学段氏古彩,结一生情缘（一）对继承与创新的体会

    陶瓷研究刊载 了了亭 资讯：我因自幼热爱绘画，1 5岁考入景德镇陶瓷美术技艺学校(即后来的景德镇陶瓷学院中专)，分配在五六级古彩班学习，师从段茂发、张志安先生。转眼间我从一个浑小子变成了一个傻老头，在古彩人生之旅上迎来了一个个春夏，送走了一个个秋冬。是什么使我从青春到了白头，对古彩恋恋不舍，并把它作为自己毕生的事业而奋斗呢？我的这篇文章谈了学古彩的三点体会，即：对继承与创新的体会；对内容与取材的体会；对形式与美感的体会，也谈了自己从艺五十六年的心得，以飨读者。
一、对继承与创新的体会
    继承，首先要入门，要登堂入室，成为古彩的内行，深入了解古彩专业的基础知识，深入掌握古彩专业的艺术技巧，深入熟悉古彩专业的工艺流程。怎样才能了解、掌握、熟悉古彩专业技术本领呢？
（一）以勤操业，苦练内功
    我们班的同学很幸运，一入美术学校就遇上了两位恩师，一位就是自身非常勤奋的班主任、如兄长般的恩师张志安先生，另一位就是严厉多于和蔼、认真多于宽松的父亲般的恩师段茂发先生。他们俩一个勤，一个严，所以我们班学风很好，非常勤学、敬业。课余时间，晴天大部分同学都跟张老师去画风景速写、人物速写、水彩写生；下雨都在教室临连环画、华三川、刘继卣、王淑晖、张令涛、胡若佛、赵宏本、程十发等人的连环画是我们课余时最好的老师。摹古彩图稿，由于有的同学父亲在画瓷社，经常弄些画瓷社的图稿来摹。段老师的宿舍离教室不远，看见有同学在教室他经常过来作辅导，不分课内课外，有问必答，有时修改，有时示范，有时讲授。其实，课外的讲话比上课更精彩。
    勤奋是陶院建校初期最突出的校风，也是我班的“特产”。记得那时在大街小巷，在里村、童街，在工厂、村庄，在饭店里，在农田旁，在候车亭，在集市场，都有我校速写的人群，在火热的阳光下，在风雨欲来的大树旁，从酷暑到严冬，挥动着炭笔、钢笔、铅笔，抢记着一个个动作，捕捉着一个个形象。
    清晨的里村桥边，溯河而上，水彩写生的人群，在头天勾好铅笔稿的基础上，用水彩笔迎接着东升的太阳，“晨曦、晨光、清晨的田野”等一幅幅用求知的心血，画成的水彩习作跃然纸上。假日的莲花塘、观音阁是画水彩的又一个好去处，由于离校远，同学们带上饼干、馒头，寻找老师取过景的角度，一方面对景写生，另一方面凭着记忆在自己的习作上模仿着老师的用笔、用色。水彩画的训练，冶炼了我们驾驭色彩的能力。至今还怀念着和我们一起画水彩的老师张志安先生和赵履安先生。
    熄灯铃响后，同学还迷恋教室未描完的图、未临摹完的画，未写完的字，未摘完的笔记。几乎天天在强行关灯的情况下离开教室去宿舍睡觉。
    勤奋，是热血男女、有志青年献身陶瓷的缩影，也是严师出高徒、名师出高徒的真实写照。
    苦学，只有在勤学的基础上加苦学，才有良好的内功和扎实的基础，关键是要感兴趣，就会自觉学，而不是要我学。勉强自己去学，苦学一阵子可以，时间一长就坚持不了。兴趣是最好的老师，也是学习的原动力。要互相学，不是封闭学，互相取长补短，有时看同班同学画，听同班同学讲，更容易掌握。老师绘画技巧熟练，易一拂而就、一带而过。同龄人易了解对方心理，易知道对方需求。另外，要尽可能多读点书，尽可能广学博学，不要小看古彩，文怀沙讲古彩是国学。古彩虽然是从“红店佬”手里走出来的艺术，总结它、提高它同样需要学者、专家看很多书，还不一定很内行。如果一个画古彩的人，愿意下苦功，四十岁以后还去苦读点书，那就非常好，千万不要为了评职称花钱买人写论文，对自己的目标要放高点。记得无锡市太湖边上荣毅仁先生的梅园，有一对楹联，我只记得下联“往高处站、向远处看、朝宽处行”讲的是做人，我的体会是做人事这样，立业更是这样。目标要高、眼光要远，知识面宽，才能到达光辉的顶点，站高、看远、宽行就得苦学。