陶瓷京剧脸谱的华丽转身
陶瓷的艺术就是不能有立竿见影的效果,它有一个艰难的期待过程,对颜色釉色彩烧成的未知和神秘,使得章朝辉时刻有创作的激情与冲动。在成功地体验了《老屋》的传统文化内涵之后,章朝辉又开始寻找新的突破:用高温颜色釉诠释人物!章朝辉以他的坚韧、执着和热情再次创造出一个奇迹。
2006年的一天,章朝辉在家看戏剧频道播出的京剧节目。偶然的一档电视节目,让他再一次豁然开朗。京剧是中国文化传统的经典,是中国民族戏剧文化的集大成者。 “凡是民族的,才是世界的。”要成为世界的、国际1生的艺术,首先必须要有民族性。正是这种鲜明的民族特色,中国京剧在国际舞台上才占有一席之地。如果能用颜色釉把唯美的京剧人物绘刻在神秘窑变的陶瓷作品上,那将会是怎样一个美轮美奂的意境?
但是以一个单一的、静态的陶瓷艺术画面来体现一部京剧的经典内容,这对创作者来说是个挑战。京剧是把丰富的历史典故都浓缩在一起,通过程式化的动作、语言、服装和道具来叙述故事。那么陶瓷创作者就需要有捕捉典型形象的能力,如果抓住了这点,陶瓷绘画才能表现出一场京剧的经典。
章朝辉大胆配色,通过火的艺术,将中国京戏同陶瓷高温颜色釉演绎出令人惊艳的视觉效果。他通过色彩斑斓的颜色釉去诠释,用陶瓷特有的语言艺术手段去渲染各种京剧人物的性格、特征。章朝辉窑变杰作《贵妃醉酒》、《铿锵国戏》、《仕女烈马》、《大闹天宫》等作品,体现了艺术陶瓷创新的无限可能性。这种超越东西文化差异的情感交流,使得陶瓷艺术真正打破国界,中国传统艺术陶瓷才有了真正意义上的创新。