汪凯 艺术是种表达的欲望

艺术家简历

汪凯，男，出生于江西鄱阳，进修于陶瓷学院美术系，系江西省工艺美术师，江西省美协会员。作品曾入选海峡两岸作品展与上海世博会。近年来先后在山西太原，江西南昌、山东淄博等地举办联展。

2011年《山居图》获江西省第六届师生陶艺大赛教师组一等奖；

2012年《长寿图》获省市美协联办的迎春美术作品展金奖；同年参加景德镇市陶艺技能大赛荣获第一名；

2013年作品“藏地圣峰”荣获杭州西博会金奖；

汪凯 艺术是种表达的欲望

撰文 叶加贝

我与汪凯相识有些年头了，他是我的小兄弟，因家父为《中华和谐盛世图》选拔陶瓷画师时认识。在我离开景德镇这两年里也常有来往，无论是过去在三宝煮酒，还是现在长途电话，我们谈论最多的话题是陶瓷艺术，我很羡慕他可以作为艺术家从事他痴迷的陶瓷艺术。

在中国传统绘画理论里，将艺品和人品视为评价艺术高低的标准，这二者并不是分离的，往往是合二为一的去看待艺术家和作品。我欣赏汪凯的艺术，最初是因为他的人品。汪凯虽然出身并不显赫，但有着高尚的内心，谦逊和善，温文尔雅，尊长携幼，颇有当代文人的气质；后又因他的绘画技法娴熟，从创作态度到作品质量，都值得我们由衷欣赏。

汪凯的从艺经历如一部励志的连续剧，他的可贵之处在于对艺术执着的追求。在景德镇这座不大的城市里，大街小巷遍布着麻将馆和游戏厅，而汪凯从不沾染这些灯红酒绿，他最大的乐趣便是能独自在画室里潜心习画。在汪凯的艺术中，没有复兴中华陶瓷艺术的口号，也没有纸醉金迷的粉脂气，他的艺术是冷峻的，却又是热情的，在冷峻的外表下掩藏着强烈的表达欲望。

初次见到汪凯作品时，我毫不客气地指出画中诟病在于缺少骨法，山无棱，水无势，更不谈气韵。这也是大多陶瓷画师的通病，由于他们几乎没有在宣纸上习画，却套用中国画的诸多技法所导致。他在将《中华和谐盛世图》绘制到陶瓷的过程中学到了多位当代中国画名家的笔法，图卷内容也伴随他的视野到访大江南北，期间又得到家父叶健新的亲自指点，他的中国画技法已十分过硬。他的学习领悟能力超凡，多得益于他勤奋刻苦，加之他对釉上彩陶瓷艺术的独到理解和创造，当《和谐尊》完成时，家父曾评价他“六法已具，自成一格”。

我曾经答应为他写一篇文章，这个承诺终能兑现。这几日我一直斟酌，迟迟不敢动笔，直至看到他的一批近作，我眼前一亮，他已经从江南水乡的小情调里脱出，我看到了塞北的冷山，看到了高原的冰峰，每一幅作品都在表达着他内心的宁静与激情的碰撞，我能感受到他创作时笔触徐急的节奏，能感受到他交织生命的线条，能感受到他平静温婉的内心和雄壮气魄的肝胆。有一幅作品借鉴了一些家父国画中的元素，他在探索一种新的表达方式，希望能在瓷板上表达墨韵的效果。汪凯是一位内心不甘平凡的艺术家，是一位在艺术上无比贪婪的艺术家，他用有限的时间去探索无限的艺术空间，这也是他生命的价值所在，他将艺术融入到生命中。目前我们看汪凯的艺术，看到的只是崭露头角，他的艺术如天山的雪莲正含苞待放。