刘伟——唐女的现代演绎

刘伟，祖籍湖南，2004年研究生毕业于景德镇陶瓷学院并留校任教，从事雕塑与陶艺的教学与创作。中国雕塑学会会员，景德镇陶瓷学院副教授，景德镇陶瓷学院科技艺术学院美术系主任。

 

    刘伟的陶瓷雕塑作品多以唐代仕女为主，他无从见识这千余年前女人的容颜，却固执地认为她们一定端庄秀丽。翻阅无数书本，他或从只言片语中构思那女子的婀娜姿态，或从整段的描述中去想象她们的风采。

唐女的形象就在这构思里，从泥与火的艺术中重生，这是刘伟的唐女印象，婀娜、婉约且雍容华贵，细细观摩之下，这唐女却又释放出现代女性的率性美，姿态的自由烂漫是对刘伟作品现代与传统巧妙结合的一种诠释。

 

    20年来，刘伟对陶瓷雕塑的热爱与日俱增，愈加沉迷，缘分始于1994年。

    1994年9月，刘伟从湖南考入景德镇陶瓷学院美术系，就读雕塑班。此前，他从未系统的接触过陶瓷雕塑艺术。

    看着泥巴在老师们的手里渐渐成形，他和其他7名同学都沉迷了。从理论课到实践课，从课堂到寝室，渐渐，刘伟的双手仿佛也具有了魔法，泥巴也仿似活了过来，捏、雕、刻之下，美女、动物、花都以立体形象鲜活起来。

 

    技艺的日益成熟，情感注入的愈发浓烈，转眼间，刘伟本科毕业了。为了陶瓷雕塑艺术上的更高追求，刘伟以优异成绩考入景德镇陶瓷学院的研究生。

他幸运的遇到了一位好导师姚永康。刘伟至今仍记得姚永康教授对陶瓷雕塑艺术的虔诚态度的点点滴滴，“老师（姚永康）即便是上课做小品时也是很严谨的，他不仅要求尺寸精准，对各个细节的处理上也力求完美”。 

    刘伟将姚永康视为自己的楷模，在陶瓷雕塑创作时，不仅要求对整体的把握，对各个细节的处理上也力求尽善尽美。而姚永康数十年如一日的坚持陶瓷雕塑创作也成了刘伟坚持下来的一个动力，即便是如今要花不少时间在学院的行政工作上，他仍然坚持每晚抽出几个小时，或在节假日集中时间进行创作。与许多从事陶瓷雕塑的艺术家一样，也有朋友劝说刘伟放弃陶瓷雕塑，来从事陶瓷绘画，理由是绘画受市场的接受度高，创作周期没有雕塑这么长，烧成功概率也大于雕塑。朋友的一席话，在功利的角度道出了目前陶瓷艺术的现状，然利诱并未让刘伟不知所措，对陶瓷雕塑的热爱让他毫无悬念的留了下来。

 

    刘伟坚守在自己的艺术净土中创作、教学，在创作中，他依照本心掌控着手中那方寸之地，而在教学中，他则默默地起着传授、引导的作用。在刘伟带的毕业班学生中，有一些人会陷入迷茫，他们会有“学习雕塑，今后能做什么？”之类的困惑。每每这时，刘伟都会找到这些学生，和他们聊天，从实际中给出自己中肯的建议。

    作为一名老师，作为一名对雕塑事业虔诚的信徒，刘伟自然希望所有学习雕塑的学生都能喜欢雕塑，尤其是喜欢上景德镇的陶瓷雕塑，并留下来将她发扬光大，然这个希望未免过于美好，因此，对于学生的要求，仅仅只是希望他们能依照本心，在保证生活的同时做自己喜欢的事，并把他们做好。

    是的，依照本心，正如刘伟一样，依照本心，所以留下。