陶瓷山水画技法浅析

    陶瓷山水画好比国画，画家笔下挥洒出的山石、林木、云水等景物既表现了自然界的客观存在,同时又不是照片似的翻版。作品中表现出来的“形”绝非面对静止的自然景物一笔一画的描绘，而是通过陶瓷这一绘画载体通过写生、目识、心记、去粗取精、有取有舍、提炼加工等方法，既赋予自然景物以主观因素，又加以变化改造而达到似与不似、形神兼备的审美效果。

何谓“陶瓷山水画”
    陶瓷山水画是颇具观赏性的画种，其显著的特点之一就是具有装饰性。它必须依附在陶瓷形体上，并和陶瓷造型取得和谐一致，不但显示瓷画山水的美感，而且充分展示陶瓷的材质美。在瓷坯上作画，以最少的笔墨来达到画面的意境，尽量利用空白的处理来达到瓷质的洁白之美感。在山水画的构图上，与陶瓷造型取得和谐一致，采用了强调宾主、虚实、呼应、开合等法则，符合了美的规律，也符合了人们的欣赏习惯。在欣赏陶瓷山水作品时，能使人胸怀宽畅、通达，滋生对祖国锦绣河山的爱国热情和自豪感，丰富人们的文化艺术生活，提高人们的审美能力。陶瓷山水画属于工艺美术的范畴。是陶瓷装饰的一个分科。千百年来，我国的陶瓷山水画艺术创作产生了无数的艺术珍品成为我们今天学习、研究、借鉴的宝贵优秀传统。
    中国山水画的造型一直主张“以意立象”而不是自然物象的完全模拟。这里的“意”有两层意思既是指物象的内在规律和生命力，同时也指画家的主观感受和情思。用这种“意”去“立象”必然包含着主观与客观的因素。这里的“象”既有客观的“形”。也有主观的“象”。所以由客观的“形”变为主观的“象”这当中有一个加工改造的过程，即是意象造型的过程。 山水画意象造型的核心就是对自然景物形、神的总体把握。
技法与意境的表现
    创作一幅好的陶瓷山水画作品不仅应该了解对自然山水的观察方法，而且要借鉴中国画的透视法，充分运用合理的布局和描绘，使画面的意境显示出来。陶瓷山水画因材质的可塑性。其所表现出来的艺术效果让人身临其境、感同身受，有一种透彻心扉的感觉。由于画家灵魂的投入产生诗一般的意境表现使得审美趣味以怡悦性冲淡了社会的功利性。自然界物象有远有近、有明有暗，景物有强有弱、有清有浊，故而必然产生虚实变化，反映在构图上必然有虚实、隐显、明暗、藏露等表象。陶瓷山水画往往山重水复、层峦叠嶂，以积墨反复递加，追求厚实、凝重的效果。但厚实中要空灵；景实而意虚，实而不塞；虚的地方要合情合理、虚而不空。虚实相变相生，虚中见实、实中见虚，实有据、虚有理。有如“虚实相生，无画处皆成妙境”。
    运动富于变化而充满灵动之气，静止则显得统一而安定，陶瓷山水画的构图应特别注重节奏与韵律的联系。节奏是美的现象在外在形式上有规则的反复。韵律就是有规律的抑、扬、顿、挫变化，使形式富于律动的变化美。节奏是韵律形式的纯化，韵律是节奏形式的深化，是情调在节奏中的运用。如果说节奏是富于理性的机械运动形成的视觉快感的话，那么韵律则是富于感情的生命形式的视觉趣味。构图在中国传统画论中称之为章法、布局、经营位置。它的主要任务就是准确地表达艺术家的美学观点、主题思想充分地表现作品的形式美。也就是说构图是根据作者的创作意图。将画面中的各种形、线、色等等造型因素反复组合从而形成一个艺术整体、一个完美的总形式。纵览历代优秀的山水画。有的山重水复、密而不窒，有的一山一树、疏而不简。还有的取全景。使画面览之不尽。如“长江万里”、“溪山无尽”、“溪山清远”、“南巡图”等传世名作。还有作局部特写的明豁爽朗，如南宋画家“马一角”马远的名作“寒江独钓图”寥廓苍茫、清新恬静、扁舟、微波、渔翁、空白和谐地组成一幅完整的艺术图象，从布局到绘画乃至意境都是趋于完美的经典作品
    构图对陶瓷山水画创作具有主导作用，而意境与构图是相辅相成的。追求意境的表现是中国传统美学思想的重要组成部分，是中国山水画的重要特征之一。意境是山水画的灵魂，对于意境的营造可以说是每个山水画家毕生都要追求的艺术境界。所谓“意境”，国画大师李可染在《谈学山水画》一文中指出，“意境是艺术的灵魂，是客观事物精粹部分的集中，加上人的思想感情的陶铸，经过高度艺术加工，达到情景交融、借景抒情，从而表现出来的艺术境界、诗的境界，就叫做意境”。意境就是景与情的结合，写景就是写情。意境的产生有赖于思想感情，而思想感情的产生又与客观事物认识的深度密切联系的。
    景德镇山水画中，有许多民间艺人创造性地描绘出古人在其它画种上从没有过的纹样，如隔叶：就是带装饰性的树叶，其结构有以圆球为外形或三角形的，反复出现同一叶片，由内向外伸展，铁线双勾叶片，非常细致，叶内大多填翡翠色。还有“点景”：即把无山远树用疏密有致的小黑点点出其轮廓，然后罩上淡绿色或淡赭色，效果甚佳。王晓泉先生绘山水更是别出心裁，他首先将彩料(生料)绘出山水的大致轮廓，然后用手指和手掌轻轻地拍打和擦动，使其达到水墨画效果，他善用浓墨，间用焦墨、破墨，追求以笔取气，以墨取韵。(这里所指的“墨”主要是生料)、饱和厚重的墨韵，十分醒目。笔法整体，黑色沉着，笔墨相互简洁粗笔细描，双比强烈，干湿互用，模糊成韵，这是他的主要特点。