汪洋：“你无法不爱紫砂”—一次艺术和心灵的对话

  邓：有人说你的刀法灵活，侧刀啊、中刀什么的，都能随机变化。传统，是不是意味着一种障碍？
  汪：景德镇瓷器釉上作画有用兔毫料半笔的传统，为什么呢？它是千百年来经验的结晶，只有兔毫才能满足吸收釉料上量的要求，适合在瓷胎上运笔所需要的停留时间要求。同样，紫砂壶刀法传统也自有其道理，是一种规范和基础。
  障碍，可能来自不能随心书写和表达，需要克服材质和工具的限制。一旦克服了限制而做成了满意的东西，那种快乐是难以言喻的。不管瓷器，还是紫砂壶，这种感觉是共同的。
  邓：你说的这些，应该算是创作体会吧？毕竟，国画、瓷器、紫砂你都涉猎了。
  汪：这三者确实有共通的地方，都讲究载体、形式、内心。自幼喜欢中国画，搞陶瓷、搞紫砂壶，其实更多是一种玩的心态，喜欢那种随心适意的感觉。没那么多大道理，那太沉重了。
  邓：你的名头已够大，但你一直强调要学习。能谈谈吗？
  汪：我想艺术格调很重要，格调高低决定艺术空间高低。我这几年在北京中国艺术研究院中国画院研究生课程班、中国国家画院范扬工作室和清华美院满维起工作室专门进修学习，这种感觉更加明显。现在经常去北京学习和交流，艺术无止境。