王锡良的大成

    后谈画。
    了了亭 景德镇陶瓷艺术馆 资讯 本文刊载于《瓷都美术家》：关于绘画，郑板桥有一名句“必极工而后能写意，非不工而遂能写意也。”
    王锡良的绘画充分体现了这一点。
    业内人都知道，王锡良赴北京学习之后，回到景德镇成为第一个走进生活写生的绘瓷之人，画了大量写生作品，并将之运用到陶瓷之上，创作了无数极工的佳作。在他的早期作品中，可以看到很多类似于反映农村面貌题材的作品，里面的人物姿态各异、形象传神、生动逼真。王锡良也画了很多古典人物，无一不是精致娴熟、特点鲜明。试举一例如《春风拂槛》，这件以构图取胜的作品，所绘为八角亭台中琴棋书画四景，还有四角均以小场景过度，作者切合瓶型，省去了亭顶，让人感觉十分新颖。画面中人物众多，笔法非常细腻，形象而生动。王锡良早期的类似尽显工笔功底的精品还很多，无法一一例举。
    有观点认为，工笔画的最高峰在人的三四十岁之间，写意则越老越高峰。其中原因很简单：工笔需要很多技艺成分，技艺需要视力灵敏和手脚便利，人一旦过了四十岁，这些硬性条件便开始下降。写意则不同，需要的是修养，人越老所学越多，修养越深。
    这种观点当然不是绝对。
    王锡良很好地处理了这一问题，他在后期以画写意为主，并将大量时间放在了阅读提高修养之上。王锡良的这一处理过程，又与齐白石衰年变法非常相似。
    写意同样是以线块入画，但是在极精极简中绘其形传其神，需要更精更准的造型能力。现在，我们所见王锡良绘画，大都以写意为主，廖廖数笔，山松人物轮廓尽现，气势磅礴、苍劲俊逸、形神兼俱。黄山是王锡良经常表现的题材之一，在《黄山四千仞》中，他以简易的线条勾出山的轮廓，大胆的皴料表现出山的层面，在浓淡大小与繁简中区分远近，里面或行或立的人物仅一两笔绘出，但姿态清晰、形象准确。
    《老子》云“专气致柔，能婴儿乎7”“如婴儿之未孩”方能“复归于朴”，《老子》中还有一句话叫“圣人皆孩之”。正是因为此典，所以有一次，艾青带外国人看齐白石的画，事后齐白石不高兴责怪艾青，说外国人看不懂他的画，不叫好。艾青说外国人都讲画得好，只是他听不懂。齐白石便问：“那为什么老外不竖大拇指？”这一细节被认为是齐白石的童心外露，正是因为齐白石有这样的童心，所以他的画致天下之画莫能与之争。
    在王锡良的很多言行中，我们也可以看到他童心的一面。现在，他的很多画作都给人以儿童画的感觉，这其实又是他别人所不能抵达的一种至高境界。
    由于瓷画中多以朱红料绘制印章，治印极少，王锡良的刻印同样鲜见，在此忽略不谈。