君子有器识艺术当致远-陈轻舟陶瓷艺术作品研讨会纪实

彭禹旺（景德镇陶瓷评论家协会副主席、秘书长，《瓷都美术家》执行主编）：
  陈轻舟最初是从事版画创作的，后转身国画，再进入瓷画，兼具了多个领域。在他的瓷画中，我们可以看到，里面有版画痕迹较重的，例如青花釉里红《长寿图》与《鱼乐图》《万事如意》等作品，点线面中黑白灰对比强烈；青花瓷板《年年有余》和青花瓷瓶《荷韵》《清白》等作品中，比较注重青花的色阶变化、浓淡干湿枯在整体画面中的运用，更加追求国画效果；青花瓷板《鱼》及多件直接唤名为综合装饰的作品中，装饰性效果非常明显；青花瓷瓶《水面风波浑不知》及青花四条屏《春江》等作品，以大胆的构图和简洁的用笔，充分体现了国画与瓷瓶瓷板结合的水平。
  个人认为，陈轻舟最能体现瓷画艺术水平与个性的瓷画，应该是他的泼墨青花。
  陈轻舟泼墨青花作品以荷梅居多。其中，荷题材概以泼墨为叶，看似无意实则有心的形，使得荷叶有着似非而是的效果，浓淡搭配使得画面在简洁中不显累赘不见呆板，里面的配景相对较实，于矛盾冲突的虚实中抽象具象皆具；梅题材均以泼墨为干，匠心独具地以偶尔的留白、重墨补泼替代写意国画的枯笔和树疤绘制，加以曲折走势，使梅的主干在剪影效果中显得极为突出，而苍老遒劲之势不减。特别值得一提的是，陈轻舟瓷画中的大面积泼墨，无论是荷叶还是梅干均以淡为主，既具有强烈的视觉冲击力，又不失因淡而雅的艺术效果。
  陈轻舟的泼墨瓷画里面，兼具了他所擅长的版画、曾经主攻的国画及对陶瓷材质的领悟，在驾驭自如中形成了他个人的瓷画风格，也为青花瓷画吹起了又一股新风。