了了亭 景德镇陶瓷艺术馆 本文刊载于《中国陶瓷》艺术版:“瓷绘”,简而言之即瓷上的绘画,是以瓷为基质,以釉彩为颜料的“绘画”,如俗谓的“瓷板画”等。“瓷绘”的品类很多,不仅有瓷板画,亦包括各种所谓陈设瓷器,如瓶、镶器等上面的绘画。实际上.当代在瓷上以绘画的方式装饰器物十分普遍,如餐具、茶具、酒具等等。而本文所谓的“瓷绘”,其作品主要是指以陈设欣赏为目的和功能的瓷类艺术作品,而非批量生产的日用瓷品。
“瓷绘”,所谓瓷上的“绘画”,又非一般的绘画,它以瓷为基材,使用釉彩颜料,经高温(1250摄氏度以上)或800摄氏度左右的温度烧成。在材料使用、画面布局、绘制及其它工艺过程方面,都有别于一般的绘画,它是“瓷”的艺术、“火”的艺术。
中国的“瓷绘”有着久远的历史,最早可见的实物是南京六朝墓出土的釉下彩绘《云气纹》罐,其后的釉下彩绘以长沙铜官窑为代表,当时的窑工在日用器物如壶罐上绘饰各种花鸟图形,这些绘饰,既是装饰,又是绘画。而宋代磁州窑的“黑绘”、景德镇元青花,这些瓷器上都有很多绘画与装饰统合的绘制。到明清时代,绘画与装饰统合是瓷器装饰的主要手法,也有不少的作品纯粹以绘画为表现,而不杂以其它纹样装饰,如故宫收藏的雍正珐琅彩《松竹梅》橄榄瓶等作品,大多以工笔国画的形式来表现。当然,瓷绘不同于绘画,工笔画的形式或兼工带写的方式在瓷绘上的应用与绘画很不相同,但又明显具有相似性,即画面形式的相似,无论用什么釉料,也无论是釉上还是釉下,瓷绘的艺术表现乃至所达到的境界与绘画是相同的,不会因为材质、颜料、加工方法的不同而降低“艺术”的尺度和衡量标准。我认为,“瓷绘”,如果说,在艺术形式上与中国画乃至其他绘画相同的话,除了与绘画一样要有境界外,还要讲究的是在充分发挥自身特色即充分发挥陶瓷材料和工艺的基础上追求艺术境界的展现。
以景德镇为中心的“瓷画”艺术表现,从作者队伍而言,主要为两类:一是陶瓷产区的从业人员,包括瓷区的大师、研究人员、一般从业人员;二是来自画界包括美术教育界的作者。前者有着长期从事瓷业生产创作的经验和基础,对陶瓷工艺、材料有很好的把握;后者有较好的绘画基础和能力。因此,我们可以看到,由于作者身份的不同,同是进行“瓷绘”创作,其基础不同,也就形成了各自的特色乃至不足。就其不足而言,瓷区作者的瓷绘作品,因其“生产性”而流于趋同,不仅自己的作品多年雷同,而且与他人的也近似,这与批量复制也许有较大关系。而画界作者,往往来瓷区时间短暂,其“书写性”“速写性”较多,其瓷绘作品大多与“瓷”的关系并不融洽,以致画是画、瓷是瓷,这主要是对陶瓷材料和工艺掌握不好的缘故。