陶瓷花鸟画的意趣

  了了亭 景德镇陶瓷艺术馆 资讯，本文刊发于《陶瓷研究》：  中国工笔花鸟画，兴起于北宋，鼎盛于明清，繁荣于近现代，集中地体现了人与作为审美客休的自然生物的审美关系，因此，具有较强的抒情性，它往往通过抒发作者的思想感情来体现时代精神面貌，从而间接地反映社会生活。因而，在历代陶瓷的绘画表现中，占有重要的地位，具有鲜明的艺术特点。
    陶瓷工笔花鸟画的艺术创作，主要有立意、构图、创作、和整理几个步骤。
    一、陶瓷花鸟画的立意
    古人云：意造境生。艺术创作总是不同程度地包含着某些想象和幻想的成分，重感情的幻想和浪漫在艺术创作中产生着巨大的作用。由于花鸟画对自然背景和环境的刻画多有诗意的注入，使得作品在揭示大自然美丽的同时，其形象变得鲜活律动、疏放空灵，达到“以气韵求其画”的效果，此时的艺术形象不仅是现实生活中真实形象的再现，同时也是艺术家理想世界的现实表达。艺术家对此注入主观意象的处理，使画面中一切形象都变成了表达情感的符号一一一种媒体，一种象征和比喻。而借其真正表现的是作者丰富的情感和激情，隐寓其中的是画家的胸臆和心绪。这种发自内心的意境之美，是艺术作品感人的魅力之所在。倘若缺少真诚的流露，一切漂亮的色彩、线条、形式都只是矫饰的表面纹样而无法引起观者的共鸣。通过花鸟画的创作与欣赏影响人们的志趣、情操与精神生活，表达作者的内在思想与追求。
    二、陶瓷花鸟画的构图
    陶瓷花鸟艺术作品的创作，由于画家的灵魂、生命的投入，诗一般意境的表现使得审美趣味以怡悦性情冲淡了社会的功利性。这种转换体现在画面上，较为明显的改变之一就是构图。构图，在中国传统画论中称之为章法、布局、经营位置。它的主要任务就是准确表达艺术家的美学观点、主题思想，充分地表现作品的形式美。构图的形式多种多样，构图中最基本的、大的形，有三种线的运用：直线是平静的线，给人以稳定感；斜线是运动的线，给人以动感：曲线是节奏线，给人以韵律感。由以上三种线组合而成的画面，其形式感则更加强烈，在构图上，它突出主体，讲求布局中的虚实对比与顾盼呼应，而且在写意花鸟画中，尤善于把发挥画意的诗歌题句，用与画风相协调的书法在适当的位置书写出来，辅以印章，成为一种以画为主的综合艺术形式。