪里？未来陶瓷工艺美术新浪潮又将如何演变？

 

这些话题从来也没有像今天这般沉重地困惑着景德镇陶瓷从业者，也同样困惑着日益庞大的收藏群体。如同当代中国的水墨及其他地区的艺术一样，全球化与区域性，国际性与民族性的碰撞、交流与融合，交织着传统与现代、排斥与包容所产生的多样性。

 

陶瓷艺术去向何方？青花还是粉彩？玲珑瓷还是颜色釉？景德镇陶瓷四大名媛走到了一个十分重要的节点。

 

起落兴衰

颜色釉装饰源于陶器，在商代时已经有了青黄釉陶器出现，汉末晋初诞生了青釉瓷器，工匠们开始注重釉色之美。唐代以黄、紫、绿为主的唐三彩，以及釉下彩绘的出现，使陶瓷装饰元素引领陶瓷艺术步入革命性转变。

 

在科技领先、经济发达、文化繁荣的宋代，颜色釉占据了绝对主导的审美意识，五大名窑及各大窑系烧造的瓷器除了种类丰富、线条流畅、器身秀美外，无不重视釉色之美，此时的颜色釉瓷已经达到巅峰状态，将颜色釉推向了高贵名望的层面。五大名窑之一的钧瓷，自宋徽宗起被钦定为御用珍品，享有“黄金有价钧无价”“纵有家产万贯，不如钧瓷一件”之盛誉。“入窑一色，出窑万彩”，如夕阳晚霞，似秋云春花，钧瓷的釉色改写了青白瓷一统天下的历史。钧瓷所透射出的美丽光芒不仅鼓舞着帝王们的征服欲望和理性感悟，而且成为一种时尚气节的象征。

 

或许是缺乏创新，当其他创新品种应运而生时，颜色釉辉煌过后自然是苦难。

 

明清时期是颜色釉瓷的后却阶段，虽然也创造性开发出了郎窑红、祭红等多种名贵色釉，但由于青花瓷的娇艳亮丽和粉彩瓷的绚烂多姿，使得青花和粉彩长期占据景德镇陶瓷的主导地位，青花瓷和粉彩瓷两大领域也由此而诞生了一代又一代良工巧匠和名家大师。

 

 此时的颜色釉只能以其纯净之身默默静待少数慧眼赞许的目光。

 

争奇斗艳

 

当王步将“墨分五色”的青花瓷推向极至之美时，当“珠山八友”将粉彩艺术牢固锁紧在惊艳之巅时，轮回转换自然给了颜色釉创新发展的时机，一个个创新产品的诞生早已夯实了这座大厦牢固的基础。火焰红、灯芯红、桃红、粉红；玉青、鸭蛋青、竹叶青、梅青、茶青；豆绿、翠绿、墨绿、灰绿；还有钛花釉、乌金花釉、结晶釉等等一串串数不清的名字，映照出颜色釉更加绚丽的姿彩，高温颜色釉的空前繁荣成为必然。

 

陶瓷美术家潘文复先生的《金色桂林》打开了颜色釉作为艺术语言的大门，李菊生、宁纲、宁勤征、胡景文等一大批追梦人将颜色釉突现了华丽的转身。釉中彩绘法、综合装饰法、色釉粉彩结合法等多种技法的运用，使众多艺术家找到了更为广阔的施展舞台，也使一个又一个默默无闻的艺术家名声鹊起。

 

其值得一提的是高温颜色釉纯作法，这种技法将高温颜色釉材料直接在胚体上涂抹纹样绘作主题，不用其他釉上材料（如新彩或粉彩）补绘，完整保存颜色釉作为陶瓷表现语言，经过1330°C以上炉火焚烧，成功作品有起伏、有厚度、有光泽、有金属质感。烧制过程本身即是泥土和矿物在烈焰中的舒展与“复活”，完全属于自在自为，人为难以掌控，更无法预测。不到20%的成功率使每件作品均可以堪称“绝品”或“孤品”，任何人都无法复制。纯作法能够超越目前陶瓷中的任何表现形式，它使高温颜色釉开始摆脱具象和写实性束缚，全面地保持了颜色釉语言的纯粹性和独立性，使景德镇陶瓷这门古老的工艺回归材料、媒介和语言本质，并焕发出勃勃生机，高贵典雅，绚烂夺目。

 

 景德镇学院潘寨民副教授就是这一技法的探索实践者，他的作品《庭院秋风起》蕴含浓烈的汉唐风韵，《冈仁波齐》大气磅礴，意象万千，《江南冬雪》则深情地描绘了赣北家乡的景致，令人沉醉不已。总之，潘寨民作品的背后，能透射出一个执著艺术家的智慧之光，给人无限的遐想和解读，而这恰恰是一个个性艺术家和作品的美丽所在。

 

走向未来

 

颜色釉艺术瓷是当代陶瓷工艺美术的一场革命，它不但是新材料的创新发展，而且是工艺美术创作的重组重构，它拓展了陶瓷艺术的发展空间，使自然的、现实的、抽象的美多元化呈现给整个世界。

 

艺术的转型其实就是艺术发展方式的转变，当代陶瓷艺术的转型意味着新生力量的迸发和崛起。

 

只不过实践并引导这种演变潮流的不太可能是那些功名成就的大师们的专利，而是富有创新精神和个性思维的追梦人，潘寨民、朱迪、丁传国、熊军、安锐勇、旷军民、马丁民等本土的发烧族和外来的景漂族，为颜色釉倾倒并癫狂，这批新生代力量已经成为颜色釉艺术瓷领域一支重要的生力军。

 

 

颜色釉已经从传统走向了现代，从幕后走向了前台，它再也不是光泽与肌理的简单表达展示，更不是以复古的形态成全工艺材质之美。

 

虽说这个工艺美术发展史上神话般的宠儿，曾经被早已作古的工匠们终结或遗弃，但在一批批探索者的努力下，颜色釉已经赋予了更多更新的内涵，已经对材质本身实现了全面的超越，这种超越将当代陶瓷艺术推向了一个新的境界。

 

今年纽约亚洲艺术周某知名画廊的主打产品就是水墨画和颜色釉陶瓷，或许具有世界级前沿目光的鉴赏家已经发现了新的大陆，他们也已行动布局。

 

新的潮流已经来临，新浪潮的参与者必定也是构建者，他们的思维与实践已融入景德镇艺术瓷转型的主流进程中，谁又能像章鱼保罗那样准确预测：高温颜色釉这一板块当中未来将产生多少具有深刻影响力的大师级人物和作品呢？

 

 嬗变与突围，让传统工艺师深切地感受到：这回狼真的来了，而且就在身边。